Faltan apenas cinco semanas para que la capital colombiana vuelva a ser el escenario principal de Rock al Parque, el festival gratuito más grande de Latinoamérica. Este año, la cita será el 9, 10 y 11 de noviembre en el Parque Metropolitano Simón Bolívar, bajo el lema “Subculturas en armonía: una lectura desde la ciudad”.Rock al Parque celebra en 2024 su vigésima octava edición, consolidándose como uno de los eventos culturales más importantes de la región. Durante tres días, Bogotá vibrará al ritmo de bandas de rock, metal y propuestas musicales emergentes, atrayendo tanto a fanáticos locales como internacionales.El festival es organizado por Idartes, y está a cargo de Héctor Mora, reconocido productor y locutor con más de 25 años de experiencia en la escena musical. Mora ha destacado que este año se enfocará en "una amplia selección de sonidos potentes y diversos dentro del universo del rock", con artistas que representan lo mejor del género a nivel nacional e internacional.Cartel preliminar de artistas que se presentarán en Rock al Parque 2024Aunque el cartel definitivo aún está pendiente de confirmación, ya se han revelado algunos de los nombres que encenderán los escenarios en esta edición. A través de la Resolución 878 del 23 de agosto, la Alcaldía de Bogotá anunció los ganadores de la Beca Festival Rock al Parque 2024. Entre los seleccionados destacan:Nicolás y los fumadoresBurning CaravanGabriela PonceHellfishStaywayLa Monky BandMicorriza SoundsystemBoca de SerpienteHighwayVictimizedEstos artistas, junto a otros proyectos emergentes, serán los encargados de dar vida a esta edición del festival, prometiendo diversidad y calidad musical.En la edición anterior, Rock al Parque 2023 reunió a 390 mil asistentes que disfrutaron de las presentaciones de 65 bandas en tres escenarios distintos. Entre los actos más destacados se encontraron los internacionales Overkill, The Ocean e In Flames, así como artistas de rock y pop en español como Julieta Venegas, El Kanka y Aterciopelados.Un festival de referencia en América LatinaDesde su creación, Rock al Parque ha sido un espacio para la expresión de diversas subculturas y una plataforma para artistas emergentes y consagrados. Este año no será la excepción, y Bogotá se prepara para recibir una nueva oleada de música, cultura y arte, con acceso gratuito para todos los amantes del rock.Para más información sobre los artistas y el evento, visita la página oficial de Rock al Parque.Sigue viendo: Fanático se somete a más de 30 cirugías para parecerse a Ricky Martin
Los próximos 9, 10 y 11 de noviembre, Bogotá se llenará de sonidos potentes y energía desbordante con la vigésima octava edición del Festival Rock al Parque. Este evento gratuito, considerado el más grande de Latinoamérica, se llevará a cabo en el Parque Simón Bolívar, y promete tres días de pura música y buena vibra.Los Festivales al Parque culminan con el Festival Rock al Parque, que celebra sus 28 años como el evento cultural más antiguo de Bogotá. Este año, el festival se llevará a cabo del 9 al 11 de noviembre en el Parque Simón Bolívar, bajo el concepto 'Subculturas en armonía: una lectura desde la ciudad'. Esta edición promete ser un hito, reafirmando su posición como el evento gratuito más grande de América Latina, que contará con la participación de destacados exponentes del rock.En la versión anterior, alrededor de 390 mil personas disfrutaron de tres días llenos de música, donde se presentaron 65 bandas y más de 600 artistas en tres escenarios diferentes. Entre los actos más destacados se encontraron bandas internacionales como Overkill, The Ocean e In Flames, así como figuras del rock y pop en español, como Julieta Venegas, El Kanka, Aterciopelados y Los Petit Fellas.Festival Rock al Parque 2024: ARTISTAS Y BANDASPara esta edición, la curaduría musical estará a cargo de Héctor Mora, un reconocido productor y locutor con más de 25 años de experiencia en el sector. En una declaración a Idartes, Mora aseguró que el festival presentará una amplia variedad de sonidos rockeros potentes y de diferentes estilos. “Contaremos con agrupaciones de amplia trayectoria y propuestas emergentes, representando a diferentes regiones de Colombia, Latinoamérica y el resto del mundo”, afirmó Mora.Artistas pendientes por confirmarAún están pendientes de confirmación los artistas que formarán parte del cartel principal del festival. Sin embargo, la Alcaldía de Bogotá, a través de Idartes, ya ha revelado algunos de los nombres que harán parte de la programación. En la Resolución 878 del 23 de agosto se anunciaron los ganadores de la convocatoria “Beca festival Rock al parque 2024 Bogotá, ciudad creativa de la música”, que incluye veinte proyectos seleccionados.Entre los nombres destacados se encuentran agrupaciones reconocidas de la escena indie y rock como Nicolás y los fumadores, Burning Caravan, Gabriela Ponce y Hellfish. Además, el listado se completa con otras bandas prometedoras como Stayway, La Monky Band, Micorriza Soundsystem, Boca de Serpiente, Highway, Victimized, Legio Inferi, Delasierra, Loathsome Faith y Telégrafo.Este año, el Rock al Parque no solo promete un cartel emocionante, sino que también será una celebración de la diversidad musical, uniendo diferentes subculturas en un solo lugar. Así que prepárate para vivir tres días llenos de buena música, energía y el ambiente festivo que caracteriza a este festival que se ha ganado un lugar especial en el corazón de los bogotanos y rockeros de todo el continente.Puedes ver | Coldplay lanza 'Moon Music', ¿el último álbum de la banda?
Un estudio reciente realizado por las universidades de Warwick y Birmingham, en el Reino Unido, descubrieron una fascinante conexión entre la música rock y la inteligencia de las personas que escuchan este género musical.Según los investigadores, las personas amantes del rock podrían tener un coeficiente intelectual más alto en comparación con aquellos que no escuchan este tipo de música y que prefieren otros géneros musicales.¿Cuándo y dónde nace el rock?El rock es un género que nació en Estados Unidos a principios de la década de 1950 y se desarrolló en una amplia gama de estilos en los años 60 en este mismo país y en el Reino Unido. Con raíces en el blues, el R&B y el rock and roll de los años 50, el rock se caracteriza por su energía, rebeldía y letras profundas. Ha sido objeto de estudio por su influencia en la mente humana.¿Qué dice el estudio acerca del rock?Los investigadores sugieren que la complejidad musical y lírica del rock atrae a personas con mentes inquietas y analíticas. La estructura de sus canciones complejas, cambios de ritmo inesperados y letras desafiantes pueden estimular el cerebro y mejorar el pensamiento crítico y la resolución de problemas.El estudio también reveló que el género del heavy metal, conocido por sus notas enérgicas y su capacidad para despertar emociones intensas, puede tener beneficios adicionales para la salud mental. Escuchar heavy metal puede mejorar el estado de ánimo, reducir el estrés, aumentar la motivación y mejorar el rendimiento cognitivo.Para su investigación, los académicos entrevistaron a más de 2.000 estudiantes de entre 18 y 30 años en todo el mundo. Descubrieron que aquellos que prefieren el rock obtuvieron mejores calificaciones y mostraron una mayor capacidad crítica y de comprensión en comparación con los que prefieren otros géneros musicales.Entre los artistas más aclamados por los aficionados al rock se encuentran leyendas como Rolling Stones, Radiohead, Chuck Berry, AC/DC, Buddy Holly, Pink Floyd, Guns N’ Roses, Aerosmith y Led Zeppelin, entre otros.Por otro lado, otro grupo de personas que prefieren la música clásica y el jazz señaló a artistas como Miles Davis, Charlie Parker, Mozart y Bach.Finalmente, los hallazgos de esta investigación sugieren que la música rock, con su complejidad musical y lírica, podría tener un impacto positivo en la inteligencia y la productividad de quienes la escuchan.También puede ver: ¿Qué es la cuota de alimentos en Colombia?
La música no conoce límites en su capacidad para influir en los estados de ánimo humanos. Más allá de los estereotipos, el rock y el metal revelan un lado inesperado, una dimensión de calma y sosiego en su vasto universo sonoro. Estas serían las diez melodías que desafían las convenciones y abrazan la tranquilidad con una fuerza inesperada. En palabras de Gemini, el asistente virtual de Google, estas canciones son verdaderos oasis de serenidad dentro del caos tonal. 'Wish you were here' de Pink Floyd, una delicada balada impregnada de nostalgia y melancolía, se erige como un faro de paz en medio de la tormenta emocional. Mientras tanto, 'November Rain' de Guns N' Roses sumerge en un océano de sentimientos encontrados, donde la tristeza se convierte en una danza suave de piano y voz. La introspección toma forma en 'Sober' de Tool, una odisea emocional que invita a la reflexión y la búsqueda de redención. 'Hallelujah" de Leonard Cohen, cuya espiritualidad y tristeza la convierten la canción ideas para reflexionar en momentos difíciles. Pero el metal también tiene su lado tranquilo. 'Fade to Black' de Metallica sumerge en una montaña rusa de emociones, mientras que 'Anji' de Led Zeppelin acaricia nuestros oídos con su delicadeza acústica. No hay que olvidar 'Weight of the World' de Iron Maiden, cuya épica melodía lleva en un viaje de sufrimiento hacia la esperanza.La experimentación sonora alcanza nuevas alturas con 'Sleep' de Godspeed You! Black Emperor, una sinfonía de drones y crescendos que transporta a un estado de paz interior. Mientras tanto, 'Redemption Song' de Bob Marley recuerda la fuerza transformadora de la música, incluso más allá de los confines del rock y el metal.Finalmente, 'Losing my religion' de R.E.M. cierra este viaje con su ritmo melódico y sus letras introspectivas, recordando que, en medio de la incertidumbre, siempre se puede encontrar un refugio en la música.En un mundo donde el ruido a menudo eclipsa la armonía, estas canciones recuerdan que, incluso en el corazón del caos, siempre hay espacio para la calma. Sumérgete en estas melodías y deja que el rocío de serenidad te envuelva en su abrazo tranquilizador.Mira también: ¿Cuáles son las causales de divorcio?
Maná es una de las bandas de rock más importantes y reconocidas en Latinoamérica y el mundo, los mexicanos llevan 37 años de trayectoria artística, consolidándose como una de las mejores bandas en su género, obteniendo el reconocimiento mundial a través de los incontables premios dentro de los cuales están 8 Grammys latinos, 24 Premios Billboard de la Música Latina, y reconocimiento con una estrella en el paseo de la fama de Hollywood.Actualmente, la banda se encuentra de gira por Latinoamérica bajo el nombre ‘México Lindo y Querido’ esta será una gira en donde los fanáticos de esta legendaria agrupación podrán disfrutar de sus más grandes éxitos musicales a lo largo de toda su historia musical.Cabe resaltar que esta no será una gira de conciertos como cualquier otra, pues la agrupación ha afirmado que estarán ayudando a las fundaciones con su compromiso social. En el caso de Chile, los mexicanos ayudarán a las víctimas de los incendios que se presentaron días atrás en la popular ciudad de Viña del mar.“Nos comprometemos siempre a seguir adelante con estos proyectos de solidaridad y comunidad. Creemos firmemente que cada acto de bondad, por pequeño que sea, desencadena una reacción infinita de cambios. Juntos podemos marcar la diferencia y demostrar que un mundo mejor es posible si actuamos", dijo Fher Olvera, vocalista de Maná.En el caso de Colombia la banda realizará sus ayudas a la Corporación Juego y Niñez en la ciudad de Bogotá, con el fin de apoyar al desarrollo de la infancia a través de programas que ayuden a contribuir a las comunidades víctimas de la violencia y la pobreza en la ciudad.La última vez que la legendaria banda pisó territorio colombiano fue en el 2022 cuando llegaron al país para presentarse en el ‘Festival Cordillera’, allí los mexicanos ofrecieron un show que esperan se repita, con esta nueva gira por Bogotá.“En Colombia tenemos muchas memorias e historias, experiencias tan lindas desde el inicio de nuestra carrera. Fue un mes por todo el país, en muchas ciudades del interior, fue tan linda esa gira con los colombianos, que nos quedó bien impregnados su sabor, su forma de ser, su alegría”.“Hemos añorado mucho regresar, fuimos el año pasado a un festival, pero ahora haremos un concierto más largo. Estamos muy emocionados de volver", fueron las declaraciones de Fernando Olvera, en diálogo con medios de Colombia.También puedes ver: tres signos que tendrán derroche de dinero en 2024
La emblemática banda de rock mexicano, 'La Maldita Vecindad', enfrenta un duro revés. Fundada en 1985 y considerada una de las agrupaciones pioneras del rock en Latinoamérica, han tenido que cancelar sus conciertos programados para los próximos meses de febrero y marzo, creando un manto de preocupación entre sus seguidores.La cancelación de los eventos se debe a la delicada situación de salud que atraviesa Rolando Ortega, mejor conocido como Roco Pachukote, el carismático vocalista de la banda. Según lo dicho por la agrupación, Roco ha sufrido una grave intoxicación por antibióticos, lo que ha precipitado esta decisión de emergencia.En un comunicado oficial difundido a través de sus redes sociales, la banda expresó: "Nuestro compañero se encuentra en recuperación, bajo el estricto cuidado de especialistas. Agradecemos sinceramente su comprensión y apoyo para nuestro hermano Roco Pachukote”.La situación de Roco es especialmente delicada debido a una reacción alérgica severa a ciertos antibióticos, que derivó en un trastorno conocido como el síndrome de Stevens-Johnson. Esta afección ha limitado significativamente su capacidad para realizar actividades físicas y le ha impedido exponerse al aire libre debido a las reacciones adversas en su piel.¿Qué es el Síndrome de Stevens-Johnson?El síndrome de Stevens-Johnson es una reacción grave y poco común, generalmente a medicamentos, que afecta la piel y las membranas mucosas. Puede comenzar con síntomas similares a los de la gripe, seguidos de una erupción dolorosa que se propaga y forma ampollas, llevando a la muerte del tejido afectado y su eventual descamación. Este trastorno es una emergencia médica que requiere tratamiento inmediato en un hospital, a menudo en una unidad de quemados debido a la naturaleza de las lesiones cutáneas.La comunidad de seguidores de La Maldita Vecindad se ha unido en un torrente de apoyo hacia Roco y la banda, expresando mensajes de pronta recuperación y esperanza de volver a ver a la banda en los escenarios. La música de La Maldita Vecindad, un símbolo de resistencia y expresión cultural, se ve momentáneamente silenciada por este infortunado evento, pero la esperanza de su regreso resuena con fuerza entre sus fieles seguidores.También puedes ver: Camilo y Evaluna esperan su segundo bebé
El músico y compositor británico-estadounidense Slash, se presentó en concierto junto a Miles Kennedy y sus colegas de la banda The Conspirators, en la noche de este viernes 26 de enero de 2024, en el centro de convenciones Royal Center, en Bogotá.Los seguidores del legendario guitarrista Slash aguardaban ansiosos su llegada y valió la pena pues no decepcionó. A las 9:30 de la noche, el escenario se iluminó con la presencia de Slash, acompañado de Miles Kennedy y los colegas de su banda.El público, compuesto por más de mil entusiastas, no pudo contener su emoción. La velada comenzó con la melodía de "The River is Rising", tema emblemático de la gira que dejó claro que el icónico guitarrista estaba listo para brindar una noche llena de rock.A pesar de algunos problemas iniciales con el sonido, Slash y su banda demostraron por qué son referentes en la escena del rock. Canciones como "Driving Rain" y la impresionante "Back to Cali" hicieron olvidar cualquier inconveniente técnico. La energía arrolladora del bajista Todd Kerns y la potente interpretación vocal de Miles Kennedy dejaron al público extasiado.El concierto también incluyó un setlist variado, desde clásicos de Guns N' Roses hasta versiones sorprendentes como la interpretación de "Rocket Man" de Elton John. Slash, con su característico sombrero de copa y gafas oscuras, se entregó por completo al público, alternando entre guitarras y dejando un rastro de magia musical en cada solo.El espectáculo no solo fue un viaje al pasado con su poderoso rock, sino también una experiencia única llena de matices. Myles Kennedy animó al público a cantar junto a él, mientras el resto de la banda, con Brent Fritz en la batería, Frank Sidoris en la guitarra rítmica y Todd Kerns en el bajo, demostraron una asombrosa conexion.El punto culminante llegó con el impresionante solo de guitarra de Slash en "Wicked Stone", que resonó hasta lo más profundo de los asistentes. El concierto concluyó con "Anastacia", dejando al público emocionado y satisfecho.Slash, Myles Kennedy y sus conspiradores se despidieron entre ovaciones, marcando una noche inolvidable para los fanáticos del rock en Bogotá. El Royal Center fue testigo de una actuación estelar que dejó claro por qué estos músicos son leyendas vivientes en la escena musical internacional.Estas son algunas imágenes registradas por uno de los asistentes al concierto del famoso guitarrista.Tambien puedes ver: ¿Qué hacer en Bogotá? 5 planes baratos en 'EL SEPTIMAZO'
La noticia de la ausencia de Paramore en el Festival Estéreo Picnic 2024 no es un caso aislado, ya que la banda estadounidense ha tomado la difícil decisión de cancelar varias de sus presentaciones programadas, generando una ola de incertidumbre entre sus seguidores.Además de su ausencia en el Festival Estéreo Picnic, Paramore también ha retirado su participación en otros eventos de renombre. Tanto el Lollapalooza Brasil como el Viva Latino de México se han visto privados de la energía y la pasión de Hayley Williams, Taylor York y Zac Farro, dejando a los fanáticos de estos países sumidos en la decepción.La serie de cancelaciones comenzó con el sorpresivo retiro de Paramore del iHeartRadio ALTer EGO, un evento que tradicionalmente ha sido un escaparate para la diversidad musical. Esta decisión desconcertante fue seguida por la eliminación de todas las publicaciones de las redes sociales de la banda, lo que avivó las especulaciones sobre el futuro del grupo y generó inquietudes sobre una posible separación.A pesar de las crecientes especulaciones y los rumores persistentes, ninguno de los integrantes de Paramore ha emitido declaraciones oficiales al respecto. El silencio de la banda ante las cancelaciones y la eliminación de contenido en redes sociales ha mantenido a los fanáticos en vilo, buscando respuestas sobre el destino del grupo y el motivo detrás de estas decisiones repentinas.La noticia más reciente sobre la modificación en el acto principal del Festival Estéreo Picnic, donde Kings of Leon reemplazarán a Paramore, agrega un nuevo giro a esta narrativa en evolución. La productora del FEP, Páramo Presenta, confirmó esta alteración en un comunicado oficial emitido el 18 de enero, dejando a los seguidores colombianos con la sorpresa de un cambio de última hora en el cartel del evento.En medio de esta incertidumbre, la ausencia de Paramore en el Festival Estéreo Picnic se convierte en un capítulo más en la historia actual de la banda, alimentando la intriga y las preguntas sobre su futuro mientras sus fans esperan con ansias alguna declaración que arroje luz sobre estos misteriosos acontecimientos.Te puede interesar: Beéle: así fue su lucha para pegar su primera canción
El impacto de la música peruana se vio eclipsado hoy por la triste noticia del fallecimiento de Pedro Suárez Vértiz, uno de los más grandes íconos del rock en el país. A los 54 años, tras una prolongada batalla contra una enfermedad que mermó su salud, Suárez Vértiz nos dejó. Esta lamentable noticia fue confirmada por fuentes de APDAYC, sumiendo a la escena musical peruana en un profundo pesar.Conocido por éxitos inolvidables como 'Un vino, una cerveza', 'Lo olvidé' y 'Los globos del cielo', el legado musical de Suárez Vértiz trasciende generaciones. La Policía Nacional del Perú llegó a su hogar a las 6:55 a.m. y tras conversar con su hijo mayor, se informó que su muerte fue por causas naturales, certificada por el médico privado que lo acompañaba en su lucha contra la atrofia muscular, una enfermedad que lo había apartado de los escenarios hacía varios años.A pesar de su enfermedad, Pedro Suárez Vértiz no se rindió ante la música. Trabajó incansablemente desde su hogar en nuevas producciones, demostrando una determinación admirable. Este 2023 marcó un momento emotivo con su retorno musical luego de 12 años gracias a un proyecto vinculado a la inteligencia artificial (IA). Su nueva canción, 'Amor yo te perdí la fe', conmovió a sus seguidores y demostró su inquebrantable amor por la música.En redes sociales, Suárez Vértiz compartió el significado detrás de esta canción: “Antes de perder la capacidad vocal, escribí una canción que nunca logré grabar. Permaneció como un simple demo. Quién habría imaginado que, después de 12 años, podría darle vida gracias a la inteligencia artificial”.A pesar de su partida, su legado perdurará en la memoria colectiva de sus fans y en la rica historia musical del Perú. Pedro Suárez Vértiz no solo fue un músico excepcional, sino un símbolo de fortaleza y pasión por el arte que inspiró a muchos. Su música seguirá siendo un recordatorio eterno de su talento y su espíritu inquebrantable.Te puede interesar: Cómo bañarse el 31 de diciembre para atraer buena suerte
Iron Maiden, la legendaria banda británica de heavy metal liderada por Bruce Dickinson y Steve Harris, ha dejado una marca indeleble en su regreso triunfal a Colombia. El 24 de noviembre de 2024 marcará un hito en la historia musical del país, ya que se espera la presencia de esta icónica agrupación en el Estadio Nemesio Camacho el Campín de Bogotá.La anticipación por este evento ha sido abrumadora. Desde su última actuación en tierras colombianas el 20 de marzo de 2011, han pasado 15 años, y la espera ha valido la pena. La gira 'Somewhere Back In Time Tour' en su primera visita cautivó a cerca de 40.000 seguidores en el Parque Simón Bolívar. Ahora, el retorno de Iron Maiden desató una avalancha de emoción que se tradujo en un logro sin precedentes.La noticia de su concierto en Bogotá se convirtió rápidamente en el centro de atención. La promoción a cargo de Move Concerts anunció la disponibilidad de 42.000 boletos para el espectáculo. Lo que sucedió a continuación desafió todas las expectativas conocidas: en un tiempo récord de apenas 21 minutos, todas las entradas se agotaron. El fenómeno no pasó desapercibido para los expertos de la industria musical, siendo destacado por Billboard como un hito en la región.El director general de la promotora, Alfredo Villaveces, expresó su asombro por la reacción del público: "Todos esperábamos fuertes ventas dada la larga espera desde su última actuación aquí, pero ni en nuestros mejores sueños pensamos que reventarían en 21 minutos y pulverizarían récords de ventas". El fervor de los fanáticos de Iron Maiden, su devoción y ansias de presenciar este espectáculo han establecido un nuevo estándar en cuanto a la demanda de entradas para eventos musicales en Colombia.La espera ha sido larga, pero la paciencia de los seguidores colombianos se verá recompensada con un concierto histórico que promete ser inolvidable. El regreso de Iron Maiden a tierras colombianas no solo marca una celebración de su legado musical, sino que también establece un precedente en la industria del entretenimiento en el país, demostrando el poder y la influencia perdurable de una de las bandas más icónicas del género.Formulario de inscripción para concurso Préndame el arbolitoTe puede interesar: Detrás de cámaras de Retóxicos: los mejores momentos del reality
Karol G, una de las artistas más influyentes del reguetón a nivel mundial, ha vuelto a ser tema de conversación, pero esta vez no por su música. Una foto antigua junto al rapero y empresario Sean "Diddy" Combs ha resurgido, generando controversia tras el reciente arresto del estadounidense por graves cargos.La imagen, tomada en los inicios de la carrera de la colombiana, ha causado una oleada de críticas y especulaciones sobre la relación entre ambos.Los seguidores de Karol G, conocidos por su lealtad y fervor, no tardaron en buscar pistas en entrevistas pasadas de la cantante.Una en particular ha llamado la atención, en la que Karol G menciona que, en sus inicios, rechazó una propuesta de un empresario que le prometió "el mundo" a cambio de favores personales. Aunque no mencionó nombres, muchos usuarios en redes sociales comenzaron a especular que el empresario al que se refería podría ser Diddy, dadas las recientes acusaciones que enfrenta.A pesar de esto, en su momento, Diddy fue una figura clave en la industria musical, lo que ha llevado a muchos a preguntarse si Karol G, en algún momento de su carrera, estuvo cerca de colaborar o recibir una propuesta del rapero.En medio del escándalo, los fans de Karol G han salido en su defensa. Argumentan que la cantante simplemente se cruzó en el camino de figuras importantes de la música y que no se le puede juzgar por una relación profesional. "Ella era una fan en ese momento", afirman algunos, desestimando cualquier conexión más allá de lo laboral. Sin embargo, la imagen y el contexto han generado dudas en otros sectores, especialmente tras las declaraciones de Karol G sobre su negativa a propuestas indecorosas en su carrera.A pesar de la controversia, Karol G sigue enfocada en su música y proyectos. La cantante no ha emitido un comunicado oficial respecto a la imagen ni sobre las acusaciones recientes contra Diddy. Lo que sí es cierto es que su carrera ha seguido un camino ascendente, y su rechazo a aquellas propuestas que involucraban algo más que lo profesional, según sus propias palabras, parece haber sido parte del sacrificio que la llevó a donde está hoy.Mientras la investigación contra Diddy sigue en curso, muchos se preguntan si Karol G fue una de las tantas mujeres que tuvieron que enfrentarse a decisiones difíciles para proteger su integridad dentro de una industria que, en ocasiones, puede ser implacable.Mira también: Karol G impactó con su nuevo look
Las tiendas D1 y Ara han ganado un lugar especial en el corazón de los colombianos gracias a sus productos de uso cotidiano a precios asequibles. Ambos supermercados ofrecen una amplia variedad de artículos útiles para el día a día, siendo uno de ellos la crispetera, un electrodoméstico que no puede faltar en el hogar de los amantes de las palomitas.Pero, ¿cuál es la mejor opción entre ambas? Un generador de contenido conocido en línea como El Man de los Descuentos se dedicó a hacer esta comparación entre los dos productos tanto de D1 y como de Ara y este fue el resultado para que elijas la que mejor se ajuste a tus necesidades y presupuesto.A la hora de elegir entre las opciones que ofrecen D1 y Ara, es importante tener en cuenta las funciones y el precio de cada producto. Ambas tiendas han lanzado versiones distintas de crispeteras, lo que genera dudas sobre cuál ofrece el mejor equilibrio entre funcionalidad y costo.Crispetera de D1Tipo de crispetera: Recipiente para microondas.Funciones: La tapa del recipiente también funciona como medidor de maíz pira, lo que facilita la preparación. Solo necesitas agregar el maíz, poner el recipiente en el microondas, y en pocos minutos tendrás tus palomitas listas.Precio: 40.000 pesos.Este modelo es ideal para quienes buscan una opción económica y fácil de usar. Además, no requiere electricidad adicional, lo que lo convierte en una alternativa perfecta para hogares con espacio limitado o para quienes no quieren complicarse con dispositivos electrónicos.Crispetera eléctrica de AraTipo de crispetera: Eléctrica.Funciones: Incluye una copa medidora para el maíz. Tras agregar el producto, solo es necesario encender la máquina y en 2 o 3 minutos, las palomitas estarán listas para disfrutar.Precio: Tiene un costo de 60.000 pesos.La crispetera eléctrica de Ara es más rápida y eficiente. Si bien es un poco más costosa, su rapidez y el hecho de no depender de un microondas la convierten en una excelente opción para quienes prefieren la comodidad de presionar un botón.¿Cuál es la mejor crispetera?La elección entre la crispetera de D1 y la de Ara dependerá principalmente de tus necesidades y preferencias. Si buscas una opción más económica y te sientes cómodo utilizando el microondas, la opción de D1 puede ser la adecuada. Sin embargo, si prefieres la rapidez y la comodidad de una máquina automática, la crispetera de Ara, aunque más costosa, ofrece mayores ventajas en cuanto a rapidez y facilidad de uso.Productos económicos y de calidad en Ara y D1Además de crispeteras, tanto D1 como Ara se destacan por ofrecer una amplia variedad de productos que combinan calidad y buen precio. A continuación, algunos ejemplos de lo que puedes encontrar en ambas tiendas:Productos de limpieza: Detergentes, limpiadores y artículos de aseo personal a precios competitivos.Alimentos: Tanto productos frescos como envasados, incluyendo marcas propias que ofrecen calidad a bajo costo.Artículos de cocina: Ollas, sartenes y otros utensilios que resultan útiles en cualquier hogar.Snacks y bebidas: Ideales para quienes buscan opciones económicas para picar en cualquier momento.Para comprar en una tienda D1 desde la comodidad de tu hogar puedes hacer tus compras en línea. Clic acáPara comprar productos de Ara en línea haz clic acá
Un emotivo momento se vivió en Caracol Televisión durante la mañana de este lunes 7 de octubre cuando el humorista Nelson Polanía, más conocido como Polilla, retomó sus labores con Sábados Felices y regresó a las instalaciones para una grabación.Pues Polilla fue recibido por compañeros de trabajo que tenían preparada una misa en uno de los estudios del canal para rendir homenaje a su fallecida esposa Fabiola Posada, conocida artísticamente como la Gorda Fabiola.Sorpesivamente el humorista llegó cargando un pequeño cofre en el que reposan las cenizas de su amada Fabiola que quiso llevar para que estuvieran presente en la eucaristía y para que sus amigos y compañeros de trabajo le pudieran dar el último adiós.Luego de la ceremonia religiosa Nelson Polanía fue invitado al programa Día a Día donde también rindieron un conmovedor homenaje a la Gorda Fabiola a quien recordaron entre risas y lágrimas.Así fueron las últimas horas de vida de la Gorda Fabiola En medio de la entrevista con el programa de Caracol Televisión el humorista dedicó unos minutos para compartir con sus compañeros y con la audiencia cómo fueron sus últimos momentos con la gordita Fabiola quien falleció en la mañana del 19 de septiembre de 2024 en la clínica Colombia.Contó que tras unos problemas de salud la Gorda Fabiola fue ingresada a la Unidad de Cuidado Intensivo en la noche del miércoles 18 de septiembre, aproximadamente a las 10:00 p.m y que cuando se despidieron ella estaba muy tranquila y de buen ánimo.Sin embargo, a las pocas horas los llamaron a decirles que su estado era delicado y que debían sedarla e intubarla; pasaron las horas y Polilla recibió una nueva llamada de la clínica en la que le informaron que los órganos de Fabiola no reaccionaban a los medicamentos y que se estaban apagando poco a poco.Por esa razón Polilla, los hijos de Fabiola y otros familiares llegaron a la clínica hacia las 4:00 a.m del 19 de septiembre donde tuvieron la oportunidad de entrar durante la madrugada y parte de la mañana a la habitación de la gordita para estar con ella y hablarle esperando una recuperación.Pero lamentablemente a las 10:45 a.m. los médicos dieron la noticia más dura que han escuchado: La gorda Fabiola ya tenía la mayoría de órganos fuera de funcionamiento y su muerte ya iba entre 90% y 95% de avance.El código que tenían Polilla y la Gorda Fabiola y por el que supo que ella falleceríaEn medio de la dolorosa noticia los médicos pidieron a la familia entrar por últimas vez y despedirse ya que Fabiola Posada estaba a punto de fallecer.En la entrevista con Día a Día Polilla recordó que luego de decirles que a su gordita solo le quedaba un 10 o un 5% de vida decidieron ingresar todos a la habitación para abrazarla y decirle las últimas palabras, pues están seguros que pudo escucharlos. "Entramos 9 personas. Yo tomé la crema y le hice masajes en sus piernitas y pies; luego le agarré la mano con la esperanzas de que respondiera con alguna señal!, dijo Polilla quien reveló que siempre tuvieron un código de pareja en el que con un apretón al dedo pulgar se expresaban amor."Nosotros teníamos un código en el que yo le apretaba el dedo pulgar y ella me lo apretaba también; eso significa te amo", relató Polilla con voz entrecortada y recordando que le tomó la mano a la gorda para apretarle el dedo, pero ella ya no respondió."Yo comencé a espicharle su dedito y fue la primera vez que no me respondió; ya no me apretó y ahí entendí que se estaba yendo y que debía dejarla ir", dijo Nelson Polanía entre lágrimas.Recordó que luego de ver que su amada ya no respondía, decidió hablarle al oído diciéndole cuánto la amaba y que se podía ir a descansar tranquila. "Yo le decía que sabía que estaba luchando pero que se fuera tranquila. Ahí mi hijo puso la canción 'Me gustas' y mientras sonaba yo le decía 'Te amo' y ahí fue cuando se me murió", contó entre el llanto.Puedes ver: Polilla alcanzó a despedirse de la Gorda Fabiola; le cantó en sus últimos suspiros
El Ministerio de Ciencia, Tecnología e Innovación (MinCiencias) ha dado a conocer los resultados de la Convocatoria No. 948 de 2024, conocida como "Orquídeas: Mujeres en la Ciencia". En esta ocasión, se seleccionaron a 246 doctoras y jóvenes investigadoras para llevar a cabo 123 proyectos de investigación, desarrollo tecnológico e innovación, respaldados por una inversión total de $26.929 millones.Una de las características más destacadas de esta edición es su enfoque territorial, que busca promover la investigación liderada por mujeres en regiones específicas del país. De los proyectos seleccionados, 25 son de científicas provenientes de los departamentos del Pacífico: Cauca, Valle del Cauca, Chocó y Nariño. Los otros 98 proyectos están distribuidos en diversas regiones del territorio nacional, demostrando un compromiso por fomentar la ciencia en todo el país.La ministra Yesenia Olaya Requene enfatizó que el propósito principal del programa es fortalecer las capacidades del Sistema Nacional de Ciencia, Tecnología e Innovación en Colombia y reducir las brechas sociales y económicas de género."Con una inversión de $26.929 millones, desde MinCiencias potenciaremos proyectos de investigación liderados por mujeres. Estos resultados no solo contribuirán a la transformación de la economía nacional, sino que también responderán a diversas necesidades sociales", subrayó la ministra.El programa "Orquídeas: Mujeres en la Ciencia" no es nuevo; en su versión anterior, 2023, se beneficiaron 214 doctoras de 23 departamentos. Sin embargo, este año se observa un claro avance en la inclusión y la participación femenina en la ciencia, algo crucial para el desarrollo sostenible del país.Desde MinCiencias, se espera que estos proyectos no solo generen nuevos conocimientos y avances tecnológicos, sino que también promuevan un diálogo enriquecedor entre saberes, contribuyendo así a la construcción de una cultura de paz, justicia social y equidad ambiental.Mira también: Los cinco arrepentimientos más comunes de quienes están al final de su vida
Silvestre Dangond, uno de los artistas más reconocidos del género vallenato, sigue llamando la atención en redes y medios no solo con su música, sino también por su estilo de vida. Desde que alcanzó la fama, el cantante se ha un lugar en el género, consolidándose como una figura clave en la cultura popular de la región Caribe y de Colombia. Su personalidad carismática, junto con una exitosa carrera que incluye numerosos éxitos y premios, lo han mantenido bajo los reflectores. Sin embargo, no todo gira en torno a sus presentaciones en los escenarios más importantes, sino también a su vida fuera de ellos, especialmente en su hogar en Valledupar.Así es ser vecino del cantante vallenato Silvestre DangondUna de las particularidades que más ha dado de qué hablar son las famosas parrandas que Silvestre organiza en su casa. Estas reuniones, que comienzan con el calor de la noche vallenata, suelen extenderse hasta la madrugada, con música a todo volumen, guitarras, acordeones y la voz inconfundible de Dangond. Curiosamente, un video se ha viralizado, mostrando como sus vecinos se asoman en los balcones y salen a sus terrazas para escuchar las parrandas hechas por el artista.A pesar del ruido que inunda las calles cercanas, los vecinos no solo no están molestos, sino que varios han grabado estos momentos desde sus casas y apartamentos aledaños, compartiendo con entusiasmo lo que consideran un privilegio, como si se tratara de un concierto. Lejos de causar incomodidad, las fiestas de Silvestre se han convertido en un evento apreciado en la comunidad, donde se disfruta de la esencia del vallenato, directamente desde la casa del propio ícono del género.Estos son algunos de los comentarios en la viral publicación: "Que belleza estuviera yo contento jeje", "Yo también quiero", "No es lo mismo ser vecino de Silvestre Dangond, que ser vecino de los que se creen los Reyes del Vallenato", "Es que yo no duermo nada más de saber que él está en su casa jajaja".El exclusivo lanzamiento de Jhonny Rivera dedicado a su novia
