Eva Rey, reconocida periodista española y una de las figuras actuales de la televisión en Colombia, compartió recientemente uno de los capítulos más difíciles y privados de su vida, el fallecimiento de su madre a principios de 2026. Esto mediante una entrevista con Cristina Estupiñán para el formato digital Sinceramente Cris.La periodista comentó que el diagnóstico de su madre llegó en el momento en que ella iniciaba su propio camino como madre. “A ella justo le dijeron que tenía cáncer cuando yo me quedé embarazada”, recordó la comunicadora, mencionando que este episodio ocurrió al tiempo previo al nacimiento de su hija Lía en febrero de 2021.Puedes leer: La drástica decisión de Luisa Fernanda W con respecto a Legarda: “Era el momento”A pesar de la distancia geográfica, comentó que se propuso no faltar en el proceso de tratamiento. Al punto que explicó que durante cinco años de lucha, gestionó su agenda laboral para estar presente: “He tenido la posibilidad de ir hasta cinco veces a España al año. La he acompañado todo el tiempo”, afirmó.Sin embargo, explicó que lo peor ocurrió en enero de 2026. Tras pasar las fiestas de fin de año en España, Eva Rey tuvo que regresar de urgencia tras un agravamiento súbito en la salud de su progenitora. Esos últimos 15 días junto a su cama, momentos que ella describió como bonitos dentro de lo complejo de la situación.¿Cómo reaccionó Eva Rey a la muerte de su mamá?Una vez sucedió este episodio confesó que los últimos momentos con su mamá le permitieron romper barreras emocionales propias de su cultura: “La gente se muere, Cris, pero yo he podido estar con ella. Yo soy una afortunada. Me duele, es mi madre. Pero yo no me puedo quejar, la he disfrutado 47 años”, manifestó.Puedes leer: Sara Uribe habló sin tapujo sobre Fredy Guarín; ¿paga la cuota de manutención?Eva Rey destacó el privilegio de haber podido expresar sentimientos que, debido a una cierta reserva cultural, no solían hablarse en su hogar. De igual forma, aprovechó el momento para recordar la personalidad de la mujer que la crió y destacó el carácter que ella tuvo.“Era una mujer muy fuerte, que se quejaba poco, muy mandona, muy controladora”, admitió entre risas, reconociendo que ahora ve esos mismos rasgos reflejados en la crianza de su hija Lía. Así mismo, aprovechó para reconocerle algunas palabras a su padre, dado que este fue quien cuidó a su mamá durante todo el proceso.
Tras semanas de especulación, viralidad y conversación sostenida en redes sociales, Los Ángeles Azules y Belinda confirman “Por Ella” , una colaboración que venía ya construyendo expectativa mucho antes de su anuncio oficial.Luego del fenómeno de “Amor a primera vista”, que acumula más de 919 millones de visualizaciones en YouTube, ambos artistas vuelven a coincidir en un momento cultural clave: la antesala de la Copa Mundial de la FIFA 2026 .Bajo la producción ejecutiva de Tainy , y compuesta por Horacio Palencia, Diego Bollella, Elías Mejía y Belinda Peregrín, “Por Ella” forma parte del Álbum Oficial de la Copa Mundial de la FIFA 2026™ , posicionándose como una de las piezas con mayor identidad mexicana dentro de esta edición del torneo.Este tema ha generado gran expectativa incluso antes de estrenarse; lo que comenzó como teorías emocionantes y polémicas conversaciones orgánicas en plataformas como TikTok, se transforma en un lanzamiento icónico inundado de la euforia de los fanáticos del futbol , del inigualable estilo de los referentes absolutos de la Cumbia Mexicana, Los Ángeles Azules y de la energía mágica de la Princesa del Pop Latino, Belinda, convirtiéndolo en un fenómeno global.Con una letra poderosa, la canción contagia a toda la audiencia de júbilo y alegría por la Copa del Mundo: "Lo que daría por ella, por ella, porque brillara aquí en mi pecho igual que las estrellas, tan bella, y darle un beso cuando la tenga entre mis brazos, gritar que la amo, que se escuche hasta el cielo, que ya nos la ganamos. Y que suene el olé, olé, olé, el estadio completo está de pie , que la vibra en el aire se sienta, como un gol al minuto noventa”."Para mí, participar en esta colaboración es una de las más importantes de mi carrera. En mi casa, siempre en México, la Copa Mundial de la FIFA 2026 ™ . es un motivo de celebración, y ahora ser parte de esto a través de la música, al lado de Los Ángeles Azules, es un gran honor. Esta canción es un motivo de celebración para todos los mexicanos. Espero que pronto se convierta en un himno que nos invite a bailar y disfrutar, porque está hecha con mucho amor. 'Por Ella ' estoy segura de que nos pondrá de buenas cada vez que la escuchemos. Agradezco esta oportunidad ¡va por mi México, que amo!", comenta Belinda .Por su parte Los Ángeles Azules comentaron que: "Es un gran honor para nosotros coincidir nuevamente con Belinda, y no podemos estar más felices de que sea en un proyecto musical con tanta fuerza e importancia en el mundo deportivo a nivel internacional; además, esta canción nos llena de orgullo y alegría al representar a México en la Copa Mundial de la FIFA 2026 ™. Estamos seguros de que todos los corazones aficionados al fútbol bailarán y disfrutarán tanto como nosotros lo hicimos al crear este tema”.“Por Ella” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El lanzamiento llega en un momento clave para Los Ángeles Azules, quienes continuarán llevando su música a audiencias globales con su gira Sin Fronteras 2026 , consolidando su lugar como uno de los proyectos más influyentes de la música latina.
Luisa Fernanda W, una de las creadoras de contenido más reconocidas en el país, volvió a ser el centro de la conversación digital tras revelar que inició un proceso para eliminar varios de sus tatuajes de su piel, incluyendo uno dedicado a su expareja fallecida, el cantante Fabio Legarda.Se conoció que la paisa afirmó que este pasó representa un proceso emocional y espiritual vinculado a su propia evolución. En sus propias palabras: “Borrarme los tatuajes va mucho más allá de la estética. No es solo por las decisiones que tomé en el pasado, también es un proceso espiritual para mí”.Puedes leer: Luisa Fernanda W preocupó al revelar que un miembro de su familia tiene cáncerDe igual forma, comentó que este paso es un reflejo del amor propio y la madurez alcanzada en los últimos años. “Cuanto más te amas a ti misma, más fácil será desprenderte de las cosas que no te pertenecen”, afirmó a través de sus redes sociales, dejando claro que muchas cosas que antes hacía y se marcó en su piel, ya no la representan.Uno de los puntos que llamó la atención entre sus seguidores fue la eliminación del tatuaje con el nombre “Lega”, un homenaje a Fabio Legarda, quien murió en 2019 víctima de una bala perdida en Medellín. Al punto que durante varios años, este diseño fue visto como un símbolo eterno del vínculo que compartieron.¿Por qué Luisa Fernanda W decidió borrarse el tatuaje de Legarda?Al respecto, Luisa Fernanda W explicó a sus seguidores sobre el motivo de hacer esto y cómo esto es un proceso para soltar toda la carga emocional. “Cerrar esta etapa y despedirme de algunos tatuajes me generó mucha nostalgia, pero en mi corazón sabía que era momento de hacerlo”, afirmó. Y también recalcó que fue una decisión que medito por mucho tiempo.Puedes leer: Actriz expone complicada situación que vivió con Pablo Escobar: “Acércate a Dios”Luisa Fernanda W también aprovechó y mostró fragmentos de sus sesiones de láser y describió el intenso dolor que conlleva: “Qué les puedo decir, duele, duele mucho (…) es un latigazo, pero como un látigo caliente, un quemón impresionante”. A pesar de la molestia física, la influenciadora se mostró firme en su propósito de limpiar gran parte de su piel.Finalmente, la empresaria invitó a sus seguidores a reflexionar sobre la impulsividad al momento de tatuarse. Reconoció que en su juventud muchas decisiones fueron tomadas por el fervor del momento: “El tema no es si los tatuajes son buenos o malos, el tema es por qué te estás haciendo un tatuaje (…) Me tatué muchas veces por impulso, por emoción”.
El vacío que dejó Yeison Jiménez en la música popular sigue intentando llenarse con talento y respeto. Recientemente, se llevaron a cabo las audiciones para elegir al nuevo vocalista de "La Banda De El Aventurero", la agrupación que acompañó al artista durante su carrera. En este proceso, una figura central acaparó todas las miradas: Sonia Restrepo, la viuda de Yeison, quien participó activamente como jurado y no pudo ocultar la emoción que le produjo ver a tantos jóvenes luchando por un sueño.Puedes leer: Número relacionado con Yeison Jiménez que ha dejado ganadores en chance y loteríaDesde el Royal Center en Bogotá, Sonia compartió cómo se sentía al ser parte de este "reality" que busca renovar la banda. Para ella, ver a chicos tan talentosos y escuchar sus voces le causó una profunda emoción, asegurando que el proceso "le remueve muchas fibras". A pesar de la dificultad emocional, Sonia se mostró valiente y agradecida con el apoyo de los seguidores, afirmando que su "ángel en el cielo" es quien le da las fuerzas para continuar con este proyecto.¿Cómo reaccionó Sonia Restrepo a las audiciones de 'La Banda De El Aventurero'?La reacción de Sonia fue de total admiración y sensibilidad. Durante las jornadas de audición, destacó la destreza y el carisma de los participantes. Al ser consultada sobre cómo definiría a Yeison en medio de este proceso, utilizó una sola palabra: "Amor". Sonia enfatizó que él fue un gran hombre y artista que merece ser recordado con todo el cariño de los "Jimenistas".Además, Sonia mostró un interés especial por las mujeres que se presentaron a la convocatoria. Se declaró sorprendida y encantada por las voces femeninas, describiéndolas como mujeres fuertes y seguras de sí mismas. Este sentimiento fue compartido por otros jurados, como Diva Jessurum, quien destacó la valentía de las participantes al presentarse en un género tradicionalmente masculino.Puedes leer: "Cobró cheques a mi nombre": Denuncia de Diva Jessurum sobre traición de su exesposo¿Quiénes son los jurados encargados de elegir al nuevo vocalista de Yeison Jiménez?El proceso de selección no recae solo en Sonia. El equipo de jurados está conformado por personas que conocieron de cerca la visión de Yeison:Sonia Restrepo: Esposa del artista y pieza clave en la preservación de su memoria.Rafa Muñoz: Manager de Yeison Jiménez, encargado de la estrategia y la logística de la convocatoria.Diva Jessurum: Reconocida presentadora y figura de la televisión, quien aporta su ojo crítico sobre la puesta en escena.Joan Úsuga: Productor de éxitos como "Aventurero", quien busca la calidad técnica y el sentimiento en las voces.Este equipo evaluó a 129 participantes que fueron filtrados de una base inicial de más de 1,715 inscritos a través de redes sociales. Entre los criterios de selección, Rafa Muñoz explicó que no solo buscan talento vocal, sino también autenticidad, conexión con el público y una excelente puesta en escena.Los propios músicos de la banda, como Daniel (bajista), Diego Beltrán (baterista y director), David Crisancho (tubista) y Alejandro Villada, apodado por el propio Yeison como "Casiloco", también han estado atentos a las audiciones. Ellos buscan a alguien que no intente reemplazar a Yeison, sino que tenga un "sello propio" y logre conectar de manera natural con la gente, tal como lo hacía el artista.La nueva voz de la banda tendrá un debut de fuego los próximos 6 y 7 de junio en el evento "Popular al Parque" en el Parque Simón Bolívar, donde se rendirá un gran homenaje al legado de Yeison Jiménez. Mira también: Así son las audiciones para elegir al vocalista de 'La Banda De El Aventurero'; ¡Mujeres compiten!
La música popular y sus sonidos hermanos viven uno de sus momentos más importantes del año con la apertura oficial de las nominaciones a los Premios Mi Bar El Magazine 2026, un reconocimiento que se ha convertido en vitrina clave para artistas emergentes y consagrados del país.Con una historia que respalda su relevancia, estos premios han contado con la participación de grandes exponentes como Yeison Jiménez, Luis Alberto Posada, Charrito Negro, Alzate, Luis Ángel “El Flaco”, Francy, Joaquín Guiller, Giovanny Ayala y Luisito Muñoz, quienes han marcado la historia del género.Cuatro géneros, una sola vitrinaPara su edición 2026, los Premios Mi Bar El Magazine continúan fortaleciendo su estructura con categorías en tres géneros principales:Música popularVallenato CarrangaY este año, como gran novedad, se suma por primera vez la champeta, ampliando el alcance del premio y conectando con nuevas audiencias y regiones del país.Categorías que reconocen al talento del puebloLas nominaciones 2026 incluyen categorías que exaltan lo mejor de la música y su impacto en la gente:Artista del AñoCanción del AñoArtista RevelaciónMejor Artista MasculinoMejor Artista FemeninaMejor ColaboraciónMejor Video MusicalMejor TrayectoriaLos Premios Mi Bar El Magazine se han consolidado como una plataforma que conecta directamente con el público, donde el reconocimiento no solo lo define la industria, sino también la gente que consume, canta y hace virales las canciones.La inclusión de la champeta en esta edición marca un paso importante en la evolución del premio, demostrando que la música colombiana es diversa, poderosa y en constante crecimiento."Este año damos un paso clave al abrir espacio a nuevos géneros y seguir reconociendo a quienes están marcando la historia de la música en Colombia. Aquí el protagonista siempre será el público", destacaron desde la organización.Más que un premio, una vitrina nacionalLa edición 2026 proyecta una participación masiva y un impacto aún mayor en plataformas digitales, medios y escenarios, consolidando a los Premios Mi Bar El Magazine como uno de los reconocimientos más influyentes del género popular en Colombia.¿Cómo votar por mi artista favorito?Ya están abiertas las votaciones para que elijas a tu artista favorito en cada una de las categorías. Para hacerlo puedes ingresar a este link: https://www.premiosmibarelmagazine.com.co/ y luego de llenar tus datos podrás darle tu voto al artista que desees que gane.
El nombre de Yeison Jiménez volvió a aparecer en redes sociales luego de que se conocieran nuevas declaraciones relacionadas con una de las familias afectadas por el accidente aéreo ocurrido en Boyacá, tragedia en la que murió el piloto Fernando Torres Rojas.Esta vez, quien decidió hablar públicamente fue Diana Rojas, mamá del piloto, quien reveló que atraviesa un momento complejo por cuenta de una situación personal que, según ella, se agravó después de la pérdida de su hijo.Puedes leer: Luis Alfonso confiesa el problema que reapareció tras la muerte de Yeison JiménezLa mujer aseguró para La FM que ha recibido mensajes y publicaciones que considera intimidantes luego de reclamar por unos procedimientos estéticos a los que se sometió meses atrás en Bogotá.Según relató, todo comenzó en enero de 2025 cuando acudió a una clínica ubicada al norte de la capital con la intención de realizarse una cirugía abdominal. Allí, de acuerdo con su versión, terminó accediendo a otros procedimientos adicionales tras recomendaciones del especialista que la atendió.Diana explicó que inicialmente el costo total de las intervenciones rondaría los 70 millones de pesos, aunque finalmente el médico le habría ofrecido realizar los procedimientos por una cifra menor.Sin embargo, después de las cirugías, empezaron complicaciones de salud y desacuerdos relacionados con los resultados obtenidos. Fue en ese momento cuando, según afirma, comenzaron los problemas más delicados.La denuncia que hizo la mamá del pilotoLa mujer aseguró que, tras presentar reclamos, empezó a recibir mensajes y publicaciones en redes sociales que interpretó como amenazas.Uno de los episodios que más impacto le generó habría ocurrido cuando, según denunció, el médico hizo comentarios públicos mencionando a uno de sus hijos fallecidos y también al otro hijo que actualmente permanece con vida."Mis enemigos o terminan mal, muy mal, o terminan en la cárcel. Y a esta señora va a seguir yéndole mal, porque la vida ya le mató un hijo, pero acuérdese que usted tiene otro hijo".Las palabras provocaron una fuerte reacción emocional en Diana Rojas, quien aseguró que escuchar referencias sobre Fernando Torres reabrió profundamente el dolor que vive desde el accidente aéreo.Según explicó la mujer, actualmente debe someterse a nuevos tratamientos médicos y procesos reconstructivos debido a las secuelas que, asegura, le dejaron las intervenciones realizadas.Puedes leer: Hermano de Darío Gómez revela el pacto que tenía con Yeison Jiménez; se cumplió en el homenaje"Yo hoy estoy muerta en vida y no puede ser que este señor se refiera a mi adorado hijo que murió en ese accidente y tampoco que se refiera a mi otro hijo, el único que me queda".La historia de Fernando Torres volvió a generar impactoMientras las declaraciones de su madre siguen moviéndose en redes sociales, muchas personas también recordaron detalles sobre la historia de Fernando Torres, el piloto que acompañaba frecuentemente los desplazamientos aéreos de Yeison Jiménez.El profesional de aviación tenía una trayectoria reconocida en este tipo de vuelos y había sido visto en varias ocasiones junto al equipo del cantante.Su imagen se volvió ampliamente conocida luego de que apareciera en videos grabados antes del accidente, registros que posteriormente circularon masivamente en redes sociales.Además, una entrevista concedida por su abuelo tiempo atrás volvió a despertar comentarios entre los usuarios. En esa conversación, el familiar reveló un detalle que sorprendió a muchas personas: el padre de Fernando también había perdido la vida años atrás en otro accidente aéreo.
“Sin medir distancias” ya tiene nuevo video oficial y el homenaje a Diomedes Díaz terminó emocionando a miles de seguidores del vallenato.La producción audiovisual, lanzada para celebrar los 40 años de una de las canciones más importantes del género, llegó cargada de imágenes inéditas del “Cacique de La Junta” y de videos enviados por fanáticos de distintas partes del país.Puedes leer: Diomedes Díaz se le apareció a Rafael Santos y le dejó un mensaje; ¿le reveló más números?El videoclip, presentado por Sony Music Entertainment, se convirtió rápidamente en tema de conversación en redes sociales por la mezcla de recuerdos, momentos históricos y escenas grabadas por seguidores que crecieron escuchando el clásico vallenato.La nueva versión audiovisual no fue hecha como un video tradicional. Esta vez, la producción tomó un camino mucho más emocional y cercano a los seguidores del artista.Durante semanas, la disquera invitó a los fanáticos a compartir videos, fotografías y recuerdos relacionados con la canción y con Diomedes Díaz, material que terminó formando parte del homenaje oficial.El resultado fue un videoclip lleno de nostalgia, imágenes familiares, conciertos históricos, abrazos entre seguidores y momentos íntimos del cantante guajiro que pocas personas habían visto antes.Además de las grabaciones aportadas por los fanáticos, el video incluye registros inéditos de Diomedes Díaz durante diferentes etapas de su carrera, mostrando escenas espontáneas, presentaciones y momentos personales que terminaron tocando el corazón de quienes siguen recordando al artista como una de las máximas figuras del vallenato.Puedes leer: Diomedes Díaz se le apareció a Rafael Santos y le dejó un mensaje; ¿le reveló más números?Un clásico que sigue vivo después de cuatro décadas“Sin medir distancias” fue lanzada originalmente en 1986 dentro del álbum Brindo con el alma, grabado junto al acordeonero Gonzalo Arturo Molina, más conocido como “El Cocha”.Con el paso de los años, la canción se convirtió en uno de los himnos más importantes de la música colombiana gracias a su letra cargada de despecho, distancia y sentimiento. Incluso hoy sigue siendo una de las canciones más coreadas en parrandas, reuniones familiares y celebraciones vallenatas.Por eso, el lanzamiento del nuevo videoclip generó tanta expectativa entre los seguidores del artista. Muchos usuarios en redes sociales aseguraron haberse emocionado al ver imágenes antiguas del cantante mezcladas con videos actuales de fanáticos cantando la canción desde diferentes ciudades y generaciones.El homenaje también dejó claro que el legado de Diomedes Díaz sigue más vigente que nunca. A pesar del paso de los años, su música continúa moviendo millones de reproducciones y sigue conectando tanto con seguidores históricos como con jóvenes que descubren el vallenato clásico a través de redes sociales y plataformas de música.
La repentina muerte de Gabriel Ganley sigue causando impacto entre sus seguidores y en el mundo del culturismo. El influencer reconocido en redes sociales por compartir rutinas de entrenamiento, consejos físicos y parte de su vida diaria, fue encontrado sin vida dentro del apartamento donde residía en São Paulo, Brasil.Puedes leer: ¿Quién es ‘La Blanquita’? La verdad detrás de la influencer que es tendenciaLa noticia comenzó a tomar fuerza luego de que medios brasileños revelaran detalles sobre el hallazgo del joven de apenas 22 años. Según los reportes conocidos hasta ahora, todo empezó cuando familiares y amigos dejaron de tener comunicación con él durante varias horas.La preocupación aumentó porque Gabriel acostumbraba mantenerse activo en redes sociales y responder constantemente mensajes y llamadas. Ante la falta de noticias, un amigo cercano decidió acercarse al apartamento ubicado en el sector de Mooca, en la zona este de São Paulo, para verificar qué estaba ocurriendo.El hallazgo en el apartamento de Gabriel GanleyDe acuerdo con información divulgada por medios brasileños, trabajadores del edificio confirmaron que el influencer se encontraba dentro de la vivienda. Sin embargo, nadie respondía desde el interior.Por esa razón, el amigo ingresó al lugar con ayuda del personal del edificio luego de derribar la puerta del apartamento. Allí encontraron al fisicoculturista tendido boca abajo en la cocina.Los reportes policiales citados por medios locales señalaron que Gabriel presentaba el rostro enrojecido y había rastros de sangre. No obstante, las autoridades indicaron que dentro del apartamento no encontraron señales aparentes de violencia ni indicios de desorden.Tras el hallazgo, el caso fue manejado inicialmente como una muerte sospechosa mientras avanzaban las investigaciones y los análisis correspondientes realizados por Medicina Legal en Brasil.Revelan cuál sería la posible causa del fallecimientoHoras después del caso, medios brasileños como G1 Globo dieron a conocer que el certificado de defunción menciona una posible miocardiopatía hipertrófica como origen del fallecimiento.Se trata de una enfermedad cardíaca que provoca el engrosamiento del músculo del corazón y dificulta el bombeo adecuado de sangre. Según especialistas médicos citados por medios internacionales, esta condición puede desarrollarse de manera silenciosa y en algunos casos generar complicaciones repentinas.Las autoridades aclararon que la causa oficial todavía no ha sido confirmada completamente y que siguen a la espera de los resultados forenses del Instituto de Medicina Legal.Puedes leer: Westcol echa leña al fuego y anuncia stream con candidatos: fechas y horas oficialesMientras tanto, también trascendió que durante la inspección realizada en el apartamento fueron encontrados varios medicamentos que, según los reportes policiales, podrían corresponder a esteroides anabólicos.El tema llamó la atención porque el propio Gabriel Ganley había hablado en varias oportunidades en redes sociales sobre el uso de hormonas y sustancias relacionadas con el fisicoculturismo. Incluso algunos de sus seguidores recordaron que el influencer solía abordar ese tipo de temas abiertamente durante transmisiones y publicaciones.
La noche en Bogotá terminó caliente para Millonarios FC luego de perder 1-2 frente a O'Higgins FC en el estadio Estadio Nemesio Camacho El Campín y quedar eliminado de la Copa Sudamericana 2026.Pero más allá del resultado deportivo, lo que terminó llamando la atención fue la fuerte reacción de varios aficionados azules afuera del estadio, donde se vivieron momentos de tensión y mucha molestia tras el nuevo golpe internacional del equipo capitalino.Puedes leer: Carlos Alberto Morales destapa el duro camino para ser el narrador de la Sele Apenas el árbitro pitó el final del compromiso, decenas de hinchas comenzaron a reunirse sobre la carrera 30 para expresar su inconformidad con el rendimiento del plantel. En videos que rápidamente empezaron a moverse en redes sociales se escucha a varios aficionados gritando con fuerza: “¡Salgan hijue***!”, mientras esperaban la salida de los jugadores y del cuerpo técnico.Las imágenes dejaron ver un ambiente pesado entre la hinchada, especialmente porque Millonarios dependía de sí mismo para seguir con vida en el torneo continental y terminó cediendo puntos en Bogotá ante el conjunto chileno.O’Higgins sorprendió en BogotáDentro de la cancha, el equipo visitante golpeó desde muy temprano. El club chileno abrió el marcador al minuto 7 gracias a una jugada que terminó definiendo el atacante Bastián Yáñez tras anticiparse a la defensa azul.El gol silenció por momentos a los miles de hinchas que llegaron a El Campín esperando una noche de clasificación. Millonarios intentó reaccionar rápidamente y manejó gran parte de la posesión del balón, aunque le costó muchísimo encontrar espacios frente a una defensa ordenada.El cuadro bogotano tuvo algunas aproximaciones importantes, incluso con remates de media distancia y opciones aéreas, pero no logró concretar. Luego, cuando parecía que el local empezaba a crecer en el partido, llegó otro golpe.Tras un tiro de esquina, el defensor argentino Alan Robledo apareció dentro del área y amplió la ventaja para O’Higgins, generando sorpresa total entre los aficionados presentes en el estadio.Para la segunda mitad, Millonarios salió decidido a descontar y consiguió acercarse en el marcador gracias a Rodrigo Contreras, quien aprovechó un centro rastrero enviado desde el costado derecho para poner el 1-2.Con el impulso de su gente, el equipo azul intentó buscar el empate de todas las maneras posibles. Uno de los momentos más comentados de la noche fue el ingreso de Radamel Falcao García, quien disputó lo que sería su último partido con la camiseta azul mientras todavía no define su futuro profesional.Puedes leer: Minnesota se despide de James Rodríguez; filtran la millonada que ganaba el colombianoAfuera del estadio explotó la frustraciónPese a los intentos ofensivos y a un remate que terminó estrellándose en el palo, Millonarios no logró igualar el marcador y terminó despidiéndose del torneo continental.Eso hizo que la frustración se trasladara inmediatamente a las afueras de El Campín. En varios videos compartidos en redes sociales se observa cómo numerosos aficionados reclamaban por lo que consideran otro fracaso internacional del equipo.Muchos hinchas cuestionaron el rendimiento del plantel en partidos clave y lamentaron que nuevamente el club no pudiera responder en un torneo fuera de Colombia. Otros apuntaron directamente contra decisiones tácticas y el funcionamiento colectivo durante la fase de grupos.
El creador de contenido colombiano Westcol volvió a convertirse en tendencia en redes sociales luego de anunciar varios cambios en los streams políticos que viene organizando con figuras de la política nacional de cara a las elecciones presidenciales.La noticia que más llamó la atención fue la cancelación de la transmisión que tenía prevista con la senadora Paloma Valencia. Aunque muchos seguidores esperaban el encuentro entre ambos, el streamer confirmó públicamente que decidió no seguir adelante con esa conversación y explicó parte de las razones durante una transmisión en vivo.Puedes leer: Stream de Westcol y Álvaro Uribe: las cifras desorbitantes, ¿le fue mejor con Petro?Según comentó Westcol, su decisión no estaría relacionada directamente con Paloma Valencia ni con sus propuestas políticas. El influencer aseguró que el motivo tendría que ver con personas cercanas al entorno de la campaña de la candidata, especialmente luego de que un streamer e influencer vinculado públicamente a ella expresara apoyo en redes sociales.Sin mencionar nombres directamente, Westcol habló sobre prácticas con las que dijo no sentirse identificado. Durante su intervención mencionó temas relacionados con supuestas promociones de inversiones y criptomonedas que, según él, no van con los valores que ha intentado mantener en su carrera como creador de contenido.“Han hecho muchas cosas con las que yo no estoy de acuerdo”, expresó el streamer frente a miles de personas que seguían la transmisión. Sus declaraciones rápidamente generaron debate en redes sociales, donde muchos usuarios comenzaron a especular sobre a quién iba dirigido el mensaje.Westcol y fechas de stream con candidatosWestcol confirmó que sí realizará una nueva transmisión política el próximo sábado 30 de mayo junto al abogado y precandidato presidencial Abelardo De La Espriella. El anuncio despertó expectativa entre sus seguidores, especialmente porque este tipo de streams suelen reunir cientos de miles de espectadores en tiempo real.En redes sociales, varios usuarios destacaron que las transmisiones políticas hechas por streamers se han convertido en una nueva forma de acercar a los candidatos a públicos jóvenes que normalmente no siguen entrevistas tradicionales.Puedes leer: Westcol destapa cifras tras entrevistar a Gustavo Petro, ¿cuánto ganó en el stream?El stream con Iván Cepeda aún no tiene fechaOtro de los nombres que apareció en medio de las conversaciones fue el del senador Iván Cepeda Castro. Según explicó el propio político, existe interés en participar en una transmisión con Westcol, aunque todavía no hay una fecha definida.De acuerdo con lo mencionado por Cepeda, el encuentro podría realizarse durante una eventual segunda vuelta presidencial, aunque todo dependerá de la agenda y de cómo avance el panorama político en los próximos meses.La situación terminó generando una ola de comentarios en redes sociales, donde algunos usuarios respaldaron la decisión del streamer de marcar distancia frente a ciertas figuras de internet, mientras otros cuestionaron la cancelación del espacio con Paloma Valencia.
La 52.ª edición de los American Music Awards (AMAs), celebrada este lunes 25 de mayo en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas, fue una auténtica fiesta conducida por la icónica Queen Latifah.La noche estuvo marcada por regresos triunfales, como el de BTS, quienes tras su pausa por el servicio militar volvieron para reclamar el título de Artista del Año. También hubo espacio para la nostalgia y el respeto a las trayectorias; Billy Idol recibió el Lifetime Achievement Award, interpretando clásicos como 'White Wedding', mientras que Karol G fue honrada con el International Artist Award of Excellence por su impacto cultural global.Puedes leer: Este es el merengue de las 'viejotecas' que revela a una mujer que golpea a su marido¿Quiénes ganaron los American Music Awards 2026?A continuación, tienes el detalle de los triunfadores en las categorías generales y los reconocimientos especiales que definieron la jornada:Artista del Año: BTSArtista Nuevo del Año: KATSEYEÁlbum del Año: Sabrina Carpenter – Man's Best FriendCanción del Año: EJAE, Audrey Nuna, Rei Ami – 'Golden'Colaboración del Año: PinkPantheress, Zara Larsson – 'Stateside'Mejor Video Musical: KATSEYE – 'Gnarly'Gira del Año: Shakira – Las Mujeres Ya No Lloran World TourCanción Viral/Social del Año: Tyla – 'CHANEL'¿Qué artistas latinos fueron premiados en los AMAs 2026?El talento iberoamericano tuvo una presencia rotunda, demostrando que la música en español lidera el panorama internacional. Shakira se consolidó como la Mejor Artista Femenina Latina y obtuvo el premio a la Gira del Año. Por su parte, Bad Bunny dominó en las categorías masculinas y de canción latina con 'NUEVAYoL'. Uno de los momentos más destacados fue para Karol G, cuyo disco Tropicoqueta fue elegido como el Mejor Álbum Latino.Puedes leer: La canción que convirtió a un ex en el más odiado; despreció a su competidorLista completa por categorías de ganadores en los AMAs 2026Para que no se te escape ningún detalle, aquí tienes el desglose total de los ganadores:Pop y K-PopMejor Artista Masculino Pop: Justin BieberMejor Artista Femenina Pop: Sabrina CarpenterMejor Álbum Pop: Sabrina Carpenter – Man's Best FriendMejor Artista Masculino de K-Pop: BTSMejor Artista Femenina de K-Pop: TWICEHip-Hop y R&BMejor Artista Masculino de Hip-Hop: Kendrick LamarMejor Artista Femenina de Hip-Hop: Cardi BMejor Álbum de Hip-Hop: Cardi B – AM I THE DRAMA?Mejor Artista Masculino de R&B: Bruno MarsMejor Artista Femenina de R&B: SZAMejor Álbum de R&B: Bruno Mars – The RomanticCountry y RockMejor Artista Masculino de Country: Morgan WallenMejor Artista Femenina de Country: Ella LangleyMejor Álbum Country: Megan Moroney – Cloud 9Mejor Artista Rock/Alternativo: Twenty One PilotsMejor Álbum Rock/Alternativo: Sombr – I Barely Know HerOtros Ganadores DestacadosMejor Artista Dance/Electrónico: David GuettaMejor Artista Afrobeats: TylaMejor Artista Americana/Folk: Noah KahanMejor Canción Retro: Black Eyed Peas – 'Rock That Body'Esta edición de los AMAs 2026 deja claro que la diversidad de géneros y la influencia de las redes sociales (con categorías como Canción Viral) son ahora el motor principal de la industria musical contemporánea.Mira también: Karol G hace historia en los American Music Awards al recibir prestigioso premio
Por años, la canción “No Quería Engañarte”, popularizada por Víctor Manuelle, ha sido catalogada por muchos como el "himno de los descarados" o un ejemplo de cinismo masculino. Sin embargo, la realidad detrás de sus versos cuenta una historia radicalmente distinta. Puedes leer: Este es el merengue de las 'viejotecas' que revela a una mujer que golpea a su maridoNo se trata de un hombre presumiendo una traición, sino del grito desesperado de una mujer que fue empujada al límite por el descuido sistemático de su pareja.Esta obra, compuesta por el maestro Wilfran Castillo, tiene su origen en una vivencia real. Castillo escribió la letra basándose en el relato de una mujer que le confesó haber engañado a su esposo. No lo hizo por falta de amor inicial, sino porque él la había traicionado en repetidas ocasiones y la ignoraba de forma constante, sumergiéndola en una profunda soledad emocional.¿De qué trata realmente la canción “No Quería Engañarte”?Contrario a la interpretación popular de una "doble moral" que condena a la mujer y aplaude al hombre, la letra de la canción es una respuesta directa a la negligencia emocional. El famoso coro que dice "Yo no quería engañarte, pero hacía mucho frío y una noche me cansé de no encontrarte" no se refiere a una temperatura climática. Ese "frío" representa la soledad absoluta de estar con alguien que no está presente ni mental ni emocionalmente.La canción detalla un escenario de frialdad donde el hombre, con su soberbia y sus ausencias, mató la ilusión de la relación. La letra es clara cuando ella le reclama: Puedes leer: La canción que convirtió a un ex en el más odiado; despreció a su competidor"Tú misma le dibujaste nubes negras a este cielo, tú me diste tempestades mientras yo quería un te quiero". Esto evidencia que ella buscó afecto de forma activa y solo recibió tormentos a cambio. En este contexto, la infidelidad se presenta mediante una metáfora impactante: la necesidad hace que los ladrones no sean tan culpables. Es decir, cuando el afecto es "robado" o negado en el hogar, la persona termina buscándolo fuera por supervivencia emocional.¿Quién compuso “No Quería Engañarte” y en qué se inspiró?El autor de este éxito es el compositor Wilfran Castillo, quien capturó la esencia de una mujer agotada tras intentar salvar su matrimonio sin éxito. La inspiración proviene de una mujer que esperó noches enteras y lloró hasta el cansancio antes de decidir buscar consuelo en otros brazos. Versos como "De tanto que te esperé, vi el sol dos veces en un día" ilustran el sacrificio inútil que ella realizó mientras su esposo vivía en su propio mundo de egoísmo.El giro definitivo de la historia ocurre cuando ella admite: "Amanecí en otra cama que en verdad merece honores", indicando que finalmente encontró a alguien que valoró su presencia tras ser ignorada por tanto tiempo. La ironía máxima de la canción se revela en la línea "Hoy estoy en ese sitio donde estabas ese día", lo que sugiere que ella encontró su nuevo amor precisamente en los lugares de rumba donde su marido solía ir para ignorarla.En conclusión, la canción no es un acto de hipocresía, sino la representación de una mujer que, tras ser humillada y olvidada, decide replicar el comportamiento que recibió. Como bien dice la letra: "Tú me enseñaste a ser cruel, no vengas a reclamarme"; es el cierre de un ciclo de abandono donde alguien más supo dar lo que la pareja original siempre negó.Puedes mirar también: “La Burrita” en Colombia: el gigantesco error que todos gritaban en la canción sin saber la verdad
En medio de este escenario de incertidumbre, una de las voces más respetadas del género, Edwin Luna, vocalista de La Trakalosa de Monterrey, ha decidido romper el silencio para manifestar su total apoyo y solidaridad hacia su colega. Durante una reciente entrevista, Luna no escatimó en palabras de aliento para el joven intérprete, asegurando que confía plenamente en que saldrá adelante gracias al gran equipo que lo respalda en estos momentos críticos.Puedes leer: Revelan cartel oficial de Popular al Parque 2026 GRATIS en el Simón BolivarEl núcleo del conflicto radica en que Nodal ha perdido el control comercial de su nombre artístico, una situación que ha generado un intenso debate sobre los contratos que los artistas firman al inicio de sus trayectorias. Edwin Luna, al reflexionar sobre la historia de su compañero, recordó que en su propia carrera los aspectos legales siempre estuvieron bajo la estricta supervisión de sus abogados desde el primer día, evitando así malentendidos sobre la propiedad de su marca personal. No obstante, el líder de La Trakalosa envió un abrazo fraterno a Nodal, destacando su admiración por el talento de toda la familia y subrayando que prefiere mantenerse al margen de los detalles internos del conflicto.La situación para el intérprete de "Adiós Amor" es sumamente compleja, ya que el registro de la marca “Christian Nodal” se encuentra bajo la titularidad de su propio padre, Jaime González. Según los registros oficiales, esta marca fue renovada ante el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial (IMPI) en abril de 2026, lo que deja al cantante en una posición vulnerable. Actualmente, esta titularidad le impide utilizar su nombre en proyectos independientes a menos que cuente con la autorización explícita de la empresa JG Music. Esta barrera legal ha forzado un distanciamiento emocional y profesional entre Nodal y sus padres, llevándolo incluso a eliminar contenido familiar de sus redes sociales.Para intentar recuperar el dominio legal sobre su imagen, nombre y producción musical, el cantante se enfrenta a una realidad económica abrumadora: tendría que negociar directamente con la firma de su familia y pagar una indemnización millonaria. Puedes leer: Marbelle dará concierto GRATIS en Bogotá: artistas femeninas brillarán en la música popularAnte este panorama, Nodal ha comenzado a trazar una nueva ruta para su carrera. En abril de 2026, inició los trámites para registrar “El Forajido” como su nueva identidad artística, buscando así una alternativa que le permita seguir trabajando sin las restricciones de su marca original. Además de este frente familiar, el artista mantiene activo un litigio civil desde 2021 contra Universal Music por temas de derechos de autor y regalías de sus primeros éxitos.Más allá de los tribunales, Edwin Luna también aprovechó para aclarar las constantes comparaciones que el público hace entre ambos, especialmente tras el cambio de imagen que Nodal presentó en marzo de 2026.Luna explicó que las transformaciones físicas son naturales en los artistas y que, en su caso, su nueva apariencia se debió inicialmente a motivos de salud relacionados con la tiroides, lo que derivó en una notable pérdida de peso y otros ajustes estéticos sugeridos por sus propios hijos. A pesar de que ambos comparten elementos icónicos como el uso del sombrero, Luna enfatizó que su estilo proviene de la cultura de Monterrey y su amor por los caballos, mientras que Nodal ha forjado una esencia distinta que lo hace único ante las nuevas generaciones. Con un respeto absoluto, el vocalista de La Trakalosa calificó a Nodal como un “joven talentasazazo”, reafirmando que, aunque compartan el gusto por la música norteña, cada uno posee una autenticidad que es imposible de imitar.
La mañana del 23 de mayo de 2026 quedará marcada como el momento en que Shakira volvió a reclamar su trono como la reina indiscutible de los eventos deportivos mundiales. La artista barranquillera anunció oficialmente la publicación del video de ‘Dai Dai’, la canción que acompañará las emociones del Mundial 2026, una colaboración explosiva junto al talentoso Burna Boy. Puedes leer: Revelan cartel oficial de Popular al Parque 2026 GRATIS en el Simón BolivarTras el lanzamiento del tema el pasado 14 de mayo, la expectativa por el componente visual era máxima, y el resultado ha superado todas las proyecciones iniciales.El videoclip arranca con una fuerza arrolladora, presentando a 12 futbolistas de talla internacional que se declaran listos para la contienda con la potente frase: “We are ready”.Entre las figuras que encabezan este inicio cinematográfico se encuentran nombres que paralizan cualquier estadio, destacando la presencia de Lionel Messi por Argentina y Kylian Mbappé por Francia, quienes aportan su innegable carisma al proyecto. La producción no escatimó en estrellas, incluyendo también a referentes como Harry Kane de Inglaterra, Vinícius Júnior de Brasil y Erling Haaland de Noruega, quienes aparecen mostrando su determinación de cara al torneo que iniciará el próximo 11 de junio.Para el público colombiano, el video de 'Dai Dai' tiene un significado especial gracias a la participación de Luis Díaz. El guajiro, representante de la selección nacional, se une a un elenco diverso que incluye a Alphonso Davies de Canadá, Christian Pulisic de Estados Unidos, Takefusa Kubo de Japón, Jamal Musiala de Alemania, Santiago Giménez de México y Rodrigo Hernández de España. Esta mezcla de culturas y talentos refleja perfectamente el espíritu de unidad que el Mundial busca transmitir en cada una de sus ediciones.Uno de los momentos más emotivos y vibrantes del video es la aparición de los niños de Uganda. Estos pequeños, que se hicieron virales por su increíble talento para el baile, fueron seleccionados personalmente por Shakira para formar parte de la coreografía oficial. En los adelantos previos que circularon en redes sociales, ya se había podido ver a los niños practicando los pasos junto a la cantante, lo que generó una ola de entusiasmo entre los seguidores por su autenticidad y alegría contagiosa. Su participación en el video final es una explosión de energía que complementa perfectamente el ritmo de la canción.La letra de ‘Dai Dai’ también rinde un tributo profundo a la historia del deporte rey. En uno de sus pasajes más destacados, se mencionan a leyendas que han dejado una huella imborrable en el césped, como Pelé, Maradona, Maldini, Romário, Cristiano Ronaldo, El Pibe Valderrama, Iniesta, Beckham y Kaká. Este reconocimiento une el pasado glorioso con el presente protagonizado por figuras como Salah, Messi y Mbappé. Puedes leer: Este es el merengue de las 'viejotecas' que revela a una mujer que golpea a su maridoLa canción nos recuerda que, a pesar de los altibajos, las lágrimas y el dolor, los atletas están allí para vivir el sueño y alcanzar la gloria.El estribillo, con su pegajoso "Dai dai iko / Dale allez let's go", promete convertirse en el cántico oficial que resonará en todos los estadios del Mundial 2026. La letra enfatiza la valentía y la resiliencia de los jugadores, afirmando que aquello que una vez los rompió, hoy los hace fuertes. Es una invitación directa a seguir los deseos y a no permitir que nadie apague el fuego interno que lleva a los deportistas a la cima de su carrera.
La capital colombiana se prepara para una de las celebraciones musicales más vibrantes del año, pues ya comienza a sentirse la energía de la tercera edición de Popular al Parque 2026. Este evento, que ha ganado un lugar especial en el corazón de los bogotanos, es organizado por el Instituto Distrital de las Artes (Idartes) junto a La Kalle, busca ser el punto de encuentro ideal para quienes disfrutan de los sonidos que definen nuestra identidad regional. Puedes leer: Revelan cartel oficial de Popular al Parque 2026 GRATIS en el Simón BolivarEn esta ocasión, la expectativa es mayor que nunca gracias a un cartel que promete poner a cantar a todo el pulmón a los asistentes.Marbelle dará concierto gratis en el Parque Simón BolivarLa gran noticia que tiene a todos los fanáticos emocionados es que Marbelle será la figura central que encabeza la cuota femenina en esta edición. Conocida por su inigualable trayectoria y ese estilo único que la bautizó como la reina de la "tecnocarrilera", la artista llega al escenario del Parque Simón Bolívar para demostrar su vigencia y potencia vocal. Su participación es un reconocimiento al poder de las mujeres en un género que sigue creciendo y conquistando nuevos espacios en la industria del entretenimiento.El festival se llevará a cabo durante el fin de semana del 6 y 7 de junio, convirtiendo al Parque Simón Bolívar en el epicentro de una fiesta cultural masiva. Lo mejor de todo es que se trata de un evento con entrada libre, permitiendo que todos los ciudadanos mayores de 18 años puedan disfrutar del talento de sus artistas favoritos sin costo alguno. Bajo el lema "Música regional, latidos del sentir popular", Idartes ha diseñado una experiencia que rinde homenaje a los ritmos que han acompañado a las familias colombianas durante décadas.Pero Marbelle no estará sola en esta jornada histórica. La representación femenina en esta versión ha sido calificada como espectacular, buscando resaltar el papel fundamental de la mujer en la música popular. Además de las voces femeninas, el cartel incluye nombres internacionales de primer nivel que garantizan un espectáculo de talla mundial. Desde México, llegarán Los Tucanes de Tijuana, una verdadera institución de la música regional que pondrá a bailar a todos con sus famosos corridos y melodías contagiosas.La potencia de la banda sinaloense también dirá presente con Edwin Luna y la Trakalosa de Monterrey, quienes llegan a Bogotá para confirmar por qué son referentes actuales del género a nivel global. Esta mezcla de sonidos demuestra la diversidad de la propuesta sonora de este año, que no se limita solo a la música popular tradicional, sino que integra géneros tan variados como la carranga, el bolero, el mariachi, las rancheras y hasta tangos y valses argentinos.El festival también se preocupa por el futuro y el relevo generacional. Por ello, ha abierto sus puertas a jóvenes promesas que están refrescando el género con nuevas formas de interpretar los sonidos del campo y la ciudad. Entre estos nuevos talentos que se presentarán ante miles de personas se encuentran Sebastián Ayala, Brayan Camacho, Daniel Merak y Kristian Camilo. Su presencia en el escenario junto a figuras consagradas como Marbelle y La banda del aventurero asegura que la música popular colombiana está más viva que nunca.Sin duda, Popular al Parque 2026 se perfila como el plan perfecto para los amantes del entretenimiento que buscan calidad, diversidad y, por supuesto, el talento inconfundible de Marbelle en un concierto que promete ser inolvidable.
Bogotá ya comienza a vibrar con la llegada de la tercera edición de Popular al Parque 2026. Este festival, organizado por el Instituto Distrital de las Artes (Idartes), se ha convertido en el punto de encuentro por excelencia para los amantes de los sonidos tradicionales y las nuevas propuestas musicales que definen la identidad de la región. Durante el fin de semana del 6 y 7 de junio, el Parque Simón Bolívar será el epicentro de una fiesta cultural masiva con entrada libre para todos los ciudadanos mayores de 18 años que deseen disfrutar del talento local e internacional.Puedes leer: Este es el merengue de las 'viejotecas' que revela a una mujer que golpea a su maridoBajo el concepto de "Música regional, latidos del sentir popular", el festival busca rendir un homenaje a los ritmos que han acompañado a los colombianos por décadas. La propuesta sonora de este año es sumamente diversa, integrando géneros como la música popular, la carranga, el bolero y el mariachi, además de influencias que vienen de todas partes del continente, desde rancheras y corridos mexicanos hasta tangos y valses argentinos. ¿Qué artistas se presentarán en Popular al Parque 2026?El cartel de artistas que se presentarán en Popular al Parque 2026 destaca por una mezcla poderosa de experiencia y juventud. Entre los nombres más esperados por el público internacional se encuentran Los Tucanes de Tijuana, una institución de la música regional mexicana que promete traer todo el sabor de sus corridos y melodías bailables al escenario bogotano. Junto a ellos, la potencia de la banda sinaloense estará representada por Edwin Luna y la Trakalosa de Monterrey, quienes llegan para demostrar por qué son referentes actuales del género a nivel mundial.La cuota femenina en esta edición es sencillamente espectacular. Marbelle, reconocida por su trayectoria y su estilo único en la "tecnocarrilera", encabeza este grupo de mujeres poderosas que se tomarán el Simón Bolívar. A ella se une Francy, la voz popular de América, cuyos éxitos se han convertido en himnos indispensables para cualquier tarde de despecho y sentimiento. Ambas artistas representan la fuerza y el talento de las mujeres en una industria que sigue creciendo con fuerza en el país.El talento nacional también brilla con luz propia en esta nómina. Luisito Muñoz y Hernán Gómez aportarán esa esencia clásica que el público bogotano tanto aprecia, con letras cargadas de vivencias y emociones profundas. Puedes leer: La canción que convirtió a un ex en el más odiado; despreció a su competidorAsimismo, la energía en el escenario estará garantizada con la presencia de La banda del aventurero, que complementa perfectamente la diversidad de estilos que Idartes ha seleccionado para esta versión del festival.Pensando en el futuro del género, el festival abre sus puertas a las nuevas generaciones de intérpretes. Artistas como Sebastián Ayala, Brayan Camacho, Daniel Merak y Kristian Camilo tendrán la oportunidad de mostrar su talento ante miles de personas, demostrando que la música popular colombiana está más viva que nunca y que cuenta con un relevo generacional de primer nivel. Estos jóvenes talentos traen consigo aire fresco y nuevas formas de interpretar los sonidos del campo y la ciudad.Es importante recordar que, además de toda esta lista de estrellas, aún queda un artista por confirmar, lo que mantiene la expectativa en su punto más alto.
Corría el año 1984 en una Madrid vibrante y llena de cambios cuando un joven de apenas 20 años, llamado David Summers, decidió que su pena de amor no se quedaría encerrada entre cuatro paredes. A diferencia de lo que muchos harían tras sufrir un desengaño, él optó por transformar su despecho en una herramienta de exposición pública que terminaría por convertir al nuevo novio de su ex en la persona más señalada de toda España. Puedes leer: Este es el merengue de las 'viejotecas' que revela a una mujer que golpea a su maridoLo que comenzó como una reacción visceral de un corazón roto, se convirtió rápidamente en el dardo envenenado más coreado de la historia del pop rock en español.La destinataria de esta misiva musical era una joven llamada Maku, quien había tomado la decisión de dejar a David por otro chico. Sin embargo, el líder de Hombres G no se limitó a lamentar la pérdida en su letra; por el contrario, realizó un retrato detallado y cargado de desprecio hacia su competidor. En la canción, Summers utiliza el término "niño pijo", una expresión muy propia del contexto español de la época para describir a alguien de clase alta, con una actitud presumida y superficial. Para que no quedara duda de a quién se refería, incluyó señas de identidad inconfundibles: un jersey amarillo y un coche Ford Fiesta de color blanco, convirtiendo al sujeto en un blanco fácil de reconocer para toda una generación que abrazaba la rebeldía.El plan de acción que describe la letra de Devuélveme a mi chica raya en lo infantil pero resulta extremadamente pegajoso para el oyente. La narrativa de la canción escala desde el insulto personal hasta una especie de justicia poética por mano propia, donde Summers jura utilizar "polvos pica pica" como método de tortura humorística contra el hombre que estaba con su ex. El estribillo, con su icónico grito de "Sufre mamón", dejó de ser una frase privada para transformarse en un auténtico grito de guerra nacional. Puedes leer: Murió Totó La Momposina: Colombia llora la pérdida de la reina del folclorDe repente, David Summers no estaba solo en su deseo de fastidiar a su rival; miles de personas en discotecas, estadios y radios se unieron a él para señalar virtualmente a aquel "niño pijo".La letra llega incluso a niveles de un vandalismo casi festivo que el público celebró como propio. Frases donde se menciona haber quemado el famoso jersey amarillo o la amenaza de destrozar el coche preparado para la noche, permitieron que miles de oyentes fantasearan con vengarse de sus propios rivales amorosos a través de la música de Hombres G. En diversas entrevistas, el propio David ha admitido que estas composiciones eran "locas y disparatadas", y que su motivación real era, literalmente, molestar a la pareja.A pesar del éxito arrollador de la canción, la realidad detrás de los micrófonos tuvo sus matices complicados. David Summers recuerda que a su exnovia, Maku, le sentó fatal que su vida privada se hubiera convertido en el éxito número uno de la radio. No era para menos: cada vez que la canción sonaba, el país entero recordaba su situación sentimental. Curiosamente, a pesar de que toda España llamaba "mamón" al hombre del Ford Fiesta, la historia real tuvo un desenlace particular: la pareja se casó, tuvo muchos hijos y, aunque se divorciaron años después, mantuvieron su vínculo mucho más allá de la rabieta musical de Summers.Por su parte, David Summers pasó de ser un joven despechado a una estrella de talla internacional. Él mismo reconoce que Devuélveme a mi chica fue la chispa que encendió la histeria colectiva por Hombres G, marcando el inicio de una carrera meteórica. Lo que nació como una pequeña rabieta para incomodar a una ex y a su pretendiente, terminó siendo un himno generacional que, 40 años después, sigue haciendo que la gente grite con fuerza contra ese eterno y odiado niño pijo. La próxima vez que escuches este clásico, recuerda que estás ante la venganza más exitosa de la música en español.
En la vibrante década de los 90, el merengue dominicano vivía un momento de esplendor, pero fue una agrupación nacida en el corazón de Nueva York la que logró romper con todos los esquemas establecidos. Mientras las emisoras de radio se inundaban de melodías románticas y letras pausadas, surgió una fuerza rítmica imparable que obligó a todo el mundo a levantarse de sus asientos. Puedes leer: Dai Dai de Shakira ya salió: letra, video y traducción de la canción del Mundial 2026Bajo la dirección y la voz del carismático Raúl Acosta, el grupo Oro Sólido lanzó un tema que se convertiría en el alma de las celebraciones en toda Latinoamérica: la inolvidable canción titulada "Abusadora".Este éxito arrollador formó parte del álbum titulado El poder de Nueva York, publicado originalmente en el año 1997. Lo que hacía que esta pieza fuera tan especial era su sonido frenético, un estilo que se alejaba del merengue tradicional para abrazar lo que popularmente se conoció como Mambo. Con una instrumentación caracterizada por vientos sumamente fuertes y una percusión intensa, Oro Sólido diseñó una estructura musical pensada exclusivamente para el movimiento y el desenfreno rítmico en la pista de baile.Sin embargo, detrás de ese ritmo que invita a la alegría, se escondía una narrativa que pocos se detenían a analizar con detalle en medio de la fiesta. Puedes leer: La canción para decirle a tu ‘polvito’, de forma linda, que lo hizo increíbleLa canción comienza con una introducción que ya es un ícono del patrimonio cultural de las "viejotecas": la famosa frase "hasta las 15, hasta las 15". En ese inicio, Acosta establece un tono festivo y busca la complicidad de su audiencia al dedicar el tema a una dinámica de pareja muy específica, donde se invierten los roles habituales de la época.La letra de "Abusadora" nos presenta la historia de un hombre que relata la decepción sufrida con su pareja. Según los versos, al principio ella parecía una mujer sencilla y seria, pero con el paso del tiempo y la convivencia diaria, reveló lo que el protagonista describe como su verdadera naturaleza de "devoradora". Esta descripción no es solo una metáfora sobre su fuerte carácter, sino que sirve como preámbulo para narrar situaciones de agresividad física, específicamente mencionando que ella le propina golpes conocidos en la jerga popular como "galletas" o bofetadas.Lo fascinante de la propuesta de Oro Sólido es cómo transformaron un tema de conflicto doméstico en un espectáculo rítmico cargado de humor negro y sátira. En lugar de optar por un tono melancólico o de despecho, la canción utiliza la energía del merengue para exponer la situación de un hombre que se siente abrumado por la actitud de su esposa. A medida que avanza el tema, Raúl Acosta lanza una serie de consejos o "sentencias" sobre cómo lidiar con una pareja que se comporta de esa manera, sugiriendo medidas de austeridad extrema.Entre las divertidas pero drásticas soluciones que propone la letra, se menciona la idea de no comprarle electrodomésticos, ropa, vestidos, accesorios ni carteras.Incluso llega a sugerir que se le nieguen los adornos de Navidad y que la medida definitiva sea mudarla a un patio con "muebles de palito", bajo la premisa de que quien no sabe amar correctamente no merece las comodidades del hogar.A través de preguntas dirigidas al público, como "¿Una mujer esa se encuentra?", y la respuesta efusiva del coro afirmando que están "donde quieran", la canción lograba una conexión inmediata con la audiencia, generalizando la anécdota como algo que podría sucederle a cualquiera.
Se confirmó este martes 19 de mayo de 2026 el fallecimiento de Totó La Momposina, la voz más representativa de la identidad sonora de Colombia, a los 85 años de edad. La maestra del folclor, que llevó los ritmos de nuestra tierra a los escenarios más prestigiosos del mundo, se encontraba en México al momento de su partida, según informaron fuentes oficiales y su equipo de trabajo.Puedes leer: Esperanza Gómez confirma muerte de su esposo y su mamá; da delicados detallesEl anuncio de su fallecimiento fue validado por su mánager, Carolina Gotok, y respaldado por un emotivo mensaje del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, entidades que han destacado la importancia incalculable de su obra para la historia cultural del país. ¿Quién era Totó La Momposina?La artista, nacida bajo el nombre de Sonia Bazanta Vides en Talaigua, departamento de Bolívar, dejó de existir físicamente, pero su eco seguirá retumbando en cada tambor que suene en el Caribe.Una trayectoria marcada por la tradición y el mundo Desde la década de 1970, Totó La Momposina se convirtió en una embajadora incansable de la música tradicional colombiana. Su misión fue clara desde el principio: rescatar y potenciar los sonidos que nacieron en el corazón de los pueblos ribereños.A lo largo de su carrera, recorrió decenas de países, logrando que audiencias de diversas culturas se rindieran ante la magia de la cumbia, el porro, el mapalé y el bullerengue.Su capacidad para enriquecer la música tradicional y presentarla con una fuerza renovada permitió que el folclor nacional fuera visto con otros ojos a nivel internacional. Ella no solo cantaba; ella contaba la historia de un país a través de sus letras y sus movimientos de bailarina, consolidándose como la divulgadora por excelencia de la riqueza rítmica del Caribe.El retiro y sus últimos momentos en el escenario Aunque su energía parecía inagotable, la salud de la cantante empezó a mostrar signos de desgaste en los últimos años. Fue en 2022 cuando la maestra decidió decirle adiós a las presentaciones en vivo, eligiendo el Festival Cordillera en Bogotá como el escenario para su despedida triunfal. Desde aquel momento, se retiró de la vida pública debido a diversas afecciones en su salud que la mantuvieron alejada de los micrófonos, pero nunca del cariño de sus seguidores.Su estancia en México durante sus últimos días marca el final de un capítulo dorado para la música latina. A pesar de la distancia física, su conexión con Colombia permaneció intacta, y su equipo se ha encargado de mantener vivo su legado mientras el país asimila la pérdida de una de sus figuras más icónicas.Un homenaje a la altura de una leyenda La despedida de Totó La Momposina no será silenciosa. Se ha confirmado que el próximo 27 de mayo se llevará a cabo un gran homenaje en el Capitolio Nacional, en la ciudad de Bogotá. Este evento busca reunir a sus seguidores, amigos y colegas para recordar a la "eterna momposina" que puso a bailar al planeta entero con el ritmo de su tierra.Carolina Gotok, su mánager, indicó que los familiares de la artista que residen en el exterior ya se encuentran organizando su viaje a Colombia para participar en este tributo. Se espera que el cuerpo de la maestra sea trasladado a la capital colombiana para que, junto a los Tambores de Totó, se le rinda un último adiós rodeado de la música que ella tanto amó y defendió.El Ministerio de las Culturas resumió el sentir de toda una nación al referirse a ella como la maestra que escribió un capítulo entero de la historia cultural de Colombia, potenciando la música tradicional y llevándola a niveles de excelencia nunca antes vistos.
Shakira volvió a encender las redes sociales con el lanzamiento oficial de Dai Dai, el tema musical con el que acompañará la Copa Mundial de la FIFA 2026 junto al artista nigeriano Burna Boy.Desde su estreno en la noche del 14 de mayo, miles de personas comenzaron a buscar la letra completa, el video oficial y la traducción de la canción que ya promete convertirse en uno de los himnos deportivos más comentados del año.Puedes leer: Shakira presenta Dai Dai: Canción oficial del Mundial 2026 junto a Burna BoyLa barranquillera vuelve así al escenario mundialista después de varios años siendo una de las voces más recordadas del fútbol internacional. El nuevo sencillo mezcla ritmos africanos, sonidos pop y frases en inglés y español que rápidamente comenzaron a viralizarse entre fanáticos de la música y del deporte.El lanzamiento también coincidió con otra noticia que revolucionó a los seguidores de la artista: Shakira hará parte del primer gran show musical de entretiempo en una final del Mundial, donde compartirá escenario con figuras internacionales como Madonna y BTS.Así es el video oficial de “Dai Dai”El videoclip oficial fue grabado en el estadio Maracaná de Río de Janeiro, uno de los escenarios más históricos del fútbol mundial.En las imágenes aparece Shakira acompañada por un enorme grupo de bailarines vestidos con colores inspirados en diferentes banderas de países que participarán en la Copa Mundial 2026.Además, dentro de la producción aparecen varios balones icónicos utilizados en mundiales anteriores como Alemania 2006, Sudáfrica 2010 y Brasil 2014, junto al nuevo balón “Trionda” diseñado para Norteamérica 2026.Puedes leer: Alejandro Sanz rompe el silencio y aclara rumores de relación con ShakiraLetra completa, video y traducción de Dai Dai de ShakiraInglésOh-eh-oh-eh, eh-oh-ehOh-eh-oh-eh, eh-oh-ehKnew from the day you were bornHere in this place, you belongYou’ve been this brave all alongWhat broke you once made you strongDai, dai, we go, dale, ale, let’s goDai, dai, we go, dale, ale, let’s goDai, dai, we go, dale, ale, let’s goDai, dai, we go, dale, ale, let’s goEspañolOh-eh-oh-eh, eh-oh-ehOh-eh-oh-eh, eh-oh-ehSupe desde el día en que nacisteQue aquí es donde pertenecesHas sido valiente todo este tiempoLo que una vez te rompió te hizo fuerteDai, dai, vamos, dale, ale, vamosDai, dai, vamos, dale, ale, vamosDai, dai, vamos, dale, ale, vamosDai, dai, vamos, dale, ale, vamos¿Qué significa “Dai Dai”?Aunque no tiene una traducción exacta, “Dai Dai” funciona como un grito de ánimo inspirado en diferentes expresiones internacionales usadas en el fútbol. La canción mezcla palabras como “dale”, “allez” y “let’s go” para transmitir energía de estadio y unión mundialista.Letra de DAI DAI COMPLETA de Shakira [Intro: Shakira]Oh-eh-oh-eh, eh-oh-ehOh-eh-oh-eh, eh-oh-eh[Refrain: Shakira, Shakira & Burna Boy]You knew from the day you were bornThat here in this place you belongYou been this brave all alongWhat broke you once made you strongDai, dai, ikou, dale, allez, let's goDai, dai, ikou, dale, allez, let's go[Verse 1: Burna Boy & Shakira]Come follow your desireWhere there's a will, there's a wayYou are the owner of that fireNo one can take it awaySweat and blood to writе your storyThat is how you paved the wayYou're about to rеach the gloryOnly one step away[Pre-Chorus: Burna Boy & Shakira, Both]All the highs and lowsAll the tears and the painYou been there through it all, been through it allJust do it againNow you got to believe, I believe'Cause you know what it takesTo be living my dream[Chorus: Shakira & Burna Boy, Shakira]Feel it, got everything you neededNow bring it like you mean itJust like you mean itDale, no olvide' lo que valesJuega como tú sabesComo tú sabe'[Vers3 2: Shakira & Burna Boy]Energy is contagious, you knowAnd it never fails no, noNo one's getting tired, I know'Cause you got that fire, ayoDream a little higher, let's go, let's go, let's go[Bridge: Shakira]AyoAyo[Verse 3: Burna Boy, Burna Boy & Shakira]We've taken all that our hearts can holdWe can't hold on to the past no more (Mmm)From the dirt and the tears, we make goldWe are more than flesh and bones[Pre-Chorus: Shakira & Burna Boy, Both]All the highs and lows (Highs and lows)All the tears and the painYou been there through it all, been through it allJust do it againNow you got to believe (I believe)'Cause you know what it takesTo be living my dreamAt the top of your game[Chorus: Burna Boy & Shakira]Feel it, got everything you neededNow bring it like you mean itJust like you mean itDale, no olvide' lo que valesJuega como tú sabesComo tú sabe'[Verse 4: Shakira & Burna Boy]Pelé, Maradona, Maldini, RomárioCristiano RonaldoEl Pibe, Iniesta, Beckham y KakáMessi, Mbappé, SalahBrasil, Uruguay, Argentina, ColombiaUS, England, Germany, FranceSouth Africa, España, México, JapanKorea, Netherlands[Bridge: Shakira & Burna Boy]Oh-eh-oh-eh, eh-oh-ehOh-eh-oh-eh, eh-oh-eh[Refrain: Shakira & Burna Boy, Both]Knew from the day you were bornHere in this place, you belongYou've been this brave all alongWhat broke you once made you strong (Ow)Dai, dai, ikou, dale, allez, let's goDai, dai, ikou, dale, allez, let's goDai, dai, ikou, dale, allez, let's goDai, dai, ikou, dale, allez, let's go
A menos de un mes que arranque el Mundial de Fútbol 2026, la plataforma Nequi lanzó oficialmente "La Polla Nequi". Con esta iniciativa busca premiar la fidelidad de sus usuarios permitiéndoles participar en una dinámica de pronósticos deportivos que entregará un total de varios incentivos económicos.La campaña estará vigente hasta el 19 de julio de 2026, la cuál promete entregar premios a un total de 2.500 participantes, con un incentivo máximo individual que alcanza los $35 millones para el ganador del ranking general, para esto, los interesados deben usar como mínimo dos productos o servicios de la plataforma.Puedes leer: ¡Alerta usuarios Nequi! Estos servicios dejarán de funcionar a finales de mayoEntre los servicios válidos se encuentran para los interesados están:Pagos con la Tarjeta Débito Nequi Visa.Pagos a través de código QR o directamente desde la app.Recargas, compras en línea y pago de suscripciones.Recepción de remesas o transferencias por "llaves".Desembolsos de préstamos Nequi o uso de seguros.Una vez cumplido este requisito, Nequi enviará un código alfanumérico único, personal e intransferible mediante una notificación dentro de la app. Este código es indispensable para registrarse en la sección de la polla y comenzar a realizar los pronósticos.¿Cómo se puede participar en la polla Nequi?La competencia se basa en el acierto de los resultados de los partidos del Mundial entre los registrados. Al punto que hay una forma de organización, donde acertar el marcador exacto y el ganador otorga 10 puntos, mientras que acertar solo el ganador o el empate da 5 puntos, esto en las fases iniciales del torneo.Durante las fases finales, el puntaje aumenta, es decir el que acierte el marcador y ganador entrega 20 puntos, y acertar solo ganador o empate otorga 10 puntos. Sumado a esto, los usuarios pueden completar misiones para acumular puntos extra y escalar posiciones dentro de la app.Puedes leer: Doble asesoría pensional: El "descuido” que podría costarle a miles de trabajadoresMientras tanto, Nequi diseñó una estructura de premios dividida en dos grandes categorías: donde destinará $350 millones entre los participantes con mayor puntaje acumulado de todo el torneo, mientras que se repartirán $50 millones adicionales para los mejores de cada etapa.El cierre del ranking general está programado para el 19 de julio de 2026 a las 9:00 p. m., y los ganadores se definirán esa misma noche. Los premios se abonarán directamente a la cuenta Nequi de los ganadores bajo el concepto "La Polla Nequi".Finalmente, la entidad aclara que esta dinámica tiene un carácter estrictamente promocional y no constituye una apuesta ni implica riesgo económico para los participantes.
El mundo del deporte se encuentra conmocionado tras revelarse los detalles de la muerte de un ciudadano colombiano en Chile, donde el principal sospechoso es Abel Stiven Carabalí, de 30 años, una otrora promesa del fútbol caleño que hoy enfrenta cargos por este caso, además de liderar una banda delincuencial.Las autoridades informaron que el pasado 13 de abril en la comuna de Curacaví, al occidente de la Región Metropolitana de Santiago. Un habitante de la zona alertó a los Carabineros sobre una llamarada en el sector conocido como la Cuesta Zapata y al llegar, los bomberos y la policía encontraron el cuerpo de un hombre calcinado.Puedes leer: A Kevin Santiago le habrían quitado la vida por un tema pasional; ya hay 3 identificadosSin embargo, lo que más impactó a los investigadores fue el mensaje simbólico dejado por los victimarios. Junto a la cabeza de la víctima, las autoridades hallaron una Biblia, además el cuerpo presentaba múltiples heridas cortopunzantes "innecesarias" previas, lo que demuestra lo ocurrido, además de otros tipos de lesiones en el cuerpo.La investigación de la Brigada de la PDI dio un giro sorprendente al identificar al presunto autor material. Se puede observar a un hombre sacando un cadáver en un carrito de mercado desde un estacionamiento para luego subirlo a un taxi conducido por otro cómplice colombiano, donde estaría la tercera persona en cuestión.¿Qué más se conoce del caso de Abel Stiven Carabalí?Abel Stiven Carabalí fue la persona que aparece en el carro, quien durante ocho años compartió formación deportiva con la víctima en un club de fútbol en Cali. Inicialmente se consideró la hipótesis de un secuestro, sin embargo, en el operativo de captura de el exjugador y un taxista implicado, se encontraron varios elementos incriminatorios.Puedes leer: Caso Yulixa: La “llamada trampa” que ayudó a ubicar a María Fernanda; familiar la traicionóDe igual forma, se conoció que los dos detenidos mantenían una relación de estrecha amistad con la víctima, incluso compartían vivienda tras haber migrado desde Colombia en busca de nuevas oportunidades. Sin embargo, se conoce que el ataque surge posiblemente por un conflicto profundo relacionado con deudas o disputas territoriales.Abel Stiven Carabalí y su cómplice han sido formalizados por el delito de homicidio calificado. El Juzgado de Garantía de Curacaví decretó prisión preventiva para ambos y fijó un plazo de 120 días para el cierre de la investigación, mientras las autoridades buscan a otros dos sujetos que estarían vinculados en este caso.
Continúan apareciendo detalles en el caso de Kevin Santiago, un docente de 31 años que desapareció en Bogotá y apareció en una maleta en la localidad de Kennedy, dio un giro en las últimas horas, tras la revelación de videos y testigos, lo que permitió a las autoridades reconstruir los momentos finales del profesor y perfilar a los presuntos responsables.Todo se centra en una vivienda del barrio La Rivera, en la localidad de Kennedy, donde se presume ocurrió el asesinato. Cámaras de seguridad captaron movimientos sospechosos la madrugada del jueves 21 de mayo. A las 12:50 a.m., un hombre con saco negro y pantaloneta ingresó al inmueble tras vigilar la zona.Minutos después, durante las imágenes muestran a tres hombres saliendo de la casa cargando una maleta de viaje color café, la cual llevaba una toalla naranja encima. Según los investigadores del CTI de la Fiscalía, en ese equipaje era transportado el cuerpo de Kevin Santiago.¿Cuáles son los posibles sospechosos del caso de Kevin Santiago?Gracias a los registros audiovisuales, las autoridades ya tienen identificados a tres sospechosos, aunque sus nombres se mantienen bajo reserva para no entorpecer el proceso. Entre los implicados se distingue a un sujeto con gorra, saco azul y pantalón beige, y a otro con camiseta naranja.Por otro lado, se conoce que una de las pistas más reveladoras es el hallazgo de la motocicleta de Kevin Santiago, de placas XHH74G. El vehículo fue ocultado en un local comercial cercano, esto presuntamente para borrar evidencia de que el profesor estuvo en ese sector.Puedes leer: Caso Yulixa: La “llamada trampa” que ayudó a ubicar a María Fernanda; familiar la traicionóAdemás, se investiga la participación de un taxi que habría sido usado a la 1:45 a.m. para llevar la maleta hasta una zona de escombros en El Tintal. Mientras tanto, la Fiscalía y el CTI han descartado inicialmente el robo o un ajuste de cuentas como móviles de esto, pero se habla de que apunta ahora a un crimen pasional o por odio.Dicha hipótesis cobra fuerza tras conocerse que el profesor habría ingresado a la vivienda en Kennedy acompañado de una mujer horas antes de su desaparición. Las autoridades buscan establecer la identidad de esta persona y su relación con el docente para saber lo ocurrido.Kevin fue visto por última vez el miércoles 20 de mayo tras salir de un gimnasio en el barrio Gran Colombiano. Su último mensaje a su madre, Marta Garzón, fue a las 6:20 p.m., confirmando que aún estaba entrenando. Después de eso, su teléfono se apagó.El cuerpo fue hallado el viernes 22 de mayo por un reciclador en un sector boscoso de la carrera 92 con calle 11. El cadáver presentaba signos de tortura e incineración, y fue abandonado dentro de la misma maleta captada en los videos. Medicina Legal confirmó la identidad del profesor este lunes 25 de mayo.Mira también: Sale a la luz VIDEO del momento exacto en el que sacan a Kevin Santiago en una maleta
Si eres hincha del Deportivo Independiente Medellín, esta noticia te va a emocionar: Luis Amaranto Perea es oficialmente el nuevo director técnico del equipo. El que fuera un referente en la zaga central y una figura histórica de la institución regresa para liderar un proyecto deportivo que busca devolverle la gloria al club paisa. Puedes leer: IMÁGENES del primer entrenamiento de La Selección Colombia; se logra ver a JamesPerea, nacido en Turbo, Antioquia, vuelve a la que siempre fue su casa después de una destacada etapa en el cuerpo técnico de la Selección de Colombia.El anuncio se produce en un momento clave. Amaranto llega tras cumplir sus funciones como asistente técnico de Néstor Lorenzo durante la Copa del Mundo 2026. Ahora, su enfoque estará totalmente en el "Poderoso de la Montaña", donde ha firmado un contrato por dos años para dirigir en propiedad. Esta no es su primera experiencia como primer entrenador, pues ya estuvo al frente del Atlético Junior durante tres campeonatos consecutivos entre 2020 y 2021, aunque en esa etapa su salida estuvo marcada por cuestionamientos al no conseguir títulos.¿Cuándo llega Luis Amaranto Perea al Medellín?Seguramente te estarás preguntando cuándo verás a Perea dando instrucciones en la raya. El club ha confirmado que Luis Amaranto tomará las riendas del plantel profesional inmediatamente después del partido por Copa Libertadores contra Estudiantes de La Plata en Argentina, programado para este martes 26 de mayo de 2026.Mientras Perea culmina sus compromisos internacionales con la selección en la Copa Mundial de la FIFA 2026, el equipo no estará descuidado. Puedes leer: ‘El Pibe’ Valderrama rompe el silencio tras ser acusado de amenazas contra su cuñadoEl propio Perea designó a un cuerpo técnico encargado de gestionar el plantel en su ausencia, el cual está integrado por Breiner Clemente Castillo, Giovanny Andrés Ruiz Ospina, Juan Camilo Quintero y Jorge Luis Salazar Martínez. Según el comunicado oficial del DIM, Amaranto llega con una "visión moderna del fútbol" y un conocimiento profundo del futbolista colombiano, lo que genera grandes expectativas sobre su metodología de trabajo.¿Qué títulos ganó Luis Amaranto Perea con el DIM y en su carrera?Para entender por qué su regreso es tan significativo, debes recordar su historia con la camiseta roja. Luis Amaranto Perea debutó como profesional con el Medellín en el año 2000. Tan solo dos años después, en el torneo 2002-II, fue pieza fundamental para que el equipo se coronara campeón del fútbol colombiano. Ese título no fue uno más: significó el fin de una sequía de 45 años sin trofeos para el DIM, un periodo en el que el club había acumulado cinco subcampeonatos.Su éxito en Medellín fue el trampolín para una carrera internacional envidiable que ahora busca plasmar desde el banquillo. Tras salir del equipo paisa, Perea triunfó en:Boca Juniors: Donde ganó la Copa Intercontinental y la Liga Profesional en 2003.Atlético de Madrid: Se convirtió en un referente "colchonero", logrando ganar dos títulos de la UEFA Europa League en los años 2010 y 2013.Hoy, con ese bagaje internacional y la experiencia adquirida al lado de Néstor Lorenzo, el "hijo pródigo" asume el reto de dirigir al equipo que lo vio nacer futbolísticamente. El DIM apuesta por un hombre que conoce la identidad del club y que tiene el reconocimiento necesario para gestionar un vestuario con ambiciones nacionales e internacionales.
La evolución de los teléfonos inteligentes ya no gira únicamente alrededor de cámaras con más megapíxeles o pantallas más avanzadas. En los últimos años, los fabricantes han enfocado sus desarrollos en herramientas que permitan a cualquier usuario producir contenido desde el celular, con funciones que antes solo estaban disponibles en programas especializados de edición.A esto se suma el crecimiento de la Inteligencia Artificial en la vida cotidiana. Lo que comenzó como una tecnología reservada para expertos ahora hace parte de tareas comunes como estudiar, trabajar, editar fotografías o crear videos para redes sociales. Por eso, la implementación de estas funciones a celulares se ha convertido en un principal atractivo de los usuarios que esperan desarrollar contenidos desde la facilidad de su dispositivo móvil.En ese escenario aparece el nuevo celular HONOR 600, un dispositivo que integra herramientas de inteligencia artificial orientadas no solo a creadores de contenido e influencers, sino también a usuarios cotidianos interesados en editar imágenes, producir videos o mejorar fotografías directamente desde el teléfono.Celular convierte fotos en video Una de las funciones que más llama la atención de este dispositivo es “Image to Video 2.0”, una herramienta integrada de manera nativa que permite transformar fotografías en clips de video cortos. El sistema puede tomar hasta tres imágenes almacenadas en la galería y convertirlas en secuencias animadas de entre tres y cinco segundos mediante instrucciones escritas por el usuario, conocidas como prompts.La función busca simplificar la creación audiovisual. Por ejemplo, una persona puede seleccionar fotografías separadas de un perro, una pelota y una playa, y luego pedirle al sistema que genere una escena donde el animal corre detrás de la pelota frente al mar. El proceso se realiza automáticamente mediante la IA que trae incorporada.Según explicó Kenet Segura, PR Manager de HONOR en Colombia, el sistema combina imágenes y texto para construir videos dinámicos. Además, incluye una biblioteca de 19 plantillas editables y un modo libre para quienes quieran personalizar completamente la animación.Editar fotos con IAOtra de las novedades del dispositivo es la posibilidad de editar imágenes utilizando lenguaje natural. A través del llamado “Agente de Fotografías con IA”, el usuario puede escribir instrucciones simples como eliminar objetos, modificar elementos de una escena o ajustar detalles visuales, y el celular realiza automáticamente la edición.Este tipo de herramientas, que anteriormente requerían aplicaciones especializadas o conocimientos avanzados, ahora se integran directamente en el sistema operativo del teléfono que, como plus adicional, cuenta con prompts ya creados para facilitar las tareas de usuarios que se encuentran con dificultades a la hora de darle instrucciones claras a la IA:La inteligencia artificial también interviene en otros apartados del dispositivo, especialmente en el procesamiento fotográfico en ambientes de poca luz y en funciones de edición conocidas en el mercado, como la eliminación de objetos o la ampliación de imágenes.El teléfono incluso incorpora un botón dedicado para acceder rápidamente a las funciones de generación de video desde la galería. Sin embargo, la herramienta tiene límites de uso: actualmente solo permite crear hasta diez videos diarios debido al alto consumo energético que implican estos procesos basados en IA.El HONOR 600 llegará al mercado colombiano con una capacidad de almacenamiento de 512 GB y memoria RAM de 8+16 GB. Según informó la compañía, estará disponible en cadenas y operadores del país con un precio base de $3.399.000.
Existen melodías que acompañan el romance tradicional, pero hay una composición en particular que se ha consolidado como la crónica definitiva de una entrega física vibrante. Nos referimos a una obra que no se anda con rodeos y que describe, paso a paso, lo que sucede cuando dos personas deciden olvidarse del mundo exterior para centrarse únicamente en el placer compartido. Puedes leer: Shakira presenta Dai Dai: Canción oficial del Mundial 2026 junto a Burna BoyEsta pieza, nacida de la creatividad del compositor dominicano Manuel Jiménez, ha trascendido generaciones gracias a interpretaciones icónicas como la de Ana Belén junto a Juan Luis Guerra, y la versión rítmica de Aldo Mata, muy apreciada en el género de la salsa rosa por su cadencia envolvente.Puedes escuchar la historia completa acá:Desde los primeros acordes, la narrativa nos transporta a una atmósfera de aislamiento absoluto. La letra es clara al establecer las reglas de este encuentro: un teléfono desconectado y un reloj de cuerda detenido actúan como los guardianes de una burbuja donde la realidad cotidiana deja de tener jurisdicción. En este escenario, la pareja corta cualquier lazo con el exterior, permitiendo que el ritual comience bajo una luz rosada que parece emanar más del deseo acumulado que de una lámpara real, acompañada apenas por dos copas de vino sobre la mesa. Es la preparación para lo que muchos han definido como un auténtico duelo pélvico, donde la intensidad es la única ley.Puedes leer: Jessi Uribe y Paola Jara lanzan álbum musical enfocado en el despecho y desamorLa frase "A la noche se le fue la mano" funciona como una confesión directa de que la pasión desbordada hizo que ambos perdieran la noción del tiempo. No se trata de un momento pasajero, sino de una jornada donde la oscuridad se convierte en el único testigo de un exceso de entrega que no conoce límites. La letra avanza con una franqueza asombrosa al declarar: "Toda ruta de amar yo la recorrí, no quedó un lugar que no anduve en ti". Esta es una afirmación contundente de exploración total, donde cada milímetro de la anatomía del otro ha sido reclamado por el deseo, sin dejar un solo rincón íntimo por descubrir.El estribillo, que repite con insistencia "besos, ternura, qué derroche de amor, cuánta locura", define el acto como un derroche en el sentido más literal de la palabra. Es la acción de no reservarse absolutamente nada de energía, de entregarse hasta alcanzar el agotamiento total en una cama que se transforma en el escenario de una batalla donde se hizo y se deshizo a voluntad. En este punto, cualquier inhibición previa desaparece ante una lluvia de fluidos y sudor que emana de los cuerpos, generando un ardor casi febril que empuja a los protagonistas a repetir el encuentro una y otra vez.Los protagonistas se describen a sí mismos como dos irracionales que viven el presente como si fueran a morir mañana. Esta urgencia vital captura la esencia de un encuentro donde el futuro no importa y el pasado se olvida, permitiendo que las reservas del deseo fluyan como manantiales inagotables entre ambos. La noche, en su silencio, vigila cómo caminan el uno por el cuerpo del otro, sugiriendo una transmisión de energía vital que los renueva dentro de esa inmensa locura compartida.En última instancia, dedicar esta canción es el reconocimiento máximo que alguien puede ofrecer sobre el desempeño del otro en la intimidad. Es el testimonio de haber vivido un encuentro donde la razón quedó descartada y el placer se convirtió en la única regla. Por su significado profundo y una letra poética que no oculta la intensidad de la carne, esta obra seguirá siendo la elección perfecta para recordar a esa persona que nos hizo sentir que el universo entero se reducía a lo que sucedía entre dos personas que decidieron no guardarse nada.
Maluma sorprendió a sus seguidores con un anuncio que rápidamente se volvió tendencia en redes sociales. El cantante paisa confirmó que realizará un concierto completamente gratis en Medellín el próximo 14 de mayo para celebrar el lanzamiento de su nuevo álbum “Loco x Volver”, uno de los proyectos musicales más esperados por sus fanáticos.Puedes leer: Maisak, Feid y Maluma sacan Te Entiendo Remix: Letra completa y videoLa noticia generó una verdadera locura entre quienes sueñan con ver al artista en vivo sin pagar entrada. Sin embargo, aunque el evento no tendrá costo, sí habrá un proceso obligatorio para poder ingresar al show.La organización confirmó que las personas interesadas deberán registrarse previamente y obtener una boleta válida a través de la plataforma oficial de TuBoleta. Es decir, no bastará con llegar al lugar del evento, ya que únicamente podrán entrar quienes tengan entrada confirmada.Desde que Maluma hizo el anuncio, miles de usuarios comenzaron a preguntar cómo conseguir las boletas gratis y cuáles serán los pasos para asegurar un cupo en el concierto.¿Cómo conseguir entradas gratis para el concierto de Maluma?Según la información entregada por la organización, las entradas gratuitas estarán disponibles únicamente mediante registro previo en la página oficial de TuBoleta.Para acceder a las boletas, las personas deberán tener un correo asociado a la aplicación TuBoleta Pass, ya que el sistema utilizará esa información para validar el ingreso.El proceso ha generado bastante expectativa debido a la alta demanda que se espera para el evento. Muchos seguidores del cantante antioqueño ya están atentos a la apertura oficial del registro para intentar asegurar su entrada.La recomendación principal es ingresar únicamente por los canales oficiales y evitar enlaces compartidos por terceros en redes sociales para prevenir inconvenientes o información falsa.Hasta el momento, Maluma no ha revelado todos los detalles del espectáculo, pero sí confirmó que será una celebración especial alrededor de “Loco x Volver”, el nuevo álbum con el que busca volver a conectar con diferentes etapas de su carrera musical.El concierto de Maluma tendrá restricciones y medidas especialesLa organización del evento también entregó varias recomendaciones importantes para quienes logren obtener entrada.Una de las principales medidas es que el concierto será únicamente para mayores de edad. Además, se confirmó que existirán controles de seguridad estrictos en el ingreso.Entre los elementos restringidos aparecen bebidas alcohólicas externas, objetos cortopunzantes, aerosoles inflamables, drones, armas y sustancias no permitidas.Puedes leer: Así fue el inicio de la gira de despedida de Galy Galiano en BogotáTambién se recomendó a los asistentes utilizar transporte público, especialmente el Metro de Medellín, debido a las limitaciones de parqueaderos en los alrededores de la zona donde se realizará el evento.La expectativa alrededor del concierto sigue creciendo en redes sociales, donde miles de seguidores han reaccionado emocionados por la posibilidad de asistir gratis a un show del artista colombiano.Maluma continúa siendo uno de los cantantes latinos más escuchados a nivel internacional y cada lanzamiento suyo suele generar gran movimiento entre fanáticos.
La relación entre Shakira y la Copa del Mundo es, posiblemente, una de las alianzas más exitosas en la historia del entretenimiento y el deporte. Tras doce años de espera desde su última aparición oficial en una cita mundialista, la barranquillera ha confirmado su regreso triunfal.Este jueves, la artista sorprendió al mundo con un adelanto de Dai Dai, el tema que promete apoderarse de las gradas en Estados Unidos, México y Canadá 2026.Puedes leer: El video de Arelys Henao grabado en Medellín que terminó en la 'basura'Una colaboración de impacto: Shakira y Burna Boy'Dai Dai' no es solo un sencillo más; es una fusión cultural diseñada para estadios. En esta ocasión, Shakira une fuerzas con el gigante del afrobeat nigeriano, Burna Boy. La canción mezcla ritmos africanos vibrantes con la esencia latina que caracteriza a la colombiana, creando un sonido global que busca unir a los cinco continentes.En el video promocional compartido en sus redes sociales, se ve a una Shakira energética luciendo los colores de la bandera de Colombia. El clip es un viaje a la nostalgia, mostrando los balones icónicos de Alemania 2006, Sudáfrica 2010 y Brasil 2014, años donde sus éxitos ‘Hips Don’t Lie’, ‘Waka Waka’ y ‘La La La’ marcaron hitos históricos.¿Cuándo es el estreno oficial de 'Dai Dai'?Los fanáticos no tendrán que esperar mucho. La fecha oficial de lanzamiento ha sido fijada para el 14 de mayo. El tema estará disponible en todas las plataformas digitales como Spotify, Apple Music, Deezer y Amazon Music. La expectativa es máxima, pues muchos esperan que esta sea la pieza central de las ceremonias de apertura o clausura.Puedes leer: Karol G en Bogotá: revelan precios oficiales y fechas de preventa para El CampínEl camino musical hacia el Mundial 2026Aunque Shakira acapara los titulares, la FIFA ha estructurado una banda sonora diversa para este torneo multisede. Entre los temas ya presentados destacan:'Lighter': de Jelly Roll y Carín León.'Por ella': una colaboración entre Belinda y Los Ángeles Azules.'Echo': de Daddy Yankee y Shenseea.Sin embargo, el historial de Shakira le otorga una ventaja competitiva. Desde su clausura en Alemania 2006 hasta el fenómeno global del 'Waka Waka' en 2010 (que supera los 4.500 millones de vistas), la colombiana ha demostrado que sus canciones suelen ser las preferidas del público por encima de los temas oficiales impuestos por la organización.Shakira: Cuatro mundiales de leyendaCon el Mundial 2026, Shakira suma su cuarta participación musical en la máxima fiesta del fútbol. Su capacidad para reinventarse y capturar el espíritu de la competición la consolida como la "Reina de los Mundiales". Mientras la FIFA confirma la alineación final para la ceremonia de clausura, 'Dai Dai' ya empieza a perfilarse como el himno que todos cantarán.
Los artistas colombianos Jessi Uribe y Paola Jara presentaron su nuevo álbum conjunto titulado “Despecho a 2 Voces”, una producción que gira en torno a las emociones del desamor y que busca conectar con el público a través de historias comunes de amor, pérdida y traición.El trabajo discográfico reúne 11 canciones y propone un recorrido emocional en el que se combinan interpretaciones a dúo con temas individuales. El enfoque del álbum está centrado en el despecho como una experiencia compartida que, según los artistas, trasciende generaciones y encuentra en la música una forma de expresión y catarsis.La canción “Infidelidad”, que abre el listado, se posiciona como el tema principal del proyecto. A esta se suman títulos como “Las botellas y yo”, “Aún hay amor”, “Si nos preguntan”, “Borracha te amo”, “Consejos” y “Alcohol Traicionero”, entre otros, que abordan distintas facetas de las relaciones sentimentales.La producción estuvo a cargo de Simón Escobar Uribe, conocido como ‘Simón Vauri’, y Andrés Felipe Alzate Ortiz, ‘El Burrito’, quienes trabajaron en un sonido que mantiene la esencia de la música popular colombiana, pero con elementos contemporáneos orientados a audiencias internacionales.El lanzamiento del álbum coincide con el crecimiento de ambos artistas en escenarios fuera del país. En los últimos meses, tanto Jessi Uribe como Paola Jara han realizado giras independientes con alta asistencia en diferentes ciudades de Latinoamérica y Estados Unidos.Además del disco, el proyecto incluye una gira internacional que inició en Chile y que ahora continúa en Europa, con presentaciones en ciudades como Madrid, Alicante, Zaragoza, Lanzarote, Barcelona y París. Esta propuesta busca trasladar al escenario la experiencia emocional del álbum, permitiendo al público identificarse con las canciones en vivo.Con “Despecho a 2 Voces”, los artistas consolidan una apuesta conjunta que amplía el alcance de la música popular colombiana y refuerza su presencia en mercados internacionales.Escucha Infidelidad' De Paola Jara y Jessi Uribe
Uno de los eventos más importantes en el verano del 2026, se llevará a cabo en Londrés cómo es el American Express presenta BST Hyde Park, y este año el protagonista es el artista, Pitbull, también conocido como Mr. Worldwide, además de que Los Tucanes de Tijuana compartirán escenario en este evento del próximo 10 de julio.La noticia que sacudió a todo el regional méxicano fue el anunció de Los Tucanes de Tijuana, quienes son los invitados especiales de Pitbull en su fecha de Londres. Con más de 12 millones de oyentes mensuales en Spotify, siendo uno de los grupos fundamentales de este género, al punto de ganar un Latín Grammy en el año 2012 a Mejor Álbum.Puedes leer: Los Tucanes de Tijuana cuentan qué inspiró la canción 'La gran noche', ¿una mujer?Recordemos que la conexión entre ambos artistas no es nueva, esto debido a que el propio Pitbull colaboró el año 2025 en un remix del éxito viral "La Chona" Junto al compositor Mario Quintero Lara, hicieron el anunció oficial sobre este tema.¿Cómo fue la colaboración entre Los Tucanes de Tijuana y Pitbull?El remix de la canción de La Chona según comentó Pitbull buscaba llevar el sonido norteño a una audiencia mundial. Todo comenzó con un rumor que el pasado 14 de septiembre de 2025, el cantante de “Fireball” compartió una foto en redes sociales junto a Mario Quintero, líder de la agrupación tijuanense, para después confirmar su lanzamiento mundial, la cuál fue un éxito tanto en las diferentes plataformas.Puedes leer: Karol G en Bogotá: revelan precios oficiales y fechas de preventa para El CampínCabe mencionar que la canción original de 1995 narra la historia de una mujer que ama ir a los bailes y beber, siendo un ícono de la música norteña. Por lo cual, con el nuevo relanzamiento se buscaba darle un aire fresco a este tema tan emblemático por parte de los seguidores de Los Tucanes De Tijuana.Por lo cual, con clásicos como "El Tucanazo" y "Vivir de Noche", Los Tucanes prometen bailar a Hyde Park en un set que promete ser histórico para la música latina en el Reino Unido, este próximo 10 de junio.De igual forma, se conoció que el show de Pitbull no estará solo marcado por el ritmo norteño, tanto es así que el cartel incluye nombres como Kesha, Tinie Tempah, además de Lil Jon, ganador del Grammy, que espera sorprender con sus clásicos como "Get Low" y "Turn Down for What".
Grabar un video musical parece algo glamuroso, pero para Arelys Henao, a veces puede convertirse en una verdadera pesadilla. En su reciente visita a El Klub de La Kalle, la artista destapó una anécdota que te va a dejar frío: una producción grabada en Medellín que salió tan, pero tan mal, que prefirió perder la plata antes que dejar que sus fans vieran ese resultado. Puedes leer: Arelys Henao revela qué fue lo primero que le vio a su esposo; la volvió locaSi tú creías que todo en la carrera de la Reina era perfecto, esta historia de "gajes del oficio" te va a mostrar la otra cara de la moneda.Arelys le contó a los periodistas de La Kalle que todo sucedió con una empresa de muchachos que apenas estaban empezando en la industria. Ella, queriendo apoyar el talento joven, aceptó trabajar con ellos. El día de la grabación todo parecía ir sobre ruedas; ella veía locaciones lindas, a todo el equipo uniformado y cámaras por todos lados, lo que le dio la confianza de que el producto final sería una joya. "No, esto va a quedar...", pensaba ella mientras trabajaban durante todo el día sin descanso.Pero ¡oh, sorpresa! Cuando por fin le entregaron el material para revisarlo, la realidad fue un baldazo de agua fría. La artista no usó filtros para describir lo que vio: "desenfocadas, oscuras" y con problemas de continuidad tan graves que las escenas daban saltos sin sentido. Fue un desastre técnico total que no estaba a la altura de una estrella de su calibre. La decepción fue tan grande que no hubo vuelta atrás.La reacción de su esposo y mánager, Wilfredo, fue inmediata al ver el material. Arelys recordó en la entrevista que él simplemente dijo: "No, dígales que dejemos así con el anticipo tranquilo, no hay problema". Prefirieron dar por perdido el dinero que ya habían pagado antes que intentar arreglar algo que, en palabras de la propia Arelys, era simplemente "horroroso". ¡Imagínate el nivel del desastre para que decidieran botar el trabajo de todo un día y la inversión económica!Al final, este "chasco" profesional obligó a la cantante a repetir todo el video desde cero con otra empresa diferente para poder cumplir con sus estándares de calidad. Aunque mandó un saludo y un abrazo a los muchachos que hicieron el primer intento, dejó muy claro que "por allá no nos vemos". Escucha la entrevista completa aquí:
El Movistar Arena de Bogotá vivió este 30 de abril un momento emotivo con el maestro Galy Galiano, quien dio inicio oficial a su esperada gira de despedida titulada “La Última y Nos Vamos Tour”. En una noche marcada por la conexión profunda con su audiencia, el artista colombiano demostró por qué es una de las figuras más sólidas de la música en Español.Tanto es así que desde el primer momento, el público de Bogotá respondió con un entusiasmo desbordante, acompañando cada interpretación de una carrera que ha navegado con éxito por diversos géneros, que le permitieron tener un reconocimiento a nivel internacional.Puedes leer: Galy Galiano rompe el silencio sobre show privado contratado por Pablo EscobarAcompañado de su banda, el repertorio tuvo canciones como “Vestido Rojo”, “La Cita” y la infaltable “Me Bebí Tu Recuerdo” generaron una experiencia musical diversa que mantuvo la energía en lo más alto durante toda la velada. De igual forma, Galy aprovechó la oportunidad para presentar su más reciente lanzamiento, “Así Es Nuestro Amor”.Posteriormente, se vió la participación de destacados invitados especiales que rindieron tributo al legado de Galiano. Entre ellos figuraron Andrés Cortés, cantautor de música regional, y Alan Ramírez. Además uno de los puntos más altos del show ocurrió cuando Luis Alfonso subió al escenario.El artista no solo obsequió al maestro un sombrero contramarcado con sus iniciales, sino que interpretó junto a él “Me Bebí Tu Recuerdo” y puso a vibrar al recinto con su éxito “La Chismofilia”.¿Cuál fue el momento más emotivo del concierto de Galy Galiano?En un gesto de cercanía, Galy Galiano dedicó palabras de agradecimiento a los asistentes, afirmando que cada persona presente formaba parte de su familia. Este sentimiento se materializó cuando compartió el escenario con sus hijos Vanessa, Melissa y Mauricio, creando un momento íntimo y significativo dentro del tour.Puedes leer: ¿Michael Jackson hizo shows privados a 'duros' en Colombia? Galy Galeano respondeSin duda, el instante que más conmovió a los asistentes fue cuando su esposa, Carmenza, subió al escenario junto a los nietos del artista para abrazarlo. El Movistar Arena estalló en una ovación unánime ante esta estampa familiar que selló el vínculo afectivo entre el ídolo y su público.Para finalizar la noche, Galy Galiano interpretó “La Última y Nos Vamos”, el tema que da nombre a la gira. Mientras la música sonaba, las pantallas del recinto mostraron una puesta en escena cargada de simbolismo. La gira continuará en ciudades como Medellín, Cali, Bucaramanga e Ibagué.
El remix que muchos estaban esperando ya es una realidad. Maisak lanzó oficialmente Te Entiendo Remix junto a Feid y Maluma, una colaboración que rápidamente empezó a moverse en plataformas digitales y redes sociales.La canción no llegó de la nada. Antes de esta nueva versión, el tema original ya venía creciendo con fuerza. En TikTok, el audio superó el millón de creaciones, mientras que en Spotify acumuló cerca de 7 millones de reproducciones. En YouTube, por su parte, ya había pasado los 6 millones de visualizaciones, convirtiéndose en uno de esos temas que la gente repite sin parar.Puedes leer: La canción perfecta para dedicar a la amante de tu hombre infiel: "Te lo regalo"La fórmula es clara: una base que ya conectaba con el público, sumada a dos voces que dominan el género urbano. El resultado es una canción que mezcla lo sentimental con lo directo, con frases que se quedan en la cabeza desde la primera vez.Feid abre el tema con un tono cercano, casi como una conversación. Luego, el coro toma fuerza con la entrada de Maisak y Maluma, manteniendo ese estilo pegajoso que define el track.Letra completa de Te Entiendo RemixAquí está la letra completa del tema que ya está dando de qué hablar:Fé-Fé-Fénix The ProducerHola, mi amor, ¿cómo estás?Me dijeron que me viste, pero yo no creo que yo te vuelva a ver (Wow)Fuiste lo más cercano que yo estuve del cielo, pero me dejaste caerYo seré inolvidableCuando estés borrachita voy a ser el único del que tú hable'[Coro: Maisak, Maluma & Feid]Baby, te entiendoSi yo fuera mi ex, tampoco me superaría, yeahNo es por na', pero soy lo mejor que llegó a tu vida, yeahLa suerte de tenerme, eso no se ve to' los día'Mala míaPero, baby, te entiendoSi yo fuera mi ex, tampoco me superaríaEl placer de tenerme no son dos vece' en la vidaHoy me duele guardarte como el amor de mi heridaY no como el de mi vida (No, no, no, no)[Verso 1: Feid]Los amores como el nuestro sí se borranA pesar de que le metimos el coraVos podés buscarme en otra personaDime qué piensas cada vez que lo enrolas (Uh-uh-uh)Yo te recuerdo de una forma especial3 a. m. y yo mirando pa'l marTe deseo suerte en lo demásY ojalá sí me puedas olvidar¿Qué vas a hacer cuando vos me quieras ver y me tire' al cel y no conteste nadie?PiénsaloCómo era de chimba todo antes que vos y yo rompiéramosYo te dije: "Si te vas, te vas, yo no iré detrás"Créeme, no voy a buscarteY cuando quieras regresar (Wow), ojalá no sea muy tardeYa habías encontrado al hombre de tu vidaPero vas a darte cuenta después de una vida (Vida)Este amor tan lindo fue pura fantasía (Fantasía)No quiero verte naufragar desde la bahíaPuedes leer: Ryan Castro anuncia concierto en Bogotá; fecha y boletas de ‘Awooween’ en El CampínVideo oficial de Te Entiendo Remix
El concierto de Karol G en Bogotá ya tiene a miles de fans buscando una sola cosa: precios de la boletería. La artista se presentará el 4 de diciembre en el Estadio El Campín, y desde que se conocieron los valores oficiales, las búsquedas no paran.Si estás pensando en ir, aquí tienes todo claro, directo y fácil de entender para que sepas cuánto cuesta cada entrada y qué puedes esperar según tu presupuesto.Puedes leer: VIDEO Karol G de luto por miembro de su familia; 'La Bichota' se quebró en pleno funeralLista completa de precios para Karol G en El CampínEstos son los valores oficiales con servicio incluido:Norte Alta (+18 años): $364.000Oriental Alta Familiar (+10 años): $599.000Occidental Alta (+18 años): $599.000Preferencial (+18 años): $599.000Oriental Baja (+18 años): $717.000Occidental Baja (+18 años): $717.000Occidental Alta VIP (+18 años): $835.000VIP Occidental (+18 años): $1.071.000VIP Oriental (+18 años): $1.071.000200 Copas Oriental (+18 años): $1.778.000200 Copas Occidental (+18 años): $1.778.000Palcos VIP Oriental: $25.500.000Palcos VIP Occidental: $25.500.000¿Cuál es la boleta más barata y la más cara?La opción más económica para ver a Karol G en Bogotá es Norte Alta, con un valor de $364.000. Esta suele ser una de las primeras en agotarse por su precio más accesible.En el otro extremo están los palcos VIP, que llegan a $25.500.000. Estas zonas están pensadas para grupos y ofrecen una experiencia más privada dentro del estadio.Puedes leer: Karol G anuncia fechas de su 'Tropitour'; confirma fecha en Bogotá y másLocalidades más buscadas por los fansLas zonas que más interés están generando son:Oriental Alta y Preferencial ($599.000): buen equilibrio entre precio y vistaOriental y Occidental Baja ($717.000): mayor cercanía al escenarioVIP ($1.071.000): experiencia más exclusivaEstas suelen agotarse rápido, especialmente en preventa.Restricciones por edad que debes tener en cuentaNo todas las localidades son para todo público. Así funcionan:Zonas +18 años: la mayoría del estadioOriental Alta Familiar: permite ingreso desde los 10 añosEste detalle es clave si planeas asistir con menores.Preventa de Karol G: lo que debes saberUno de los puntos más importantes es la preventa, ya que suele manejarse con un banco específico. Esto permite comprar antes que el público general. Preventa Mastercard Banco Falabella Próximamente.En eventos de esta magnitud, muchas entradas se agotan en pocas horas durante esta fase, así que estar listo desde el inicio puede marcar la diferencia.
Bogotá ya tiene el plan definitivo para cerrar el año con toda la energía del género urbano. El "Cantante del Ghetto", Ryan Castro, ha confirmado oficialmente que su espectáculo ‘Awooween’ aterrizará en el Estadio Nemesio Camacho El Campín el próximo 31 de octubre. No se trata de un simple concierto; el artista paisa busca transformar la noche de brujas en una cita cultural obligatoria para Colombia, donde la música y los disfraces se fusionan en una experiencia masiva.Puedes leer: Letra completa de Pal Agua de J Balvin y las pistas ocultas con Ryan CastroEl pasado 25 de abril, el estadio Atanasio Girardot de Medellín fue testigo de un show histórico que congregó a 47.000 personas de forma presencial y a otras 30.000 conectadas vía streaming, sumando un total de 77.000 espectadores vibrando al mismo ritmo. Ahora, el turno es para la capital, que recibirá una producción renovada bajo un formato de 360 grados para que nadie se pierda ni un detalle de la acción.¿Dónde comprar las boletas para concierto de Ryan Castro?Si quieres ser parte de este movimiento, debes marcar tu calendario. La boletería estará disponible a través de Tuboleta.com con una dinámica de ventas muy específica. Los más fanáticos tendrán la primera oportunidad en la Preventa Fan, que arranca este 28 de abril desde las 10:00 a.m.. Para el público general, la venta se abrirá el 29 de abril a las 10:00 a.m., o incluso antes si los cupos para fans se agotan en tiempo récord.La alianza con el Grupo Aval permitirá que muchos aseguren su entrada antes de que el "sold out" sea inminente.Lo que diferencia a ‘Awooween’ de cualquier otra presentación es su esencia de comunidad activa. El artista ha dejado claro que quiere instaurar una tradición anual donde el 31 de octubre sea sinónimo de su música y de una puesta en escena temática impactante. La relación entre Ryan Castro y el público bogotano ha crecido con fuerza. En octubre de 2025, el artista logró llenar el Coliseo MedPlus con más de 23.000 asistentes en una noche que él mismo calificó como única. Puedes leer: Letra de canción Pa’ la seca de Ryan Castro y Maluma; video oficialTras su paso por escenarios internacionales como Coachella, donde fue invitado especial de Karol G, su regreso a la capital colombiana se da en el mejor momento de su carrera.En Medellín, el show se extendió por cinco horas y contó con una alineación de lujo de más de 16 invitados, incluyendo nombres de peso como Sean Paul, J Balvin, Maluma y Feid. Aunque aún no se han revelado los invitados para El Campín, la expectativa es máxima, considerando que el artista suele tirar la casa por la ventana con colaboraciones en vivo que recorren toda su trayectoria.Mira también: Contundente respuesta de Ryan Castro a piropos de Lina Tejeiro; ¿la mandó a la Friendzone?