Poncho Zuleta, una de las voces más icónicas del vallenato, ha encendido las alarmas entre sus seguidores con recientes declaraciones sobre su retiro definitivo de los escenarios. Con más de cincuenta años de carrera y un legado imborrable en la música vallenata, el artista parece estar listo para cerrar este importante capítulo de su vida.¿El último tour de Poncho Zuleta?En medio de su gira "Tour Juglares", que lo llevará por ciudades de Estados Unidos como Tampa, Atlanta, Dallas, Miami, Denver y Houston, del 6 al 16 de febrero, Poncho Zuleta compartió un mensaje que tomó por sorpresa a sus fanáticos. Durante una de sus presentaciones, el ‘Pulmón de Oro’ expresó que siente que ha llegado el momento de dar un paso al costado y retirarse definitivamente, siguiendo los pasos de su hermano Emiliano Zuleta."Yo fui un hombre acostumbrado al invierno y al verano. Ya yo ya. Ya yo fui a donde iba a ir, ya vengo de regreso. Ya en diciembre no canto más. Emiliano ya se fue, yo también me voy", declaró el cantante en tarima, según se evidencia en un video que ha circulado en redes sociales.A pesar de estas declaraciones, el equipo de trabajo de Zuleta aclaró que la información ha sido malinterpretada y que el artista sigue cumpliendo con su agenda de presentaciones. En su itinerario destacan dos eventos importantes: el Carnaval de Barranquilla y el Festival de la Leyenda Vallenata, donde se espera que brinde un espectáculo inolvidable.El artista, quien no ha lanzado un álbum completo desde 2014, ha continuado deleitando a sus seguidores con nueva música y presentaciones. Su importancia dentro del vallenato es incuestionable, formando parte de la generación dorada que posicionó el género a nivel nacional e internacional, junto a figuras como Diomedes Díaz, Jorge Oñate e Iván Villazón.Si bien las especulaciones sobre su retiro han causado revuelo, sus propias palabras en tarima dejan entrever que el 2025 sería su año final en la música. Sin embargo, los seguidores de Zuleta pueden estar seguros de que su legado en el vallenato seguirá vigente, como el de los grandes juglares que han marcado la historia del género.Por ahora Poncho sigue en pie de lucha llevando su inconfundible voz a los escenarios y celebrando décadas de historia musical. ¿Será este realmente su adiós? Solo el tiempo lo dirá.Mira también: La historia de poncho Zuleta detrás de 'Mañanitas de invierto'
Yeison Jiménez es hoy uno de los artistas más reconocidos de la música popular en Colombia, pero su camino hacia el éxito no fue fácil. Desde muy joven, tuvo que enfrentarse a dificultades económicas y trabajar duro para alcanzar sus sueños. Recientemente, en su podcast 'Camino al Éxito', compartió un momento clave en su carrera: el día que recibió su primer pago como compositor.Antes de convertirse en cantante, Jiménez se dedicaba a escribir canciones, registrándolas en Sayco y Acinpro con la esperanza de que alguna de ellas llegara a ser interpretada por otros artistas. En ese entonces, sus recursos eran limitados y se desplazaba en TransMilenio para hacer estos trámites, sin imaginar que su esfuerzo comenzaría a dar frutos.¿Cuánto cobró Yeison jiménez por su primera canción?Durante el episodio titulado “Reglas del Juego: Lo que no te cuentan sobre la Industria Musical”, el artista reveló que su primer cheque por derechos de autor fue de 740 mil pesos. Para un joven de 20 años que apenas iniciaba en el mundo de la música, esa suma le pareció un premio inesperado. “Sentía que ese dinero había caído de un árbol”, confesó, recordando la sorpresa de recibir una retribución por algo que había escrito con pasión.El impacto de ese primer pago fue tan grande que, en lugar de conformarse, lo motivó a seguir escribiendo y mejorando su talento. Aunque las cifras que maneja hoy en día son mucho más altas, Jiménez recuerda con gratitud ese momento, pues marcó el inicio de una carrera que con el tiempo lo llevaría a conquistar el género popular en Colombia y otros países.Actualmente, con más de 2.8 millones de oyentes mensuales en plataformas digitales y una agenda de presentaciones constantes, Yeison Jiménez es una prueba de que el esfuerzo y la perseverancia pueden abrir puertas impensadas. Sin embargo, nunca olvida sus inicios ni el camino que recorrió para llegar hasta donde está hoy.Mira también: Residente y la verdadera historia de su nombre artístico
Bogotá se prepara para recibir la segunda edición del Concierto de La Esperanza, un evento cultural y musical que promete una variada oferta de talentos nacionales e internacionales, con acceso gratuito para el público.Sin embargo, una inesperada noticia sacudió a los seguidores del reconocido cantante puertorriqueño Residente; su cancelación del cartel de artistas.El exvocalista de Calle 13 había sido una de las figuras confirmadas para el evento, gracias a la invitación realizada por el sistema de medios públicos RTVC. No obstante, la noticia de su participación desató una ola de críticas en redes sociales y en sectores políticos, particularmente debido a los costos asociados a la organización del evento.Uno de los principales detractores fue el concejal de Bogotá Daniel Briceño, del partido Centro Democrático, quien reveló información sobre los millonarios gastos que implicaría la realización del concierto, generando un debate sobre el uso de recursos públicos en medio de la coyuntura económica que atraviesa el país.¿Por qué Residente canceló su presentación en Bogotá?Este 6 de febrero, a través de un comunicado oficial, Residente anunció que no formaría parte del Concierto de La Esperanza, programado para el 2 de marzo en la Plaza de Bolívar. En el documento, difundido por la revista Rolling Stone Colombia, el artista aclaró que no tenía un conocimiento profundo del evento y que su equipo decidió dar un paso al costado tras analizar la situación.“No teníamos mucho conocimiento del evento, más allá de que un canal de televisión nos invitó a tocar en la Plaza de Bolívar”, se lee en el comunicado. Además, expresó que consideraban que los fondos destinados al evento podrían ser mejor utilizados para fortalecer la escena musical local y brindar apoyo a los artistas colombianos.La decisión del cantante generó diversas reacciones. Mientras algunos aplaudieron su postura de priorizar el desarrollo cultural local, otros lamentaron su ausencia en el evento.Por su parte, el concejal Briceño celebró la cancelación, argumentando que no era el momento adecuado para gastar recursos en un evento de tal magnitud. “Ganan los colombianos, no es el momento para semejante derroche, deben haber prioridades claras a nivel presupuestal en tiempos de crisis”, afirmó.A pesar de esta cancelación, Residente aseguró a sus seguidores en Colombia que regresará en el futuro con un concierto propio, ofreciendo la oportunidad de reencontrarse con su público bogotano en una fecha aún por definir.Mira también: Residente y la verdadera historia de su nombre artístico
La espera terminó. Yuridia, una de las voces más queridas de la música mexicana, lanzó su nuevo álbum 'Sin Llorar', que estará disponible desde este jueves 6 de febrero. Este disco es la continuación del exitoso Pa’ Luego Es Tarde. Disponible en formato físico y en todas las plataformas digitales, este material promete conquistar a sus seguidores en México, Estados Unidos y Latinoamérica.Desde finales de 2023, Yuridia fue generando gran expectativa con sencillos como Malamente, Llévate, Sin Llorar, Literal y Mi Eterno Amor Secreto. Durante este tiempo, la cantante no solo se enfocó en perfeccionar cada detalle de su nueva producción, sino que también continuó su gira 'Sin Llorar Tour', agotando cuatro fechas en el Auditorio Nacional y dos presentaciones en el Palacio de los Deportes en 2024.Yuridia junto a Alejandro FernándezUno de los momentos más emocionantes del álbum es la esperada colaboración con Alejandro Fernández en Un Bendito Día. Este tema, compuesto por Yuridia junto a José Luis Roma, Benjamín Cordero y Daniel Flores, aborda el desamor con una mezcla de nostalgia y fortaleza. La interpretación de ambos artistas logra transmitir un mensaje contundente, descubrir una traición a tiempo es, en realidad, una bendición.Desde que Yuridia anunció la canción en redes sociales, los fans no han dejado de manifestar su entusiasmo. "Los sueños se cumplen, ¡claro que sí!", expresó la cantante al compartir un adelanto de la grabación.Para este disco, Yuridia volvió a trabajar con Eden Muñoz, quien también produjo su anterior álbum. Su colaboración ha sido clave para consolidar su sonido en la música regional mexicana.Con Sin Llorar, la artista reafirma su pasión por el género y su capacidad de conectar con el público a través de letras profundas y melodías inolvidables.Un 2025 lleno de grandes momentos para Yuridia Este año promete ser uno de los más importantes en la carrera de Yuridia. Entre febrero y marzo, la cantante estará recorriendo diversas ciudades de Estados Unidos con su gira. Pero el evento que sin duda marcará un hito en su trayectoria será su presentación el 5 de abril en la Plaza de Toros México, un escenario emblemático donde miles de seguidores disfrutarán de su potente voz en vivo.Con este nuevo disco, Yuridia sigue demostrando por qué es una de las artistas más queridas de la música mexicana. Sin Llorar ya está disponible, listo para conquistar corazones y convertirse en un éxito rotundo.
A pesar de que Diomedes Díaz falleció hace más de 10 de años, han salido a luz muchas historias del Cacique de La Junta que han tenido un trasfondo muy especial.Una de ellas es la expuesta por Joaco Guillén, exrepresentante del legendario Diomedes Díaz, ha revelado una historia sorprendente sobre la inspiración detrás de la canción ‘El Rey de la Guajira’, un tema que no solo se convirtió en un himno en el repertorio del Cacique de La Junta, sino que, según su versión, fue clave para salvarle la vida.La historia de la canción 'El Rey de la Guajira'Esto viene a raíz de un conflicto que se desató cuando Diomedes Díaz no asistió al cumpleaños de Samuel Alarcón, un influyente empresario guajiro. Su ausencia provocó el enojo del magnate, quien, según Guillén, comenzó a buscarlo con intenciones poco amistosas.Mientras viajaba rumbo a Nueva York, Diomedes recibió la preocupante noticia de que su seguridad podía estar en riesgo. Joaco Guillén, afectado por la situación, le expresó su frustración: “Compadre, después de esta gira, búsquese otro representante, porque a mí casi me mata Samuel Alarcón por su culpa”, relató en una entrevista.Consciente del peligro, Diomedes buscó la manera de apaciguar los ánimos y recuperar la confianza del empresario. Durante una aparición en el programa de popular de la Costa Caribe, pidió disculpas en vivo a Joaco Guillén, preguntando incluso cómo se decía "por favor, discúlpeme" en inglés.No obstante, la verdadera estrategia de reconciliación llegó con la música. En apenas tres días, Diomedes compuso ‘El Rey de la Guajira’, una pieza dedicada especialmente a Samuel Alarcón. Desde Estados Unidos, llamó al empresario y le cantó el tema en exclusiva.La táctica resultó efectiva. Alarcón disfrutó tanto la canción que, en lugar de continuar con su enojo, organizó una celebración. Cuando Diomedes regresó a Barranquilla después de la gira, se encontró con el empresario en el aeropuerto."Pensé que venía a reclamarle, pero en lugar de eso, le pidió que le cantara la canción. Se abrazaron y besaron", y Samuel le dijo: "Mire lo que le tengo por la canción", contó Guillén. Como muestra de gratitud, Samuel Alarcón le regaló a Diomedes una lujosa Toyota Runner.¿Quién era Samuel Alarcón?Samuel Alarcón, conocido por su influencia en La Guajira, fue investigado por presuntos vínculos con el narcotráfico, aunque nunca se le comprobaron cargos. En enero de 1995, mientras se encontraba en la Cárcel Modelo de Bogotá, perdió la vida a manos de otro recluso, cerrando así un capítulo de su historia.Este video te puede interesar: El inolvidable encuentro entre Fabián Corrales y Diomedes Díaz
El inicio de la gira de Shakira, 'Las Mujeres Ya No Lloran World Tour' comenzará oficialmente el 11 de febrero en Río de Janeiro. El inicio de la gira en Colombia será en su ciudad natal, Barranquilla, la cual volverá luego de 6 años de ausencia en el marco de su gira 'El Dorado World Tour', el 3 de mayo de 2018.Sin embargo, el 16 de agosto de 1996 es una fecha que aún resuena con dolor para Shakira, sus seguidores y toda Barranquilla. Con la memoria de aquel día trágico aún viva, las autoridades locales trabajan en mejorar la logística y la seguridad para futuros eventos, incluyendo los conciertos de la cantante y festividades como la Guacherna.¿Qué sucedió en el concierto de Shakira en el año 1996?Aquel día, Shakira se presentó en el Estadio Romelio Martínez de Barranquilla, acompañada por la banda argentina Vilma Palma e Vampiros. La emoción de la cantante por actuar en su ciudad natal durante su Tour Pies Descalzos se vio ensombrecida por el hecho derivado de una estampida de fanáticos sin boleto que buscaban entrar al conciertoLa noche del 16 de agosto se convirtió en una pesadilla. Una estampida causó la muerte de tres personas y dejó 120 heridos. Entre las víctimas fatales estaba Yilena, una estudiante de undécimo grado que asistió al concierto sin el consentimiento de su madre; Michel, de 15 años, quien salió de casa a escondidas y no regresó; y Wilson, un empleado de la empresa encargada del evento.Los reportes de la época indican que la causa del accidente fue la desesperación de los fanáticos por entrar rápidamente al estadio, lo que llevó al colapso de las vallas de seguridad. Mientras dentro del estadio la música seguía, afuera se desencadenaba el caos, con personas siendo pisoteadas y otras sufriendo quemaduras debido a la presencia de vendedores de comida alrededor del lugar.Este no fue el único drama asociado con el evento. Ana Beyby Andrade Ratalla, de 15 años, tomó la fatal decisión de suicidarse al no conseguir el permiso de su madre para asistir al concierto, consumiendo pastillas de cianuro. La joven, que estaba en noveno grado, se convirtió en una trágica nota a pie de página de aquella noche.Desde entonces, Barranquilla y Shakira han vivido con el peso de este accidente, impulsando una revisión crítica de cómo se manejan los eventos masivos para evitar que la historia se repita.Este video te puede interesar: Shakira brilló en unos Premios Grammy
El reconocido artista puertorriqueño Residente, exlíder de Calle 13, se prepara para ofrecer un concierto gratuito en la Plaza de Bolívar de Bogotá. Este evento, denominado "Concierto de la Esperanza: por la dignidad", tendrá lugar el próximo 2 de marzo y promete ser un espacio de música, reflexión y resistencia social.Residente, conocido por su estilo irreverente y sus letras cargadas de crítica social, ha construido una carrera en solitario que fusiona el rap con sonidos autóctonos de diversas culturas.Su propuesta artística ha sido galardonada con múltiples premios Grammy, consolidándolo como una de las figuras más influyentes de la música urbana en Latinoamérica. Su regreso a Colombia genera gran expectativa, especialmente entre aquellos que valoran su compromiso con las causas sociales y la justicia.¿De qué se trata el Concierto de la Esperanza?El "Concierto de la Esperanza" es una iniciativa impulsada por RTVC, el Sistema de Medios Públicos de Colombia, con el fin de promover la paz, la inclusión y la diversidad a través de la música.En ediciones anteriores, este evento ha llevado mensajes de solidaridad a diferentes regiones del país, incluyendo Buenaventura y Latinoamérica en general. En esta ocasión, la cita en la Plaza de Bolívar reafirma su compromiso con la dignidad y la resistencia.Sin embargo, en medio de un contexto de medidas de austeridad y tras el hundimiento de una reforma tributaria en el Congreso, los costos asociados a este concierto han sido objeto de debate. Pese a ello, la organización del evento sigue en pie y se espera una asistencia masiva.Horario y transmisión del Concierto de Residente en vivoEl concierto dará inicio a las 2:00 p.m. y, además de contar con la presentación de Residente, se espera la participación de artistas nacionales que aún no han sido anunciados oficialmente.Para aquellos que no puedan asistir, el evento será transmitido en vivo a través de Señal Colombia, Radionica, Radio Nacional de Colombia y la plataforma RTVCPlay.Desde sus inicios, Residente ha conectado con el público colombiano a través de su música y sus mensajes de conciencia social. Su presentación en Bogotá no solo será un espectáculo, sino también un acto de expresión y resistencia en un momento clave para el país. Con su característico estilo crudo y directo, el artista promete un show inolvidable que reafirmará el poder transformador de la música.
Chayanne, el querido y recordado artista puertorriqueño, será una de las grandes estrellas del 58° Festival de la Leyenda Vallenata. Su presentación, programada para el 1 de mayo en el Parque de la Leyenda Vallenata, promete ser un espectáculo inolvidable, fusionando la magia del pop latino con la pasión del folclor colombiano.El anuncio oficial por parte de la organización del festival causó revuelo en redes sociales. "¡Valledupar, prepárate para bailar y cantar con Chayanne! Este 1 de mayo, el ídolo latino llega por primera vez al Festival de la Leyenda Vallenata para regalarnos un show sin precedentes", publicó la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata, desatando una lluvia de comentarios y expectativas entre sus seguidores.Los fanáticos del cantante, que acumula más de 10 millones de seguidores en Instagram y que ha enamorado generaciones con sus baladas y ritmos contagiosos, esperan corear éxitos como "Torero", "Fiesta en América", "Salomé" y "Provócame" bajo el cielo de Valledupar. ¿Cuándo fue la última vez de Chayanne en Colombia?Han pasado seis años desde su última visita a Colombia, cuando conquistó los escenarios con su tour "Desde el alma" en 2018, y su regreso ha generado una gran expectativa.El Festival de la Leyenda Vallenata, que se celebrará del 30 de abril al 3 de mayo, tendrá un toque especial este año. La edición rendirá homenaje al inolvidable artista Omar Geles, aclamado compositor y acordeonero, cuyo legado en el vallenato es incuestionable. Además de Chayanne, el evento contará con la participación de otros reconocidos artistas como Silvestre Dangond y Luis Alfonso, quienes se presentarán el 2 de mayo.La inclusión de Chayanne en el cartel del festival marca un hito en la historia del evento, tradicionalmente dominado por exponentes del vallenato. Su presencia representa un puente entre géneros, donde el romanticismo del pop latino se entrelaza con el folclor colombiano para brindar una experiencia única a los asistentes.¿Cómo comprar las entradas para el concierto de Chayanne en Valledupar?Las entradas para esta esperada presentación ya están disponibles a través de la plataforma Tu Boleta. Los precios varían desde $126.200 en entradas individuales hasta palcos que superan el millón de pesos, dependiendo de la ubicación y la exclusividad del espacio. Clic acá para ingresar a la plataforma y comprar.¿Cuánto cuestan las boletas para ver a Chayanne en Valledupar?General $126,200Preferencial $218,200Palco Calixto C $414,200Palco Calixto B $496,200Palco Calixto A $604,200Palco Alejo C $414,200Palco Alejo B $496,200Paco Alejo A $604,200Palco Colacho C $771,200Palco Colacho B $991,200Palco Colacho A $1.321,200Mira también: En el Festival de la Leyenda Vallenata se come sabroso
La espera casi termina y la ciudad ya vibra con la energía del Carnaval de Barranquilla 2025. Tras la lectura del Bando por la reina Tatiana Angulo Fernández de Soto, los precarnavales iniciaron, marcando el comienzo de una de las festividades más representativas de Colombia, reconocida por la UNESCO como Patrimonio Cultural de la Nación y Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad.Este evento no solo resalta el folclor y la tradición caribeña, sino que también se convierte en un imán para turistas nacionales e internacionales, quienes llegan en busca de la magia de sus danzas, la autenticidad de su gastronomía y la pasión de sus desfiles. Y, como si fuera poco, el Carnaval de Barranquilla 2025 contará con una alineación de artistas que promete llevar la fiesta a otro nivel.Cada rincón de la ciudad se llenará de música y alegría con la participación de grandes exponentes de diferentes géneros. En la Lectura del Bando ya pusieron a bailar a los asistentes figuras de la talla de Bobby Cruz, Sergio Vargas, Checo Acosta, Ilegales y Rafa Pérez. Pero esto solo fue el abrebocas de lo que está por venir.Artistas que se presentarán en el Carnaval de Barranquilla 2025La esperada Coronación de la Reina del Carnaval y del Rey Momo contará con la presentación de Maluma, Silvestre Dangond, Andy Montañez, Magic Juan y la agrupación La Nómina del Pin, garantizando una noche llena de ritmo y sabor.Por otro lado, el denominado Metroconcierto traerá a Barranquilla a artistas de la talla de Marc Anthony, Juan Luis Guerra, Gussi, Jessi Uribe, Rafa Pérez, Dekko y Sergio Vargas, en un espectáculo que promete ser inolvidable.¿Cuándo inicial el Carnaval de Barranquilla?El Carnaval de Barranquilla no sería lo mismo sin su tradicional agenda de eventos. El precarnaval arranca el 7 de febrero será un fin de semana de Fiestas de Danzas Especiales, seguido por las comparsas el 8 y las Fiestas de Danza y Cumbia el 9.El 22 de febrero, la ciudad se iluminará con la Guacherna, mientras que el 27 se vivirá la vibrante Noche del Río. Para el 28 de febrero, el precarnaval cerrará con broche de oro con la Coronación de los Reyes del Carnaval, la Noche de Orquestas y la Elección y Coronación de la Reina Popular.El 1 de marzo dará inicio oficialmente el Carnaval con la Batalla de Flores, el Desfile Rey Momo y la Noche de Orquestas, seguido por la Gran Parada de la Tradición el 2 de marzo. El 3 de marzo se realizará la Gran Parada de Comparsas, y el 4 de marzo el tradicional Desfile de Joselito cerrará con tristeza y alegría esta fiesta sin igual.Conoce en este enlace la programación completa del Carnaval de Barranquilla que culmina el 4 de marzo de 2025.Carnaval de Barranquilla 2025: un impulso económico para la ciudadEl impacto del Carnaval no solo se siente en la música y la cultura, sino también en la economía de la región. Mario Muvdi, presidente de la Junta Directiva de Cotelco Atlántico, en entrevista para El Heraldo destacó el crecimiento en las reservas hoteleras, con varios establecimientos ya al 70%, 90% e incluso al 100% de ocupación.La expectativa es aún mayor con el posible concierto de Shakira, lo que generó un alza en las reservas, especialmente por parte de turistas internacionales, principalmente de Estados Unidos. Según Muvdi, los hoteles han implementado estrategias para recibir a todos los visitantes con la mejor hospitalidad.Con una agenda inigualable y un cartel de artistas de primer nivel, el Carnaval de Barranquilla 2025 promete ser un evento para la historia. Prepárate para disfrutar de la fiesta más grande de Colombia.También puedes ver: Jessi Uribe nos enseña cómo es que se debe tomar un tequila
El talento de Shakira ha sido reconocido en múltiples ocasiones a lo largo de su carrera, y los premios Grammy han sido testigos de su legado en la música latina. Después de siete años sin obtener un galardón, la cantautora colombiana sumó un nuevo gramófono dorado en la edición de 2025, cuando su álbum 'Las Mujeres Ya No Lloran' fue elegido como Mejor Álbum de Pop Latino.Shakira recibió este reconocimiento de manos de Jennifer Lopez y aprovechó su discurso de agradecimiento para enviar un mensaje de apoyo a la comunidad latina en Estados Unidos, que atraviesa tiempos de incertidumbre tras la llegada de Donald Trump a la presidencia. Su victoria reafirma su posición como una de las artistas más influyentes del panorama musical.¿Cuántos premios Grammy ha ganado Shakira?Desde su primera nominación en 1999 por ¿Dónde Están los Ladrones?, Shakira ha sido considerada en siete ocasiones para estos prestigiosos premios, ganando en cuatro de ellas. Su primer Grammy llegó en 2001 con MTV Unplugged, que se llevó el premio a Mejor Álbum Pop Latino. Posteriormente, en 2006, obtuvo el Grammy a Mejor Álbum Latino Rock/Alternativo por Fijación Oral Vol. 1.En 2018, su trabajo discográfico El Dorado la hizo acreedora nuevamente del premio a Mejor Álbum Pop Latino. Finalmente, con la victoria de 'Las Mujeres Ya No Lloran' en 2025, la barranquillera acumuló cuatro estatuillas, consolidándose como una de las más galardonadas en su género.Artistas colombianos en los Premios GrammyEl triunfo de Shakira se suma a una destacada lista de artistas colombianos que han sido reconocidos en los Grammy. Juanes encabeza el grupo con cuatro premios, seguido por Carlos Vives, que ha recibido dos. Otros artistas como Kali Uchis, Karol G, Grupo Niche y Jorge Villamizar de Bacilos también han sido honrados con este galardón, demostrando la fuerza y diversidad de la música colombiana en la escena internacional.Pese a la alegría de la noche, un comentario del presentador Trevor Noah generó controversia. Durante la ceremonia, el comediante hizo una broma sobre Shakira y la situación migratoria de los colombianos en Estados Unidos: "Shakira, tres veces ganadora del Grammy, está aquí. Lo mejor que ha salido de Colombia, que no es un delito grave de clase A".Las redes sociales estallaron en críticas, acusando a Noah de insensibilidad hacia la crisis migratoria que enfrentan miles de colombianos. No obstante, Shakira manejó la situación con diplomacia y en su discurso dedicó su premio a todos los migrantes que luchan por un mejor futuro, demostrando una vez más su carácter y compromiso con su comunidad.Con este nuevo Grammy, Shakira sigue ampliando su legado y reafirmando su posición como una de las artistas más influyentes de la música latina a nivel mundial.Mira también: Shakira brilló en unos Premios Grammy que tuvo polémico comentario y atuendos extravagantes
Jessi Uribe no logró llevarse el premio Grammy a Mejor Álbum de Música Mexicana en la ceremonia realizada el domingo 2 de febrero en Los Ángeles. La categoría, que generó gran expectativa entre los amantes de la música regional, tenía como nominados a grandes exponentes del género, incluyendo a Chiquis Rivera, Peso Pluma y Carin León. Finalmente, fue este último quien se alzó con la estatuilla gracias a su álbum "Boca Chueca, Vol. 1".El evento, celebrado en el Peacock Theater de Los Ángeles, premió a lo mejor de la música en distintas categorías. A pesar de su nominación con el disco "De Lejitos", Jessi Uribe no logró vencer a Carin León, quien también se había destacado previamente al recibir un Latin Grammy en noviembre de 2024 por la misma producción. Aunque no pudo asistir a la gala debido a compromisos personales en Hermosillo, Sonora, Carin envió un mensaje de agradecimiento a sus seguidores y a la Academia.Por su parte, el colombiano Jessi Uribe, acompañado de su pareja, la cantante Paola Jara, asistió a la premiación luciendo un elegante esmoquin negro con sombrero blanco. Jara, quien ha sido un apoyo incondicional para el artista, expresó su orgullo por la nominación a través de sus redes sociales, destacando la importancia de que su esposo Jessi Uribe haya sido considerado en un evento de esta magnitud.La competencia en la categoría de Mejor Álbum de Música Mexicana fue reñida, con la presencia de figuras influyentes del género. Peso Pluma, quien era considerado uno de los favoritos para ganar con su álbum "Éxodo", tampoco logró obtener la estatuilla. Chiquis Rivera, con su disco "Diamantes", también quedó fuera del premio, pero celebró la diversidad de la música mexicana y el reconocimiento internacional que ha ganado el género en los últimos años.El álbum ganador, "Boca Chueca, Vol. 1", se lanzó en mayo de 2024 y ha sido aclamado por la crítica por su fusión de sonidos, que van desde el rock y el country hasta la música regional mexicana. Billboard lo incluyó en su lista de los mejores discos latinos del año, destacando la versatilidad de Carin León como artista.El reconocimiento llega en un momento clave para Carin León, quien próximamente debutará en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, en Chile. Su actuación en la Quinta Vergara será una oportunidad para seguir consolidando su carrera a nivel internacional.En redes sociales, el resultado de la categoría generó opiniones divididas. Mientras algunos seguidores de Jessi Uribe cuestionaron la decisión de la Academia, los fanáticos de Carin León celebraron el logro y resaltaron su talento y dedicación a la música.Aunque Jessi Uribe no se llevó el premio, su nominación refuerza su posición en la industria y abre la puerta a nuevas oportunidades en el panorama musical internacional.También puedes ver: Shakira brilló en unos Premios Grammy que tuvo polémico comentario y atuendos extravagantes
Shakira cumplió 48 años el domingo 2 de febrero y lo celebró por lo alto bailando y cantando en la gala de los Premios Grammy 2025, donde además recibió el premio a Mejor Álbum Pop Latino por 'Las Mujeres Ya No Lloran'.Sin embargo la presencia de Shakira no fue todo alegría, pues la gala se vio opacada en un momento por un desafortunado comentario del presentador Trevor Noah quien a modo de sátira recordó la crisis migratoria que involucra a colombianos en Estados Unidos. "Shakira, tres veces ganadora del Grammy, está aquí. Lo mejor que ha salido de Colombia, que no es un delito grave de clase A", fueron las palabras que expresó Noah con un evidente doble sentido.Este chiste resultó ofensivo para miles de personas que trascendieron el caso a redes sociales señalando al presentador por burlarse de la situación migratoria de miles de colombianos que sufren a diario el haberlo dejado todo y hasta sus familias para buscar un mejor futuro en el exterior.Pero la artista que recibió el comentario, disfrazado de halago para ella, no se dejó llevar de la molestia que causó el comentario y por el contrario esperó con inteligencia el mejor momento para devolver el comentario dedicando su Grammy a los "hermanos y hermanas migrantes".Posterior a recibir el galardón la barranquillera ofreció un espectacular show en el que movió sus caderas como cuando tenía 20 años y rindió un homenaje a sus raíces árabes; pues en medio del repertorio Shakira viajó por varias épocas de su carrera interpretando y bailando desde sus clásicos, hasta sus más recientes éxitos.La presentación incluyó canciones como Ojos así y la interpretación de su éxito Bzrp Music Sessions, Vol. 53, entre otras grandes canciones que incluyeron un derroche de sensualidad y movimientos de cadera y vientre que solo la cantante colombiana logra seguir haciendo en medio de una explosión de colores que hicieron juego con su traje brillante que además dejó a la vista el trabajo.Y pese a la polémica por el comentario del presentador hacia Colombia, la presentación de Shakira se robó mucho más la atención, convirtiéndose en uno de los momentos más destacados de la gala y en la que la artista barranquillera dejó una vez más en alto el nombre de Colombia reflejando profesionalismo, talento y carisma.
Los Premios Grammy 2025 dejaron una gala llena de emoción y momentos memorables. Taylor Swift se llevó el Álbum del Año por Midnights, haciendo historia como la artista con más victorias en esta categoría. Miley Cyrus brilló con Flowers, llevándose Grabación del Año y Mejor Interpretación Pop Solista, mientras que Billie Eilish y Finneas ganaron Canción del Año por What Was I Made For?, tema de Barbie.En el ámbito latino, Shakira se destacó con Las Mujeres Ya No Lloran, que ganó Mejor Álbum de Pop Latino, y Peso Pluma triunfó en Música Regional Mexicana con GÉNESIS. Myke Towers arrasó en el género urbano con LALA.SZA, quien lideraba con nueve nominaciones, se llevó Mejor Álbum R&B por SOS, y Victoria Monét fue la Mejor Nueva Artista. En bandas sonoras, Oppenheimer y Barbie dominaron sus categorías, con Billie Eilish ganando en Mejor Canción para un Medio Visual.La noche también estuvo marcada por los discursos emotivos de los ganadores y actuaciones inolvidables que dejaron huella en la historia de la música.Lista completa de ganadores en cada categoría:Categorías Generales:Álbum del Año: Cowboy Carter — BeyoncéGrabación del Año: "Not Like Us" — Kendrick LamarCanción del Año: "Not Like Us" — Kendrick LamarMejor Artista Nuevo: Chappell RoanPop:Mejor Álbum de Pop Vocal: Short n’ Sweet — Sabrina CarpenterMejor Interpretación Pop Vocal Solista: "Espresso" — Sabrina CarpenterMejor Dúo o Colaboración Pop: "Die With A Smile" — Lady Gaga & Bruno MarsMejor Álbum de Pop Latino: Las Mujeres Ya No Lloran — ShakiraDance/Electrónica:Mejor Grabación Dance o Electrónica: "Neverender" — Justice & Tame ImpalaMejor Grabación de Pop Dance: "Von Dutch" — Charli XCXMejor Álbum Dance/Electrónica: Brat — Charli XCXMejor Remix: "Espresso (Mark Ronson x FNZ Working Late Remix)"Rock:Mejor Interpretación de Rock: "Now and Then" — The BeatlesMejor Interpretación de Metal: "Mea Culpa (Ah! Ça ira!)" — Gojira, Marina Viotti & Victor Le MasneMejor Canción de Rock: "Broken Man" — Annie Clark (St. Vincent)Mejor Álbum de Rock: Hackney Diamonds — The Rolling StonesMejor Interpretación de Rock Alternativo: "Flea" — St. VincentMejor Álbum de Rock Alternativo: All Born Screaming — St. VincentR&B:Mejor Interpretación de R&B: "Made For Me (Live On BET)" — Muni LongMejor Interpretación Tradicional de R&B: "That’s You" — Lucky DayeMejor Canción de R&B: "Saturn" — Rob Bisel, Cian Ducrot, Carter Lang, Solána Rowe, Jared Solomon & Scott Zhang (SZA)Mejor Álbum Progresivo de R&B: So Glad to Know You — Avery*SunshineMejor Álbum de R&B: 11:11 (Deluxe) — Chris BrownRap:Mejor Álbum de Rap: Alligator Bites Never Heal — DoechiiMejor Interpretación de Rap: "Not Like Us" — Kendrick LamarMejor Interpretación de Rap Melódico: "3" — Rapsody Featuring Erykah BaduMejor Canción de Rap: "Not Like Us" — Kendrick LamarCountry:Mejor Álbum de Country: Cowboy Carter — BeyoncéMejor Interpretación de Country en Solitario: "It Takes A Woman" — Chris StapletonMejor Interpretación de Country en Dúo o Grupo: "II MOST WANTED" — Beyoncé Featuring Miley CyrusMejor Canción de Country: "The Architect" — Shane McAnally, Kacey Musgraves & Josh Osborne (Kacey Musgraves)Americana y Raíces:Mejor Interpretación de Americana: "American Dreaming" — Sierra FerrellMejor Canción de Raíces Americanas: "American Dreaming" — Sierra Ferrell y Melody Walker (Sierra Ferrell)Mejor Álbum de Americana: Trail Of Flowers — Sierra FerrellMejor Álbum de Bluegrass: Live Vol. 1 — Billy StringsMejor Álbum de Folk: Woodland — Gillian Welch & David RawlingsMejor Álbum de Raíces Regionales: Kuini — Kalani Pe’aGospel y Música Cristiana Contemporánea:Mejor Interpretación/Canción de Gospel: "One Hallelujah" — Tasha Cobbs Leonard, Erica Campbell & Israel Houghton ft. Jonathan McReynolds & Jekalyn CarrMejor Interpretación/Canción de Música Cristiana Contemporánea: "That’s My King" — CeCe WinansMejor Álbum de Gospel: More Than This — CeCe WinansMejor Álbum de Música Cristiana Contemporánea: Heart Of A Human — DOEMejor Álbum de Gospel de Raíces: Church — Cory HenryBlues:Mejor Álbum Tradicional de Blues: Swingin’ Live at The Church in Tulsa — The Taj Mahal SextetMejor Álbum Contemporáneo de Blues: Mileage — Ruthie FosterMúsica Urbana:Mejor Álbum de Música Urbana: DATA — TainyMejor Interpretación de Música Urbana: "LALA" — Myke TowersMejor Canción de Música Urbana: "LALA" — Myke TowersMúsica Latina:Mejor Álbum de Pop Latino: Las Mujeres Ya No Lloran — ShakiraMejor Álbum de Rock o Música Alternativa Latina: Vida Cotidiana — JuanesMejor Álbum de Música Regional Mexicana (Incluyendo Tejano): GÉNESIS — Peso PlumaMejor Álbum Tropical Latino: Debut y Segunda Tanda — Grupo NicheJazz:Mejor Álbum de Jazz Instrumental: What If? — Brad MehldauMejor Álbum de Jazz Vocal: Shifting Sands — Samara JoyMejor Álbum de Jazz Latino: Viejos Sueños — Miguel Zenón & Luis PerdomoMejor Gran Ensamble de Jazz: The Omnipotent — Maria Schneider OrchestraMúsica Clásica:Mejor Interpretación Orquestal: Shostakovich: Symphonies Nos. 6 & 7 — Yannick Nézet-Séguin, conductor (The Philadelphia Orchestra)Mejor Grabación de Ópera: Tchaikovsky: The Queen Of Spades — Mariss Jansons, conductorMejor Álbum Coral: Mahler: Symphony No. 2, "Resurrection" — Gustavo Dudamel, conductorMejor Álbum de Música Clásica Solo o Pequeño Ensamble: Beethoven: Cello Sonatas — Yo-Yo Ma & Emanuel AxMúsica Global:Mejor Álbum de Música Global: Timeless — Angélique Kidjo & Ibrahim MaaloufMejor Interpretación de Música Global: "Armonía" — Jorge Drexler & Caetano VelosoMúsica Infantil:Mejor Álbum de Música Infantil: Kindred — Lucy Kalantari & The Jazz CatsEspectáculos Musicales:Mejor Álbum de Teatro Musical: Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet StreetComposición y Producción:Productor del Año, No Clásico: Jack AntonoffMejor Ingeniería de Álbum, No Clásico: Desire, I Want To Turn Into You — Caroline PolachekMejor Álbum con Sonido Envolvente: The Dark Side Of The Moon (50th Anniversary) — Pink FloydMejor Álbum con Ingeniería de Sonido, Clásico: Mahler: Symphony No. 2, "Resurrection"Banda Sonora:Mejor Banda Sonora para Medios Visuales: Oppenheimer — Ludwig GöranssonMejor Banda Sonora de Recopilación para Medios Visuales: Barbie The AlbumMejor Canción Escrita para un Medio Visual: "What Was I Made For?" — Billie Eilish & Finneas (de Barbie)Habla y Audiolibros:Mejor Álbum de Spoken Word: The Light We Carry — Michelle ObamaMejor Narración de Audiolibro: The Woman in Me — Britney SpearsVídeo Musical:Mejor Video Musical: "I’m Just Ken" — Ryan GoslingMejor Película Musical: Renaissance: A Film by BeyoncéPuedes ver | Fanny Lu regresa a la escena musical y el gran consejo de Leo Cuervo a Ciro Quiñónez
Carlos Zapata ha logrado algo que muchos consideran impensable: a los 48 años, cambió radicalmente de rumbo para dedicarse a la música. Veterinario de profesión y apasionado por la ciencia, ahora fusiona su amor por la medicina con su renovado compromiso con la composición y producción musical, estableciendo un puente entre dos mundos aparentemente dispares. Desde su ciudad natal, Cali, Zapata ha dado un giro inesperado, mostrando que la vida siempre tiene nuevas oportunidades, sin importar la edad.En 2023 lanzó su primera serie de canciones, incluyendo su exitoso sencillo 'Famoso a los 50'. Esta canción, tanto personal como inspiradora, se convirtió en un himno para aquellos que, como él, consideran que los 50 años son solo una nueva etapa para cumplir sueños postergados. A través de esta composición, Carlos le da un mensaje de motivación a todos aquellos que piensan que ya es tarde para emprender nuevas aventuras.Pero su música no solo se limita a este mensaje optimista. Con un estilo versátil y un enfoque innovador, ha logrado conectar con diversas audiencias. Canciones como "Cervecha", que celebra la pasión por el fútbol y la cerveza, o 'Mi Sangre es Salsa', una vibrante declaración de amor por la salsa, demuestran su capacidad para crear temas que son tanto festivos como profundamente arraigados en la identidad caleña.Sin embargo, la reinvención de Carlos Zapata no se detiene allí. En un ejercicio de creatividad, ha comenzado a adaptar canciones previas en géneros como salsa, ampliando los horizontes de su música y llevándola a nuevos públicos. Uno de sus proyectos más recientes, 'Amigos del Colegio', es un canto de nostalgia que no solo promete conquistar a los más jóvenes, sino también a aquellos que conservan recuerdos entrañables de su época escolar.Con una sólida presencia en plataformas digitales, como Spotify, donde acumula más de 17 mil oyentes mensuales, y con más de 40 mil suscriptores en YouTube, la música de Carlos Zapata está alcanzando nuevos territorios, incluidos los de otros países de habla hispana. Sin duda, su combinación de música popular y sonidos innovadores está marcando un antes y un después en la industria.Carlos Zapata, un hombre que demuestra con su vida que no hay límites para los sueños, sigue ampliando sus horizontes. Hoy, a las puertas de sus 50 años, el mundo de la música lo observa con atención, mientras su legado sigue creciendo.Mira también: Feid hace historia en Medellín
La Kalle reveló su más reciente ranking de Los 20 Madrazos, donde los éxitos del momento se toman la radio con fuerza. En esta edición, "Tu Boda" de Óscar Maydon y Fuerza Regida se lleva el primer lugar, mientras que "La Culpa" de Kany García y Rawayana ocupa la segunda posición. La lista está llena de grandes colaboraciones y artistas que dominan los géneros populares."Tu Boda" y "La Culpa", las canciones más sonadasLos 20 Madrazos de esta semana están encabezados por dos temas que han conquistado a los oyentes con su estilo único. En primer lugar, "Tu Boda", la poderosa colaboración entre Óscar Maydon y Fuerza Regida, ha cautivado a los fanáticos de la música regional mexicana con su historia de desamor y despecho. Su ritmo pegajoso y la interpretación llena de sentimiento han hecho que esta canción se posicione como la más popular.Por otro lado, "La Culpa" de Kany García y Rawayana se apodera del segundo lugar con su fusión de pop y reggae, demostrando la versatilidad de estos artistas. La canción ha sido bien recibida por el público, quienes se identifican con su mensaje sobre las responsabilidades en una relación que no funcionó.Ambos temas han generado un gran impacto en plataformas digitales y se han convertido en infaltables en las playlists de los oyentes de La Kalle.Grandes éxitos y colaboraciones Además del dominio de "Tu Boda" y "La Culpa", la lista de 20 Madrazos de La Kalle presenta otros hits que han conquistado la radio. "Te lo dije" de Codiciado y Grupo Firme ocupa el tercer lugar, consolidando a estos exponentes del regional mexicano como favoritos del público.En la cuarta posición, Bad Bunny se mantiene fuerte con "Baile inolvidable", demostrando que su capacidad para reinventarse sigue atrayendo a miles de seguidores. Mientras tanto, "Destino final" de Yeison Jiménez y Luis Alfonso se ubica en el quinto puesto, destacando la fuerza del género popular en Colombia.La lista también incluye temas de artistas como Ryan Castro, Pipe Bueno, Maluma, Karol G y Rauw Alejandro, quienes siguen marcando la pauta en la industria musical con sus nuevos lanzamientos y colaboraciones explosivas.Los 20 Madrazos de La Kalle reflejan la diversidad de gustos del público, con canciones que van desde el regional mexicano hasta el reguetón y la música popular. Este ranking se ha convertido en un referente para conocer los temas más escuchados y esperados por los fanáticos de la emisora.La competencia por el primer lugar está más reñida que nunca, y con nuevas canciones lanzándose cada semana, queda por ver si "Tu Boda" logrará mantenerse en la cima o si otro éxito tomará su lugar. Mientras tanto, los oyentes seguirán disfrutando de este conteo musical que reúne lo mejor del momento en la radio.Mira también: Bad Bunny, el éxito de su nuevo álbum y la verdad detrás del tema ‘Debí tirar más fotos’
Los Premios Grammy 2025 están a la vuelta de la esquina y la expectativa crece entre los amantes de la música. La ceremonia, reconocida como el evento más prestigioso de la industria, se celebrará el próximo domingo 2 de febrero en el Crypto.com Arena de Los Ángeles. Como cada año, el evento será transmitido en vivo por los canales CBS, Max y TNT y estará disponible en streaming a través de Paramount+. La ceremonia como tal inicia a las 7:00 p.m., pero podrás ver la alfombra roja desde una hora antes.Colombia vuelve a brillar en la escena internacional con la nominación de dos de sus exponentes más influyentes del reguetón. J Balvin y Feid competirán en la categoría de Mejor Álbum de Música Urbana, un reconocimiento que destaca el impacto del género en la industria global.J Balvin está nominado con su disco "Rayo", un proyecto que encantó y sigue sonando con fuerza entre los seguidores del género urbano.Feid, conocido como el 'Ferxxo', también buscará llevarse el gramófono con su álbum "FERXXOCALIPSIS", consolidando su estatus como uno de los artistas urbanos más relevantes del momento.Colombianos nominados a los Grammy 2025La presencia de Colombia en los Premios Grammy Anglo no se limita al reguetón. Otros artistas también han logrado nominaciones en distintas categorías, demostrando la diversidad musical del país.Como ya se mencionó Feid y J Balvin disputan el gramófono a mejor álbum de música urbana.Shakira compite en la categoría de Mejor Álbum de Pop Latino con "Las mujeres ya no lloran", un disco que incluye éxitos como Music Sessions Vol. 53 con Bizarrap, TQG con Karol G, Te Felicito con Rauw Alejandro y Copa Vacía con Manuel Turizo.Kali Uchis también está nominada en la misma categoría con su proyecto "Orquídeas", reafirmando su influencia en el pop latino.Jessi Uribe representa al género popular colombiano con su nominación en la categoría de Mejor Álbum de Música Mexicana (incluyendo texano).Expectativa ante los Grammy 2025Con estos nominados, Colombia reafirma su impacto en la escena musical global. El reguetón sigue posicionándose como un género de relevancia mundial, mientras que otros estilos, como el pop y la música popular, también ganan terreno en la prestigiosa premiación.La ceremonia de los Premios Grammy 2025 promete ser una noche llena de emociones, donde la música latina jugará un papel clave. ¿Será que J Balvin o Feid logran llevarse el Grammy a casa? La respuesta se conocerá el 2 de febrero.
En 2024, la música colombiana brilló con intensidad gracias a artistas como Shakira, Karol G, Feid, Carlos Vives, Maluma y Silvestre Dangond, quienes dominaron las listas de éxitos y las plataformas de streaming. Sin embargo, un fenómeno inesperado emergió desde el corazón del campo colombiano: un campesino del departamento de Santander llevó la carranga a la cima, reavivando un género tradicional que había quedado en la sombra de los ritmos urbanos.Féizar Orjuela, conocido artísticamente como 'Heredero', es un cantautor oriundo del municipio de Macaravita, Santander, que logró lo impensado: competir con las grandes estrellas de la música colombiana en las principales plataformas de streaming. Inspirado en la obra del maestro Jorge Velosa, creador de la carranga y representante musical del departamento de Boyacá, 'Heredero' consiguió viralizar este género en redes sociales como TikTok, donde sus videos acumulan millones de reproducciones.La inteligencia artificial también ha desempeñado un papel clave en este fenómeno. Recientemente, una innovadora herramienta recreó la icónica voz del maestro Jorge Oñate para interpretar ‘Coqueta’, sorprendiendo a los fanáticos del folclor vallenato y de la carranga. Este experimento digital avivó la nostalgia y el entusiasmo en redes sociales, donde miles de usuarios compartieron el resultado y debatieron sobre el impacto de la IA en la industria musical.Canciones colombianas hechas con inteligencia artificial La inteligencia artificial ha irrumpido en la industria musical colombiana, dando lugar a creaciones innovadoras que fusionan tecnología y arte, así como se usó para utilizar la voz del maestro Jorge Oñate en la canción 'Coqueta' hay otras canciones que también han sido modificadas:Vallenato inédito con la voz de Silvestre Dangond: utilizando IA, se creó una canción de despecho que emula la voz del reconocido cantante vallenato Silvestre Dangond. Aunque el artista se encuentra en un receso musical, esta pieza generada por IA ha captado la atención de sus seguidores."Caricias nuevas" con las voces de Diomedes Díaz, Martín Elías y Silvestre Dangond: la Inteligencia artificial permitió unir las voces de estos tres íconos del vallenato en una canción inédita, cumpliendo el sueño de muchos fanáticos que anhelaban una colaboración entre ellos."Noche Mágica": Presentada como la primera canción creada completamente con IA en Colombia, "Noche Mágica" promete revolucionar las discotecas con su ritmo innovador.Canciones de Morat generadas por IA: A través de plataformas como TikTok, se han compartido canciones únicas y originales que emulan el estilo de la banda colombiana Morat, demostrando el potencial de la IA en la creación musical.Este video te puede interesar: el remix de Jessi Uribe y El Heredero
El próximo 2 de febrero, Los Ángeles será el epicentro de la música con la celebración de la edición numero 67 de los Premios Grammy. Este evento, considerado uno de los más prestigiosos de la industria, reconocerá a los artistas y producciones más destacadas del último año.Trevor Noah vuelve como anfitrión, el carismático presentador estará una vez más al frente de la ceremonia, marcando su quinto año consecutivo en esta labor. Su estilo dinámico y su sentido del humor han sido clave para mantener la energía del evento y conectar con la audiencia.En esta ocasión, los Grammy no solo celebrarán la música, sino que también tendrán un fuerte componente social. Los fondos recaudados se destinarán a los equipos de emergencia que combatieron los recientes incendios en Los Ángeles y a los artistas afectados por esta tragedia.Nominaciones y grandes figuras: La competencia estará repleta de talento con nominaciones de artistas de renombre como Taylor Swift, Lady Gaga y Shakira, quien además ofrecerá una presentación especial. Por su parte, Beyoncé hará historia al convertirse en la artista con más nominaciones en la historia de los Grammy, lo que podría dar lugar a un reconocimiento especial a su trayectoria.¿Dónde seguir la transmisión en Colombia?Los fanáticos de la música podrán disfrutar de la premiación en vivo a través del canal TNT y la plataforma de streaming Max. La cobertura de la alfombra roja comenzará a las 7:00 p.m. (hora de Colombia), permitiendo a los espectadores ver de cerca a sus artistas favoritos. La ceremonia principal arrancará a las 8:00 p.m., con momentos que prometen sorprender y emocionar. Entre actuaciones memorables, emotivos discursos y una causa solidaria, los Grammy 2025 prometen ser una edición inolvidable.¿Qué artistas cantaran en los premios Grammy?Shakira será una de las grandes estrellas que se presentarán en los Grammy 2025. Aunque aún no se sabe el repertorio de su actuación, el anuncio estuvo acompañado por su más reciente sencillo, Soltera, una canción en la que deja claro que no está interesada en una relación seria tras su mediática separación de Gerard Piqué. Junto a ella, Billie Eilish subirá al escenario con la expectativa de llevarse alguno de los siete premios a los que está nominada, consolidando aún más su exitosa carrera. Otra de las artistas más esperadas es Sabrina Carpenter, quien se ha convertido en una de las figuras pop del momento y competirá en seis categorías, incluyendo álbum y canción del año.La gala también contará con el debut en vivo de Teddy Swims, cuya voz ha cautivado a millones y que este año recibe su primera nominación. Finalmente, Benson Boone, el intérprete del éxito Beautiful Things, también se presentará en una noche que promete grandes momentos musicales.Puedes seguir viendo: Latin Grammy 2024: Maía se emocionó hasta las lágrimas al reconocer el trabajo de Gusi
En los últimos meses, Daddy Yankee ha vuelto a ser el centro de atención mediática, y esta vez, el foco se ha puesto en su más reciente lanzamiento: "En el desierto". Este nuevo sencillo del reconocido artista de música urbana llega en un momento crucial de su vida personal, justo después de su separación de Mireddys González, con quien estuvo casado durante tres décadas.A raíz de este evento tan significativo, la canción ha generado una gran cantidad de especulaciones entre sus seguidores, quienes creen que las letras reflejan las emociones que el cantante está experimentando en su proceso de duelo y sanación.¿La nueva canción de Daddy Yankee trae indirectas a su esposa?Muchos fanáticos de Daddy Yankee han interpretado que la canción podría estar dirigida, de alguna manera, a su exesposa, pues la letra habla de dolor y un profundo deseo de superar las dificultades. Daddy Yankee ha hablado abiertamente sobre su renovada devoción religiosa, lo que ha influido notablemente en su música más reciente. En este sentido, "En el desierto" trae un estribillo que según los fans puede ser un dardo para su esposa: "Cuando me enfrenté a lo que temía, me di cuenta que no era tan débil como creía, señor, hazme ver que siempre estás ahí, aclara mi confusión, tráeme de vuelta a ti, ayúdame a creer en tu palabra, no en mis emocione, Me diste poder pa' aplastar serpiente y escorpiones"Es un testimonio de lucha, de la búsqueda de respuestas y de la fuerza para continuar adelante, dejando atrás los obstáculos y las sombras del pasado. Muchos lo interpretan como una posible dedicatoria "indirecta" a Mireddys, donde el cantante podría estar procesando las complejidades de su relación y su vida en común.La canción, que toca temas como el dolor emocional, la lucha interna y el encuentro con la fe, también hace referencia a la depresión y la importancia de encontrar una salida ante la adversidad. En otra de las estrofas más poderosas, Yankee expresa: "Voy creando nuevos hábitos con sacrificio, dejando los vicios y dándole duro al ejercicio". Este mensaje, lleno de determinación, resuena con la transformación personal que el artista ha vivido en medio de la reciente controversia que rodeó su separación. Muchos fans lo ven como un reflejo de su esfuerzo por reinventarse, por dejar atrás viejos hábitos y comenzar una nueva etapa en su vida.Este sencillo no solo habla de la pérdida, sino también de la esperanza, de la capacidad de levantarse después de una caída y de la importancia de reinventarse en medio de las dificultades.Este video te puede interesar: Daddy Yankee denunció a su exesposa Mireddys González
La industria musical se prepara para una de las noches más esperadas del año los Premios Grammy 2025. La gala se celebrará el domingo 2 de febrero en el Crypto.com Arena de Los Ángeles, reuniendo a los artistas más influyentes del momento. La ceremonia será transmitida en vivo por CBS y estará disponible en streaming a través de Paramount+.Desde su creación en 1959, los Grammy han sido el reconocimiento más importante para la excelencia musical, destacando grabaciones, composiciones y artistas en una amplia variedad de géneros. Año tras año, la premiación se convierte en un reflejo de las tendencias y el impacto de la música a nivel global, combinando la tradición con la innovación.En la edición de 2025, Beyoncé encabeza la lista de nominaciones con 11 candidaturas, consolidando aún más su estatus como una de las artistas más influyentes de la historia. Le siguen de cerca Charli XCX y Post Malone, quienes acumulan 8 nominaciones cada uno, mientras que Billie Eilish y Kendrick Lamar figuran con 7 postulaciones.Los premios de este año no solo reflejan el dominio de artistas ya consagrados, sino que también destacan la presencia de talentos emergentes que marcaron el último año con su creatividad y originalidad.Listado oficial de los Grammy 2025Álbum del AñoNew Blue Sun, de André 3000Cowboy Carter, de BeyoncéShort n' Sweet, de Sabrina CarpenterBrat, de Charli XCXDjesse Vol. 4, de Jacob CollierHit Me Hard and Soft, de Billie EilishThe Rise and Fall of a Midwest Princess, de Chappell RoanThe Tortured Poets Department, de Taylor SwiftMejor Canción del AñoA Bar Song (Tipsy), de ShaboozeyBirds of a Feather, de Billie EilishDie With a Smile, de Lady Gaga y Bruno MarsFortnight, de Taylor Swift ft. Post MaloneGood Luck, Babe!, de Chappell RoanNot Like Us, de Kendrick LamarPlease Please Please, de Sabrina CarpenterTexas Hold 'Em, de BeyoncéMejor artista revelaciónBenson BooneSabrina CarpenterDoechiiKhraungbinRayeChappell RoanShaboozeyTeddy SwimsMejor Álbum CountryCowboy Carter, de BeyoncéF-1 Trillion, de Post MaloneDeeper Well, de Kacey MusgravesHigher, de Chris StapletonWhirlwind, de Lainey WilsonGrabación del AñoNow and Then, de The BeatlesTexas Hold'Em, de BeyoncéEspresso, de Sabrina Carpenter360, de Charli XCXBirds of a Feather, de Billie EilishNot Like Us, de Kendrick LamarGood Luck, Babe!, de Chappell RoanFortnight, de Taylor Swift y Post MaloneMejor Compositor del Año - no clásicoJessi AlexanderAmy AllenEdgar BarreraJessie O DillanRayePuedes seguir viendo: Miley Cyrus deslumbra en los Premios Grammy