Abelardo de la Espriella no solo destaca por su trayectoria como abogado, sino ahora también por su aspiración a la Presidencia de Colombia para las elecciones de 2026. Sin embargo, más allá de los estrados y los discursos de campaña, hay una figura central que ha captado la atención de los ciudadanos: su esposa, Ana Lucía Pineda.En mayo de 2026, la imagen de Ana Lucía se consolidó como una pieza clave dentro de la estrategia de De la Espriella. Esto ocurrió tras la difusión de un video que mostró el reencuentro de la pareja en Medellín, un momento que generó una fuerte reacción de emoción entre los internautas. En esa ocasión, el candidato compartió un mensaje muy personal donde describía a su esposa como su "todo".La relación entre ambos parece ser un refugio de paz para el candidato en medio de la "batalla" electoral. ¿Quién es la esposa de Abelardo de la Espriella?Si te preguntas por la identidad de la mujer que acompaña al candidato, se trata de Ana Lucía Pineda. Su relación no es nueva; de hecho, formalizaron su unión pocos meses después de conocerse y, con el paso del tiempo, han construido una familia sólida.A diferencia de otras figuras públicas, Ana Lucía ha mantenido un perfil que combina su apoyo a la campaña con sus propios eventos independientes. En las publicaciones de De la Espriella, se evidencia una profunda gratitud hacia ella, a quien agradece públicamente por ser su apoyo incondicional. El abogado ha llegado a expresar que incluso un solo día sin verla le genera una sensación de vacío, lo que demuestra la estrecha dependencia emocional y el respeto que siente por su compañera sentimental.¿Cuántos hijos tiene Abelardo de la Espriella y cómo se llaman?Otro aspecto que quizás te interese conocer sobre la vida privada del candidato es su faceta como padre. Abelardo de la Espriella y Ana Lucía Pineda tienen cuatro hijos. Sus nombres son:LucíaSalvadorFilipoFrancescaAunque el candidato ha sido enfático en que prefiere mantener a sus hijos alejados del complejo y a veces hostil ámbito político, no oculta que ellos son una de sus mayores motivaciones. De hecho, ha asegurado que el bienestar de Lucía, Salvador, Filipo y Francesca constituye uno de los motores fundamentales que impulsan sus aspiraciones presidenciales para el periodo que inicia en 2026.
La reconocida actriz y cantante mexicana, Lucía Méndez, rompió el silencio sobre uno de los episodios más angustiantes y surrealistas de su carrera, esto mediante una entrevista para un medio local y fue el día que, sin saberlo, terminó ofreciendo un concierto privado para Pablo Escobar.Durante una entrevista para el espacio de YouTube de Isabel Lascurain, el acercamiento se dio hace muchos años bajo una total ignorancia de la identidad del anfitrión. El show fue gestionado por su madre, Martha Pérez, quien tampoco tenía conocimiento de que el evento privado en Medellín involucró al líder del Cártel de Medellín.Puedes leer: Ella es la mamá del hijo de Alejandro Estrada; lo conquistó antes que Nataly UmañaAl llegar al lugar, Méndez se encontró con una reunión íntima de apenas 100 personas. De igual forma, comentó que a pesar de notar rasgos familiares en uno de los asistentes, la cantante no tuvo sospechas de que no se tratara de un evento para Pablo Escobar.Mientras ella cantaba, notó que un hombre en particular seguía cada uno de sus movimientos con atención. Durante la charla, la cantante recordó la peculiar dinámica: “Veía a un señor gordito, uno llenito, con un armario muy bonito, que si yo movía las manos, él movía las manos; cantaba y cantaba, decía: 'Salud' y él: 'Salud'. O sea, todo lo que yo decía, él lo hacía”.¿Cómo se enteró Lucía que se trataba de Pablo Escobar?Una vez que se iba a cambiar de vestuario, relató que su madre se le acercó para revelarle la verdadera identidad del hombre que la imitaba desde la audiencia y comentó que su reacción fue de parálisis absoluta: “Estaba petrificada”. Puedes leer: De trabajar con Pablo Escobar a tejer peluches en una cárcel: así vive alias ‘La Quica'Pese al pánico, tras finalizar la presentación, Pablo Escobar insistió en saludarla personalmente. Durante el contacto directo, este le confesó que ella era una especie de “amor platónico” para él y demostró ser un seguidor fiel de su trabajo actoral: “Me gusta mucho Tú o nadie, yo veo sus novelas”.De igual forma, comentó que tomó la decisión de optar por guardar silencio, permitiendo que su madre fuera la interlocutora de la charla. Fue en ese momento cuando Martha Pérez protagonizó un acto de valentía inesperado al decirle directamente al capo: “Acércate a Dios, Pablo”.Lejos de reaccionar con violencia, Pablo Escobar pareció conmovido por el comentario. El narcotraficante se expresó positivamente sobre la madre de la artista. “Es una gran mujer, muy inteligente. Todo lo que me ha dicho me ha llegado profundamente al corazón”.
Caleb Shomo, el reconocido líder de la banda estadounidense Beartooth, reveló públicamente su orientación. El anuncio, fue realizado por medio de un comunicado en sus redes sociales, el cuál pone fin a meses de especulaciones y marca el cierre de su matrimonio de casi 14 años con la actriz y creadora de contenido Fleur Shomo.A sus 33 años, Caleb Shomo decidió romper el silencio para evitar que los rumores sobre su vida privada siguieran afectando a sus seres queridos. "Soy un hombre orgullosamente gay", afirmó el artista, explicando que su orientación sexual es algo que ha estado asimilando y enfrentando.Puedes leer: Famoso cantante salió del clóset en plena entrevista: “Las palabras no bastan”También se conoció que los primeros cuatro álbumes de Beartooth son trabajos profundamente autocríticos que exploran temas como su educación religiosa, la depresión, el autoodio y la desesperanza. Shomo confesó que pasó una década ocultando su verdadera identidad bajo el consumo de alcohol.¿Cómo reaccionó la pareja Caleb Shomo a este anunció?Una vez se conocieron las declaraciones del artista, Fleur Shomo, expresó un apoyo incondicional hacia Caleb, aunque reconoció la complejidad emocional de la situación, debido a que su relación ya llevaba más de 10 años y esperaba seguir juntos.Puedes leer: Francisco Bolívar: las 2 causas que desataron crisis en actor de Sin Senos Sí Hay Paraíso"Apoyarlo mientras pierdo todo ha sido increíblemente difícil de resolver", manifestó Fleur en una publicación de Instagram. De igual forma, la actriz describió la dualidad de amar y proteger el bienestar de su esposo mientras atraviesa el fin de su proyecto de vida en común.No obstante, también aprovechó para recordar con cariño sus años de matrimonio y los describió como "maravillosos y llenos de mucha diversión, aventura y amor". Y remató diciendo que esos años fueron maravillosos.Caleb Shomo aseguró que esta decisión nace de la sinceridad que siempre ha intentado imprimir en su música. Antes de comenzar a trabajar en el próximo álbum de la banda, el vocalista sintió la necesidad de ser honesto con su público con el fin de que sus seguidores puedan conocer la verdad.Finalmente, el músico aprovechó la plataforma para enviar un mensaje de empoderamiento a quienes luchan con su propia identidad e instó a sus seguidores a no enterrar sus sentimientos, como él hizo durante años, y a buscar la honestidad con uno mismo.Mira también: Esperanza Gómez revela cómo fueron los últimos días de su esposo antes de morir
Cada 26 de mayo, Colombia recuerda el nacimiento de Diomedes Díaz Maestre, quien llegó al mundo en 1957 en La Junta, San Juan del Cesar. Pero más allá de su música, muchos seguidores ven en este aniversario la oportunidad perfecta para ganar en los juegos de azar, utilizando cifras vinculadas a la vida y obra del artista.Puedes leer: Contundente advertencia de Diomedes Díaz que se cumplió: "Viene otra desgracia"Si tú eres uno de esos fanáticos que quiere apostar en el chance o la lotería, debes saber que la tradición de usar sus números no es nueva. Sus seguidores confían en estas combinaciones porque aseguran que se trata de "favores" que el cantante hace desde el más allá para ayudar a quienes lo mantienen vivo en su memoria. Este 2026, cuando el ídolo cumpliría 69 años, la expectativa es mayor que nunca.¿Qué números de Diomedes Díaz sirven para jugar el chance hoy?Existen varias listas que puedes considerar si quieres seguir las recomendaciones de quienes más conocieron al artista. Puedes leer: Número de la suerte de Martín Elías cayó en reconocida lotería; ¿volverá a caer?Es importante resaltar que en esta ocasión se incluyeron seis números directamente relacionados con Diomedes y cuatro vinculados a su madre, la señora Elvira Maestre, conocida como ‘Mamá Vila’.Además de estas combinaciones, existen cifras icónicas que nunca faltan en las apuestas de este día:1108: Es el número de su tumba en el cementerio Jardines del Ecce Homo en Valledupar.6438: Se dice que son los últimos dígitos de la libreta militar del cantante.1957: El año de su nacimiento.2657: Una combinación que une el día y el año de su nacimiento.2026: Por ser el año actual de la conmemoración.¿Por qué los seguidores de 'El Cacique' apuestan con sus fechas especiales?La conexión de los fanáticos con Diomedes trasciende las canciones como 'Sin medir distancias', 'Tú eres la reina' o 'La suerte está echada'. Para muchos, las fechas de hitos personales del cantante tienen un poder especial. Por ejemplo, Joaquín Guillén sugiere utilizar una tabla numérica que incluye el 1222 (mes y día de su fallecimiento), el 2622 (combinación del día de nacimiento y día de muerte) y el 0526 (mes y día de nacimiento).Otros números que suelen jugarse frecuentemente son el 5726 (año y día de nacimiento), el 2213 (día y año de su muerte el 22 de diciembre de 2013) y el 1622, que relaciona el día de la Virgen del Carmen, de quien era devoto, con el día de su partida física.Mientras en Valledupar se rinde tributo con fuegos artificiales, eucaristías y ofrendas florales en su tumba, donde sus hijos como Elder Dayán entonan canciones, tú puedes probar tu suerte con estas cifras que han hecho millonarios a varios colombianos en el pasado. Recuerda que la elección final de la lotería o el sorteo depende totalmente de tus preferencias personales.
El nombre de Katy Cardona, conocida en redes sociales como La Blanquita, volvió a convertirse en tendencia junto al del creador español Naim Darrechi luego de que comenzaran a circular publicaciones sobre una supuesta filtración que rápidamente despertó curiosidad entre miles de usuarios.Durante las últimas horas, términos relacionados con ambos influenciadores empezaron a posicionarse con fuerza en buscadores y redes sociales. Puedes leer: De rodillas: así fue la inesperada propuesta de Naim a La Blanquita, ¿son novios?Varias cuentas comenzaron a compartir mensajes insinuando la existencia de un supuesto contenido privado entre la pareja, situación que generó una ola de comentarios, reacciones y preguntas entre seguidores de ambos creadores digitales.Todo tomó fuerza debido a la popularidad que han alcanzado juntos desde que iniciaron su relación sentimental tras coincidir en La Mansión VIP, un formato de entretenimiento para redes que reunió a varias figuras virales. Desde entonces, las apariciones constantes de Katy y Naim hicieron que su relación captara atención en Colombia, España y otros países latinoamericanos.Sin embargo, pese al enorme ruido que se generó en internet, hasta el momento no existe ninguna confirmación real sobre la supuesta filtración que circula en redes sociales.Qué se sabe realmente sobre el supuesto video de Katy Cardona y NaimLa mayoría de publicaciones que impulsaron la tendencia utilizan frases llamativas acompañadas de imágenes alteradas, miniaturas engañosas o enlaces externos que prometen mostrar un supuesto contenido exclusivo de la pareja.No obstante, varios usuarios comenzaron a notar rápidamente que muchos de esos enlaces no correspondían realmente a Katy Cardona ni a Naim Darrechi. En algunos casos, incluso se compartían fotografías antiguas, imágenes editadas o contenido completamente ajeno a los influenciadores.Puedes leer: Famosa y querida pareja de influencers terminan su relación: "No hables cosas que no son"Este tipo de estrategias suele repetirse cada vez que una pareja viral despierta conversación en redes sociales. El interés masivo hace que algunas cuentas aprovechen las tendencias del momento para atraer visitas, generar interacciones o redirigir usuarios hacia páginas desconocidas.Precisamente eso fue lo que ocurrió en esta ocasión. Mientras las búsquedas crecían rápidamente, también aparecieron advertencias de usuarios recomendando no abrir enlaces sospechosos ni entregar información personal en sitios externos.Además, muchas de estas páginas utilizan titulares exagerados para aumentar el tráfico digital mediante técnicas conocidas popularmente como clickbait, algo muy frecuente cuando se trata de figuras reconocidas del entretenimiento o creadores virales.
El mundo de la televisión chilena amaneció de luto luego de confirmarse la muerte de Teresa Berríos Tapia, reconocida actriz que durante décadas hizo parte de importantes producciones que marcaron generaciones enteras frente a la pantalla. La noticia comenzó a circular rápidamente en redes sociales y causó tristeza entre quienes recuerdan sus personajes y el legado que dejó en la actuación.Puedes leer: Él es Francisco Bolívar, actor de Sin senos sí hay paraíso y sobrino de Gustavo BolívarLa información fue confirmada por la organización Somos Chile Actores a través de una publicación acompañada de una sentida fotografía de la artista. En el mensaje, destacaron no solo su extensa trayectoria profesional, sino también el enorme cariño que despertó entre compañeros, directores y seguidores del entretenimiento chileno.Teresa Berríos falleció a los 103 años, convirtiéndose además en una de las actrices más longevas vinculadas a la organización artística del país austral. Aunque hasta el momento no se han revelado detalles específicos sobre la causa de su fallecimiento, la noticia generó una ola de mensajes de despedida por parte de usuarios que crecieron viendo sus participaciones en exitosas producciones televisivas.Puedes leer: Fallece el hijo de reconocido actor tras agresivo cáncer; dolorosa despedidaTeresa Berríos dejó una huella en la televisión chilenaHablar de Teresa Berríos es mencionar parte importante de la historia de la televisión en Chile. Durante décadas participó en producciones recordadas por millones de personas y logró mantenerse vigente gracias a su talento y versatilidad frente a las cámaras.Entre las producciones más mencionadas tras conocerse su fallecimiento aparecen títulos como “Machos”, “Mea Culpa”, “Oro Verde”, “Fuera de Control” y “El día menos pensado”, espacios que tuvieron enorme acogida y se convirtieron en referentes de la televisión latinoamericana.Muchos usuarios en redes comenzaron a compartir escenas antiguas, fotografías y fragmentos de novelas donde apareció la actriz, resaltando la naturalidad con la que interpretaba cada personaje. Incluso jóvenes que no alcanzaron a seguir de cerca toda su carrera terminaron descubriendo su importancia dentro de la industria gracias a la cantidad de homenajes que aparecieron en internet durante las últimas horas.La organización Somos Chile Actores destacó que Teresa fue una de las pioneras dentro del gremio artístico chileno y recordaron su enorme aporte a la cultura y la televisión del país. El comunicado rápidamente se llenó de comentarios de colegas, admiradores y figuras del entretenimiento que lamentaron la partida de la actriz.
El embarazo de Lina Tejeiro sigue dando de qué hablar en redes sociales y esta vez la conversación giró alrededor de Greeicy Rendón. La cantante caleña llamó la atención luego de responder una pregunta que muchos seguidores llevaban semanas haciéndose: ¿todavía mantiene una amistad cercana con la actriz?Todo ocurrió durante una entrevista en la que a Greeicy le preguntaron si ya había hablado con Lina sobre esta nueva etapa de maternidad que está viviendo. Puedes leer: Hermano de Lina Tejeiro habría revelado el género del bebé por un tierno descuidoSu reacción rápidamente generó comentarios en redes, especialmente porque desde hace un tiempo algunos usuarios venían especulando sobre un posible distanciamiento entre ambas famosas.La respuesta de Greeicy que desató comentariosLejos de esquivar la pregunta, Greeicy fue bastante sincera y explicó que ella misma se considera una “amiga cactus”. Con esa expresión quiso decir que, aunque no mantiene contacto diario con sus amistades, eso no significa que el cariño desaparezca.La cantante aseguró para Los40 que quiere mucho a Lina Tejeiro, pero reconoció que no son de esas amigas que hablan todos los días o están permanentemente juntas. Aun así, dejó claro que sí mantienen comunicación ocasional y que sigue pendiente de lo que ocurre en la vida de la actriz.Además, comentó que todavía no ha podido verla personalmente desde que confirmó su embarazo, aunque sí ha seguido sus publicaciones y fotografías en redes sociales.Según contó Greeicy, cada vez que ve imágenes de Lina mostrando su pancita piensa que se ve feliz y muy bonita en esta nueva etapa.El embarazo de Lina Tejeiro sigue robándose las miradasDesde que Lina Tejeiro confirmó que está esperando su primer bebé, las redes sociales no han dejado de reaccionar. La actriz y empresaria decidió revelar la noticia después de varios días de rumores que venían creciendo entre sus seguidores.Muchas especulaciones comenzaron luego de algunas publicaciones relacionadas con su empresa y varios videos donde sus fanáticos empezaron a notar cambios físicos.Finalmente, el pasado 30 de abril, Lina confirmó el embarazo con un emotivo video donde mostró por primera vez su barriga, generando una ola de comentarios y felicitaciones.Desde entonces, la actriz ha compartido constantemente imágenes y momentos de esta etapa, incluyendo videos donde se notan los movimientos del bebé y fotografías donde deja ver cómo avanza su embarazo.Puedes leer: Greeicy Rendón revela con cuál famosa haría un trío con Mike Bahía; es una cantante¿Greeicy y Lina siguen siendo amigas?Las palabras de Greeicy también sirvieron para frenar varios rumores que venían creciendo en redes sociales sobre una posible pelea o alejamiento definitivo entre las dos famosas.Aunque la artista reconoció que no mantienen una relación de contacto permanente, sí dejó claro que la amistad continúa.De hecho, muchos seguidores recordaron que cada vez que coinciden suelen compartir momentos divertidos y espontáneos que rápidamente se vuelven virales entre sus fanáticos.Por eso, varios usuarios interpretaron la respuesta de Greeicy como una muestra de que ambas simplemente están atravesando etapas diferentes de sus vidas, enfocadas en proyectos personales y laborales.
En medio de este escenario de incertidumbre, una de las voces más respetadas del género, Edwin Luna, vocalista de La Trakalosa de Monterrey, ha decidido romper el silencio para manifestar su total apoyo y solidaridad hacia su colega. Durante una reciente entrevista, Luna no escatimó en palabras de aliento para el joven intérprete, asegurando que confía plenamente en que saldrá adelante gracias al gran equipo que lo respalda en estos momentos críticos.Puedes leer: Revelan cartel oficial de Popular al Parque 2026 GRATIS en el Simón BolivarEl núcleo del conflicto radica en que Nodal ha perdido el control comercial de su nombre artístico, una situación que ha generado un intenso debate sobre los contratos que los artistas firman al inicio de sus trayectorias. Edwin Luna, al reflexionar sobre la historia de su compañero, recordó que en su propia carrera los aspectos legales siempre estuvieron bajo la estricta supervisión de sus abogados desde el primer día, evitando así malentendidos sobre la propiedad de su marca personal. No obstante, el líder de La Trakalosa envió un abrazo fraterno a Nodal, destacando su admiración por el talento de toda la familia y subrayando que prefiere mantenerse al margen de los detalles internos del conflicto.La situación para el intérprete de "Adiós Amor" es sumamente compleja, ya que el registro de la marca “Christian Nodal” se encuentra bajo la titularidad de su propio padre, Jaime González. Según los registros oficiales, esta marca fue renovada ante el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial (IMPI) en abril de 2026, lo que deja al cantante en una posición vulnerable. Actualmente, esta titularidad le impide utilizar su nombre en proyectos independientes a menos que cuente con la autorización explícita de la empresa JG Music. Esta barrera legal ha forzado un distanciamiento emocional y profesional entre Nodal y sus padres, llevándolo incluso a eliminar contenido familiar de sus redes sociales.Para intentar recuperar el dominio legal sobre su imagen, nombre y producción musical, el cantante se enfrenta a una realidad económica abrumadora: tendría que negociar directamente con la firma de su familia y pagar una indemnización millonaria. Puedes leer: Marbelle dará concierto GRATIS en Bogotá: artistas femeninas brillarán en la música popularAnte este panorama, Nodal ha comenzado a trazar una nueva ruta para su carrera. En abril de 2026, inició los trámites para registrar “El Forajido” como su nueva identidad artística, buscando así una alternativa que le permita seguir trabajando sin las restricciones de su marca original. Además de este frente familiar, el artista mantiene activo un litigio civil desde 2021 contra Universal Music por temas de derechos de autor y regalías de sus primeros éxitos.Más allá de los tribunales, Edwin Luna también aprovechó para aclarar las constantes comparaciones que el público hace entre ambos, especialmente tras el cambio de imagen que Nodal presentó en marzo de 2026.Luna explicó que las transformaciones físicas son naturales en los artistas y que, en su caso, su nueva apariencia se debió inicialmente a motivos de salud relacionados con la tiroides, lo que derivó en una notable pérdida de peso y otros ajustes estéticos sugeridos por sus propios hijos. A pesar de que ambos comparten elementos icónicos como el uso del sombrero, Luna enfatizó que su estilo proviene de la cultura de Monterrey y su amor por los caballos, mientras que Nodal ha forjado una esencia distinta que lo hace único ante las nuevas generaciones. Con un respeto absoluto, el vocalista de La Trakalosa calificó a Nodal como un “joven talentasazazo”, reafirmando que, aunque compartan el gusto por la música norteña, cada uno posee una autenticidad que es imposible de imitar.
Con el avance de la campaña presidencial, el interés de los ciudadanos no solo se centra en las propuestas políticas de los candidatos, sino también en sus vidas privadas. Uno de los perfiles más buscados es el de Iván Cepeda Castro, actual aspirante del Pacto Histórico. Más allá de su larga trayectoria como congresista y defensor de derechos humanos, muchos colombianos se preguntan quiénes integran su núcleo familiar más cercano, quién es su esposa y cómo está conformada su descendencia.Puedes leer: ¿Giro inesperado? Así quedó la última encuesta Invamer a días de las elecciones en ColombiaBlanca del Pilar Rueda, la esposa y compañera de vida de Iván CepedaLa esposa de Iván Cepeda es Blanca del Pilar Rueda Jiménez, conocida públicamente como Pilar Rueda. La pareja contrajo matrimonio en el año 2014, consolidando una unión basada tanto en el afecto personal como en la afinidad ideológica y profesional. Rueda es una destacada antropóloga egresada de la Universidad Nacional de Colombia y cuenta con una trayectoria de más de 40 años en la defensa de los derechos humanos, el enfoque de género y la protección de las mujeres víctimas del conflicto armado.A diferencia de otras figuras públicas, Pilar Rueda se ha caracterizado por mantener un perfil técnico y sumamente reservado. Puedes leer: ¿De dónde viene la fortuna de De la Espriella? Los secretos de su estilo de vidaDurante las negociaciones de paz en La Habana entre el Gobierno colombiano y las FARC, jugó un papel clave como asesora para garantizar que los acuerdos tuvieran una perspectiva de género sólida. Desde el año 2018, se desempeña como investigadora y asesora en la Unidad de Investigación y Acusación (UIA) de la Jurisdicción Especial para la Paz (Jep). En la actual contienda electoral, la prensa destaca que, de llegar a ser primera dama, Rueda marcaría una notable distancia del protagonismo mediático tradicional, enfocándose estrictamente en su labor social.Los hijos de Iván Cepeda y su vida privadaEn cuanto a su vida familiar, Iván Cepeda Castro ha mantenido los detalles sobre sus hijos bajo absoluta reserva debido al alto nivel de exposición y riesgo que ha enfrentado durante su trayectoria política y en la defensa de los derechos humanos. Públicamente se conoce que el senador tiene al menos un hijo menor de edad, quien para marzo de 2026 tendría 15 años.La privacidad alrededor de su entorno familiar ha sido una constante en su vida pública, evitando exponer nombres, rutinas o detalles personales de sus hijos. Incluso, recientemente el menor estuvo en medio de una polémica política luego de que fuera mencionado en ataques difundidos durante el ambiente electoral, situación que generó rechazo en diferentes sectores que cuestionaron el uso de familiares de políticos dentro del debate público.En el plano sentimental, Iván Cepeda estuvo casado inicialmente con Claudia Girón, con quien participó en la creación de la Fundación Manuel Cepeda Vargas. Posteriormente contrajo matrimonio con Pilar Rueda, quien ha mantenido un perfil mucho más discreto frente a la opinión pública.
Mantenerse vigente durante 30 años en la industria del entretenimiento no es una tarea sencilla, y Carlos Calero lo sabe mejor que nadie. A pesar de ser una figura pública que irradia alegría y carisma en programas como 'Día a Día', el presentador ha tenido que aprender a lidiar con las sombras que proyecta la fama. Puedes leer:Carlos Calero y el amuleto que lo une con su hijo tras superar el cáncer a los 14 añosEn una reciente charla, Calero se sinceró sobre los aspectos que más le incomodan de su posición y cómo gestiona las opiniones externas que, en ocasiones, pueden llegar a ser hirientes.Al ser consultado sobre qué es lo que no le gusta de ser él mismo o de ser una persona reconocida, Calero fue directo al grano. Aseguró que lo que más le produce tristeza es cuando la gente lo juzga sin conocerlo realmente. Para el presentador, resulta doloroso ver cómo personas externas cuestionan su trabajo, sus decisiones profesionales o incluso sus sueños más personales, como su reciente incursión formal en la música con el show 'Un bolero con Calero'. Aclara que no siente rabia, pues no es una persona que guarde ese sentimiento, pero sí experimenta ese sinsabor de ser blanco de críticas sin fundamentos.Esta sensibilidad ante el juicio ajeno tiene una raíz profunda en su experiencia laboral. Calero recordó que cuando presentaba noticias, la carga emocional de los sucesos negativos del país comenzó a pasarle factura físicamente. En aquel entonces, el estrés de reportar noticias difíciles le provocó problemas de salud, como una úlcera, debido a que estaba somatizando el dolor de las historias que contaba a diario. Un médico le dio una lección de vida fundamental al recordarle que su bienestar era prioridad y que los medios seguirían su curso con o sin él. Fue este aprendizaje el que lo llevó a refugiarse en el entretenimiento, donde la felicidad y la conexión positiva con el público son constantes.Puedes leer: Él es Francisco Bolívar, actor de Sin senos sí hay paraíso y sobrino de Gustavo BolívarOtro punto que ha marcado su percepción sobre la crítica es el manejo del humor a costa de los demás. Calero mencionó un episodio del pasado con Martín de Francisco, quien en un clip lo ridiculizaba mientras él intentaba cantar. Aunque en su momento se sintió nervioso, tímido e incómodo, hoy lo ve como parte del show de otros, pero defiende firmemente que nadie tiene el derecho de truncar los sueños de nadie ni de descalificar el talento o los dones que cada persona posee. Su filosofía actual es clara: hay que estar convencido de lo que uno es capaz de hacer y no permitir que los comentarios negativos frenen los proyectos personales.A pesar de estos momentos de tristeza causados por el juicio externo, Carlos Calero prefiere enfocarse en lo positivo. A sus 55 años, afirma que el único miedo real que experimenta es al ver películas de terror, pues en su vida profesional se siente seguro y pleno con lo que ha construido. Escucha la entrevista completa aquí:
La mañana del 23 de mayo de 2026 quedará marcada como el momento en que Shakira volvió a reclamar su trono como la reina indiscutible de los eventos deportivos mundiales. La artista barranquillera anunció oficialmente la publicación del video de ‘Dai Dai’, la canción que acompañará las emociones del Mundial 2026, una colaboración explosiva junto al talentoso Burna Boy. Puedes leer: Revelan cartel oficial de Popular al Parque 2026 GRATIS en el Simón BolivarTras el lanzamiento del tema el pasado 14 de mayo, la expectativa por el componente visual era máxima, y el resultado ha superado todas las proyecciones iniciales.El videoclip arranca con una fuerza arrolladora, presentando a 12 futbolistas de talla internacional que se declaran listos para la contienda con la potente frase: “We are ready”.Entre las figuras que encabezan este inicio cinematográfico se encuentran nombres que paralizan cualquier estadio, destacando la presencia de Lionel Messi por Argentina y Kylian Mbappé por Francia, quienes aportan su innegable carisma al proyecto. La producción no escatimó en estrellas, incluyendo también a referentes como Harry Kane de Inglaterra, Vinícius Júnior de Brasil y Erling Haaland de Noruega, quienes aparecen mostrando su determinación de cara al torneo que iniciará el próximo 11 de junio.Para el público colombiano, el video de 'Dai Dai' tiene un significado especial gracias a la participación de Luis Díaz. El guajiro, representante de la selección nacional, se une a un elenco diverso que incluye a Alphonso Davies de Canadá, Christian Pulisic de Estados Unidos, Takefusa Kubo de Japón, Jamal Musiala de Alemania, Santiago Giménez de México y Rodrigo Hernández de España. Esta mezcla de culturas y talentos refleja perfectamente el espíritu de unidad que el Mundial busca transmitir en cada una de sus ediciones.Uno de los momentos más emotivos y vibrantes del video es la aparición de los niños de Uganda. Estos pequeños, que se hicieron virales por su increíble talento para el baile, fueron seleccionados personalmente por Shakira para formar parte de la coreografía oficial. En los adelantos previos que circularon en redes sociales, ya se había podido ver a los niños practicando los pasos junto a la cantante, lo que generó una ola de entusiasmo entre los seguidores por su autenticidad y alegría contagiosa. Su participación en el video final es una explosión de energía que complementa perfectamente el ritmo de la canción.La letra de ‘Dai Dai’ también rinde un tributo profundo a la historia del deporte rey. En uno de sus pasajes más destacados, se mencionan a leyendas que han dejado una huella imborrable en el césped, como Pelé, Maradona, Maldini, Romário, Cristiano Ronaldo, El Pibe Valderrama, Iniesta, Beckham y Kaká. Este reconocimiento une el pasado glorioso con el presente protagonizado por figuras como Salah, Messi y Mbappé. Puedes leer: Este es el merengue de las 'viejotecas' que revela a una mujer que golpea a su maridoLa canción nos recuerda que, a pesar de los altibajos, las lágrimas y el dolor, los atletas están allí para vivir el sueño y alcanzar la gloria.El estribillo, con su pegajoso "Dai dai iko / Dale allez let's go", promete convertirse en el cántico oficial que resonará en todos los estadios del Mundial 2026. La letra enfatiza la valentía y la resiliencia de los jugadores, afirmando que aquello que una vez los rompió, hoy los hace fuertes. Es una invitación directa a seguir los deseos y a no permitir que nadie apague el fuego interno que lleva a los deportistas a la cima de su carrera.
La capital colombiana se prepara para una de las celebraciones musicales más vibrantes del año, pues ya comienza a sentirse la energía de la tercera edición de Popular al Parque 2026. Este evento, que ha ganado un lugar especial en el corazón de los bogotanos, es organizado por el Instituto Distrital de las Artes (Idartes) junto a La Kalle, busca ser el punto de encuentro ideal para quienes disfrutan de los sonidos que definen nuestra identidad regional. Puedes leer: Revelan cartel oficial de Popular al Parque 2026 GRATIS en el Simón BolivarEn esta ocasión, la expectativa es mayor que nunca gracias a un cartel que promete poner a cantar a todo el pulmón a los asistentes.Marbelle dará concierto gratis en el Parque Simón BolivarLa gran noticia que tiene a todos los fanáticos emocionados es que Marbelle será la figura central que encabeza la cuota femenina en esta edición. Conocida por su inigualable trayectoria y ese estilo único que la bautizó como la reina de la "tecnocarrilera", la artista llega al escenario del Parque Simón Bolívar para demostrar su vigencia y potencia vocal. Su participación es un reconocimiento al poder de las mujeres en un género que sigue creciendo y conquistando nuevos espacios en la industria del entretenimiento.El festival se llevará a cabo durante el fin de semana del 6 y 7 de junio, convirtiendo al Parque Simón Bolívar en el epicentro de una fiesta cultural masiva. Lo mejor de todo es que se trata de un evento con entrada libre, permitiendo que todos los ciudadanos mayores de 18 años puedan disfrutar del talento de sus artistas favoritos sin costo alguno. Bajo el lema "Música regional, latidos del sentir popular", Idartes ha diseñado una experiencia que rinde homenaje a los ritmos que han acompañado a las familias colombianas durante décadas.Pero Marbelle no estará sola en esta jornada histórica. La representación femenina en esta versión ha sido calificada como espectacular, buscando resaltar el papel fundamental de la mujer en la música popular. Además de las voces femeninas, el cartel incluye nombres internacionales de primer nivel que garantizan un espectáculo de talla mundial. Desde México, llegarán Los Tucanes de Tijuana, una verdadera institución de la música regional que pondrá a bailar a todos con sus famosos corridos y melodías contagiosas.La potencia de la banda sinaloense también dirá presente con Edwin Luna y la Trakalosa de Monterrey, quienes llegan a Bogotá para confirmar por qué son referentes actuales del género a nivel global. Esta mezcla de sonidos demuestra la diversidad de la propuesta sonora de este año, que no se limita solo a la música popular tradicional, sino que integra géneros tan variados como la carranga, el bolero, el mariachi, las rancheras y hasta tangos y valses argentinos.El festival también se preocupa por el futuro y el relevo generacional. Por ello, ha abierto sus puertas a jóvenes promesas que están refrescando el género con nuevas formas de interpretar los sonidos del campo y la ciudad. Entre estos nuevos talentos que se presentarán ante miles de personas se encuentran Sebastián Ayala, Brayan Camacho, Daniel Merak y Kristian Camilo. Su presencia en el escenario junto a figuras consagradas como Marbelle y La banda del aventurero asegura que la música popular colombiana está más viva que nunca.Sin duda, Popular al Parque 2026 se perfila como el plan perfecto para los amantes del entretenimiento que buscan calidad, diversidad y, por supuesto, el talento inconfundible de Marbelle en un concierto que promete ser inolvidable.
Bogotá ya comienza a vibrar con la llegada de la tercera edición de Popular al Parque 2026. Este festival, organizado por el Instituto Distrital de las Artes (Idartes), se ha convertido en el punto de encuentro por excelencia para los amantes de los sonidos tradicionales y las nuevas propuestas musicales que definen la identidad de la región. Durante el fin de semana del 6 y 7 de junio, el Parque Simón Bolívar será el epicentro de una fiesta cultural masiva con entrada libre para todos los ciudadanos mayores de 18 años que deseen disfrutar del talento local e internacional.Puedes leer: Este es el merengue de las 'viejotecas' que revela a una mujer que golpea a su maridoBajo el concepto de "Música regional, latidos del sentir popular", el festival busca rendir un homenaje a los ritmos que han acompañado a los colombianos por décadas. La propuesta sonora de este año es sumamente diversa, integrando géneros como la música popular, la carranga, el bolero y el mariachi, además de influencias que vienen de todas partes del continente, desde rancheras y corridos mexicanos hasta tangos y valses argentinos. ¿Qué artistas se presentarán en Popular al Parque 2026?El cartel de artistas que se presentarán en Popular al Parque 2026 destaca por una mezcla poderosa de experiencia y juventud. Entre los nombres más esperados por el público internacional se encuentran Los Tucanes de Tijuana, una institución de la música regional mexicana que promete traer todo el sabor de sus corridos y melodías bailables al escenario bogotano. Junto a ellos, la potencia de la banda sinaloense estará representada por Edwin Luna y la Trakalosa de Monterrey, quienes llegan para demostrar por qué son referentes actuales del género a nivel mundial.La cuota femenina en esta edición es sencillamente espectacular. Marbelle, reconocida por su trayectoria y su estilo único en la "tecnocarrilera", encabeza este grupo de mujeres poderosas que se tomarán el Simón Bolívar. A ella se une Francy, la voz popular de América, cuyos éxitos se han convertido en himnos indispensables para cualquier tarde de despecho y sentimiento. Ambas artistas representan la fuerza y el talento de las mujeres en una industria que sigue creciendo con fuerza en el país.El talento nacional también brilla con luz propia en esta nómina. Luisito Muñoz y Hernán Gómez aportarán esa esencia clásica que el público bogotano tanto aprecia, con letras cargadas de vivencias y emociones profundas. Puedes leer: La canción que convirtió a un ex en el más odiado; despreció a su competidorAsimismo, la energía en el escenario estará garantizada con la presencia de La banda del aventurero, que complementa perfectamente la diversidad de estilos que Idartes ha seleccionado para esta versión del festival.Pensando en el futuro del género, el festival abre sus puertas a las nuevas generaciones de intérpretes. Artistas como Sebastián Ayala, Brayan Camacho, Daniel Merak y Kristian Camilo tendrán la oportunidad de mostrar su talento ante miles de personas, demostrando que la música popular colombiana está más viva que nunca y que cuenta con un relevo generacional de primer nivel. Estos jóvenes talentos traen consigo aire fresco y nuevas formas de interpretar los sonidos del campo y la ciudad.Es importante recordar que, además de toda esta lista de estrellas, aún queda un artista por confirmar, lo que mantiene la expectativa en su punto más alto.
Corría el año 1984 en una Madrid vibrante y llena de cambios cuando un joven de apenas 20 años, llamado David Summers, decidió que su pena de amor no se quedaría encerrada entre cuatro paredes. A diferencia de lo que muchos harían tras sufrir un desengaño, él optó por transformar su despecho en una herramienta de exposición pública que terminaría por convertir al nuevo novio de su ex en la persona más señalada de toda España. Puedes leer: Este es el merengue de las 'viejotecas' que revela a una mujer que golpea a su maridoLo que comenzó como una reacción visceral de un corazón roto, se convirtió rápidamente en el dardo envenenado más coreado de la historia del pop rock en español.La destinataria de esta misiva musical era una joven llamada Maku, quien había tomado la decisión de dejar a David por otro chico. Sin embargo, el líder de Hombres G no se limitó a lamentar la pérdida en su letra; por el contrario, realizó un retrato detallado y cargado de desprecio hacia su competidor. En la canción, Summers utiliza el término "niño pijo", una expresión muy propia del contexto español de la época para describir a alguien de clase alta, con una actitud presumida y superficial. Para que no quedara duda de a quién se refería, incluyó señas de identidad inconfundibles: un jersey amarillo y un coche Ford Fiesta de color blanco, convirtiendo al sujeto en un blanco fácil de reconocer para toda una generación que abrazaba la rebeldía.El plan de acción que describe la letra de Devuélveme a mi chica raya en lo infantil pero resulta extremadamente pegajoso para el oyente. La narrativa de la canción escala desde el insulto personal hasta una especie de justicia poética por mano propia, donde Summers jura utilizar "polvos pica pica" como método de tortura humorística contra el hombre que estaba con su ex. El estribillo, con su icónico grito de "Sufre mamón", dejó de ser una frase privada para transformarse en un auténtico grito de guerra nacional. Puedes leer: Murió Totó La Momposina: Colombia llora la pérdida de la reina del folclorDe repente, David Summers no estaba solo en su deseo de fastidiar a su rival; miles de personas en discotecas, estadios y radios se unieron a él para señalar virtualmente a aquel "niño pijo".La letra llega incluso a niveles de un vandalismo casi festivo que el público celebró como propio. Frases donde se menciona haber quemado el famoso jersey amarillo o la amenaza de destrozar el coche preparado para la noche, permitieron que miles de oyentes fantasearan con vengarse de sus propios rivales amorosos a través de la música de Hombres G. En diversas entrevistas, el propio David ha admitido que estas composiciones eran "locas y disparatadas", y que su motivación real era, literalmente, molestar a la pareja.A pesar del éxito arrollador de la canción, la realidad detrás de los micrófonos tuvo sus matices complicados. David Summers recuerda que a su exnovia, Maku, le sentó fatal que su vida privada se hubiera convertido en el éxito número uno de la radio. No era para menos: cada vez que la canción sonaba, el país entero recordaba su situación sentimental. Curiosamente, a pesar de que toda España llamaba "mamón" al hombre del Ford Fiesta, la historia real tuvo un desenlace particular: la pareja se casó, tuvo muchos hijos y, aunque se divorciaron años después, mantuvieron su vínculo mucho más allá de la rabieta musical de Summers.Por su parte, David Summers pasó de ser un joven despechado a una estrella de talla internacional. Él mismo reconoce que Devuélveme a mi chica fue la chispa que encendió la histeria colectiva por Hombres G, marcando el inicio de una carrera meteórica. Lo que nació como una pequeña rabieta para incomodar a una ex y a su pretendiente, terminó siendo un himno generacional que, 40 años después, sigue haciendo que la gente grite con fuerza contra ese eterno y odiado niño pijo. La próxima vez que escuches este clásico, recuerda que estás ante la venganza más exitosa de la música en español.
En la vibrante década de los 90, el merengue dominicano vivía un momento de esplendor, pero fue una agrupación nacida en el corazón de Nueva York la que logró romper con todos los esquemas establecidos. Mientras las emisoras de radio se inundaban de melodías románticas y letras pausadas, surgió una fuerza rítmica imparable que obligó a todo el mundo a levantarse de sus asientos. Puedes leer: Dai Dai de Shakira ya salió: letra, video y traducción de la canción del Mundial 2026Bajo la dirección y la voz del carismático Raúl Acosta, el grupo Oro Sólido lanzó un tema que se convertiría en el alma de las celebraciones en toda Latinoamérica: la inolvidable canción titulada "Abusadora".Este éxito arrollador formó parte del álbum titulado El poder de Nueva York, publicado originalmente en el año 1997. Lo que hacía que esta pieza fuera tan especial era su sonido frenético, un estilo que se alejaba del merengue tradicional para abrazar lo que popularmente se conoció como Mambo. Con una instrumentación caracterizada por vientos sumamente fuertes y una percusión intensa, Oro Sólido diseñó una estructura musical pensada exclusivamente para el movimiento y el desenfreno rítmico en la pista de baile.Sin embargo, detrás de ese ritmo que invita a la alegría, se escondía una narrativa que pocos se detenían a analizar con detalle en medio de la fiesta. Puedes leer: La canción para decirle a tu ‘polvito’, de forma linda, que lo hizo increíbleLa canción comienza con una introducción que ya es un ícono del patrimonio cultural de las "viejotecas": la famosa frase "hasta las 15, hasta las 15". En ese inicio, Acosta establece un tono festivo y busca la complicidad de su audiencia al dedicar el tema a una dinámica de pareja muy específica, donde se invierten los roles habituales de la época.La letra de "Abusadora" nos presenta la historia de un hombre que relata la decepción sufrida con su pareja. Según los versos, al principio ella parecía una mujer sencilla y seria, pero con el paso del tiempo y la convivencia diaria, reveló lo que el protagonista describe como su verdadera naturaleza de "devoradora". Esta descripción no es solo una metáfora sobre su fuerte carácter, sino que sirve como preámbulo para narrar situaciones de agresividad física, específicamente mencionando que ella le propina golpes conocidos en la jerga popular como "galletas" o bofetadas.Lo fascinante de la propuesta de Oro Sólido es cómo transformaron un tema de conflicto doméstico en un espectáculo rítmico cargado de humor negro y sátira. En lugar de optar por un tono melancólico o de despecho, la canción utiliza la energía del merengue para exponer la situación de un hombre que se siente abrumado por la actitud de su esposa. A medida que avanza el tema, Raúl Acosta lanza una serie de consejos o "sentencias" sobre cómo lidiar con una pareja que se comporta de esa manera, sugiriendo medidas de austeridad extrema.Entre las divertidas pero drásticas soluciones que propone la letra, se menciona la idea de no comprarle electrodomésticos, ropa, vestidos, accesorios ni carteras.Incluso llega a sugerir que se le nieguen los adornos de Navidad y que la medida definitiva sea mudarla a un patio con "muebles de palito", bajo la premisa de que quien no sabe amar correctamente no merece las comodidades del hogar.A través de preguntas dirigidas al público, como "¿Una mujer esa se encuentra?", y la respuesta efusiva del coro afirmando que están "donde quieran", la canción lograba una conexión inmediata con la audiencia, generalizando la anécdota como algo que podría sucederle a cualquiera.
Se confirmó este martes 19 de mayo de 2026 el fallecimiento de Totó La Momposina, la voz más representativa de la identidad sonora de Colombia, a los 85 años de edad. La maestra del folclor, que llevó los ritmos de nuestra tierra a los escenarios más prestigiosos del mundo, se encontraba en México al momento de su partida, según informaron fuentes oficiales y su equipo de trabajo.Puedes leer: Esperanza Gómez confirma muerte de su esposo y su mamá; da delicados detallesEl anuncio de su fallecimiento fue validado por su mánager, Carolina Gotok, y respaldado por un emotivo mensaje del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, entidades que han destacado la importancia incalculable de su obra para la historia cultural del país. ¿Quién era Totó La Momposina?La artista, nacida bajo el nombre de Sonia Bazanta Vides en Talaigua, departamento de Bolívar, dejó de existir físicamente, pero su eco seguirá retumbando en cada tambor que suene en el Caribe.Una trayectoria marcada por la tradición y el mundo Desde la década de 1970, Totó La Momposina se convirtió en una embajadora incansable de la música tradicional colombiana. Su misión fue clara desde el principio: rescatar y potenciar los sonidos que nacieron en el corazón de los pueblos ribereños.A lo largo de su carrera, recorrió decenas de países, logrando que audiencias de diversas culturas se rindieran ante la magia de la cumbia, el porro, el mapalé y el bullerengue.Su capacidad para enriquecer la música tradicional y presentarla con una fuerza renovada permitió que el folclor nacional fuera visto con otros ojos a nivel internacional. Ella no solo cantaba; ella contaba la historia de un país a través de sus letras y sus movimientos de bailarina, consolidándose como la divulgadora por excelencia de la riqueza rítmica del Caribe.El retiro y sus últimos momentos en el escenario Aunque su energía parecía inagotable, la salud de la cantante empezó a mostrar signos de desgaste en los últimos años. Fue en 2022 cuando la maestra decidió decirle adiós a las presentaciones en vivo, eligiendo el Festival Cordillera en Bogotá como el escenario para su despedida triunfal. Desde aquel momento, se retiró de la vida pública debido a diversas afecciones en su salud que la mantuvieron alejada de los micrófonos, pero nunca del cariño de sus seguidores.Su estancia en México durante sus últimos días marca el final de un capítulo dorado para la música latina. A pesar de la distancia física, su conexión con Colombia permaneció intacta, y su equipo se ha encargado de mantener vivo su legado mientras el país asimila la pérdida de una de sus figuras más icónicas.Un homenaje a la altura de una leyenda La despedida de Totó La Momposina no será silenciosa. Se ha confirmado que el próximo 27 de mayo se llevará a cabo un gran homenaje en el Capitolio Nacional, en la ciudad de Bogotá. Este evento busca reunir a sus seguidores, amigos y colegas para recordar a la "eterna momposina" que puso a bailar al planeta entero con el ritmo de su tierra.Carolina Gotok, su mánager, indicó que los familiares de la artista que residen en el exterior ya se encuentran organizando su viaje a Colombia para participar en este tributo. Se espera que el cuerpo de la maestra sea trasladado a la capital colombiana para que, junto a los Tambores de Totó, se le rinda un último adiós rodeado de la música que ella tanto amó y defendió.El Ministerio de las Culturas resumió el sentir de toda una nación al referirse a ella como la maestra que escribió un capítulo entero de la historia cultural de Colombia, potenciando la música tradicional y llevándola a niveles de excelencia nunca antes vistos.
Shakira volvió a encender las redes sociales con el lanzamiento oficial de Dai Dai, el tema musical con el que acompañará la Copa Mundial de la FIFA 2026 junto al artista nigeriano Burna Boy.Desde su estreno en la noche del 14 de mayo, miles de personas comenzaron a buscar la letra completa, el video oficial y la traducción de la canción que ya promete convertirse en uno de los himnos deportivos más comentados del año.Puedes leer: Shakira presenta Dai Dai: Canción oficial del Mundial 2026 junto a Burna BoyLa barranquillera vuelve así al escenario mundialista después de varios años siendo una de las voces más recordadas del fútbol internacional. El nuevo sencillo mezcla ritmos africanos, sonidos pop y frases en inglés y español que rápidamente comenzaron a viralizarse entre fanáticos de la música y del deporte.El lanzamiento también coincidió con otra noticia que revolucionó a los seguidores de la artista: Shakira hará parte del primer gran show musical de entretiempo en una final del Mundial, donde compartirá escenario con figuras internacionales como Madonna y BTS.Así es el video oficial de “Dai Dai”El videoclip oficial fue grabado en el estadio Maracaná de Río de Janeiro, uno de los escenarios más históricos del fútbol mundial.En las imágenes aparece Shakira acompañada por un enorme grupo de bailarines vestidos con colores inspirados en diferentes banderas de países que participarán en la Copa Mundial 2026.Además, dentro de la producción aparecen varios balones icónicos utilizados en mundiales anteriores como Alemania 2006, Sudáfrica 2010 y Brasil 2014, junto al nuevo balón “Trionda” diseñado para Norteamérica 2026.Puedes leer: Alejandro Sanz rompe el silencio y aclara rumores de relación con ShakiraLetra completa, video y traducción de Dai Dai de ShakiraInglésOh-eh-oh-eh, eh-oh-ehOh-eh-oh-eh, eh-oh-ehKnew from the day you were bornHere in this place, you belongYou’ve been this brave all alongWhat broke you once made you strongDai, dai, we go, dale, ale, let’s goDai, dai, we go, dale, ale, let’s goDai, dai, we go, dale, ale, let’s goDai, dai, we go, dale, ale, let’s goEspañolOh-eh-oh-eh, eh-oh-ehOh-eh-oh-eh, eh-oh-ehSupe desde el día en que nacisteQue aquí es donde pertenecesHas sido valiente todo este tiempoLo que una vez te rompió te hizo fuerteDai, dai, vamos, dale, ale, vamosDai, dai, vamos, dale, ale, vamosDai, dai, vamos, dale, ale, vamosDai, dai, vamos, dale, ale, vamos¿Qué significa “Dai Dai”?Aunque no tiene una traducción exacta, “Dai Dai” funciona como un grito de ánimo inspirado en diferentes expresiones internacionales usadas en el fútbol. La canción mezcla palabras como “dale”, “allez” y “let’s go” para transmitir energía de estadio y unión mundialista.Letra de DAI DAI COMPLETA de Shakira [Intro: Shakira]Oh-eh-oh-eh, eh-oh-ehOh-eh-oh-eh, eh-oh-eh[Refrain: Shakira, Shakira & Burna Boy]You knew from the day you were bornThat here in this place you belongYou been this brave all alongWhat broke you once made you strongDai, dai, ikou, dale, allez, let's goDai, dai, ikou, dale, allez, let's go[Verse 1: Burna Boy & Shakira]Come follow your desireWhere there's a will, there's a wayYou are the owner of that fireNo one can take it awaySweat and blood to writе your storyThat is how you paved the wayYou're about to rеach the gloryOnly one step away[Pre-Chorus: Burna Boy & Shakira, Both]All the highs and lowsAll the tears and the painYou been there through it all, been through it allJust do it againNow you got to believe, I believe'Cause you know what it takesTo be living my dream[Chorus: Shakira & Burna Boy, Shakira]Feel it, got everything you neededNow bring it like you mean itJust like you mean itDale, no olvide' lo que valesJuega como tú sabesComo tú sabe'[Vers3 2: Shakira & Burna Boy]Energy is contagious, you knowAnd it never fails no, noNo one's getting tired, I know'Cause you got that fire, ayoDream a little higher, let's go, let's go, let's go[Bridge: Shakira]AyoAyo[Verse 3: Burna Boy, Burna Boy & Shakira]We've taken all that our hearts can holdWe can't hold on to the past no more (Mmm)From the dirt and the tears, we make goldWe are more than flesh and bones[Pre-Chorus: Shakira & Burna Boy, Both]All the highs and lows (Highs and lows)All the tears and the painYou been there through it all, been through it allJust do it againNow you got to believe (I believe)'Cause you know what it takesTo be living my dreamAt the top of your game[Chorus: Burna Boy & Shakira]Feel it, got everything you neededNow bring it like you mean itJust like you mean itDale, no olvide' lo que valesJuega como tú sabesComo tú sabe'[Verse 4: Shakira & Burna Boy]Pelé, Maradona, Maldini, RomárioCristiano RonaldoEl Pibe, Iniesta, Beckham y KakáMessi, Mbappé, SalahBrasil, Uruguay, Argentina, ColombiaUS, England, Germany, FranceSouth Africa, España, México, JapanKorea, Netherlands[Bridge: Shakira & Burna Boy]Oh-eh-oh-eh, eh-oh-ehOh-eh-oh-eh, eh-oh-eh[Refrain: Shakira & Burna Boy, Both]Knew from the day you were bornHere in this place, you belongYou've been this brave all alongWhat broke you once made you strong (Ow)Dai, dai, ikou, dale, allez, let's goDai, dai, ikou, dale, allez, let's goDai, dai, ikou, dale, allez, let's goDai, dai, ikou, dale, allez, let's go
Existen melodías que acompañan el romance tradicional, pero hay una composición en particular que se ha consolidado como la crónica definitiva de una entrega física vibrante. Nos referimos a una obra que no se anda con rodeos y que describe, paso a paso, lo que sucede cuando dos personas deciden olvidarse del mundo exterior para centrarse únicamente en el placer compartido. Puedes leer: Shakira presenta Dai Dai: Canción oficial del Mundial 2026 junto a Burna BoyEsta pieza, nacida de la creatividad del compositor dominicano Manuel Jiménez, ha trascendido generaciones gracias a interpretaciones icónicas como la de Ana Belén junto a Juan Luis Guerra, y la versión rítmica de Aldo Mata, muy apreciada en el género de la salsa rosa por su cadencia envolvente.Puedes escuchar la historia completa acá:Desde los primeros acordes, la narrativa nos transporta a una atmósfera de aislamiento absoluto. La letra es clara al establecer las reglas de este encuentro: un teléfono desconectado y un reloj de cuerda detenido actúan como los guardianes de una burbuja donde la realidad cotidiana deja de tener jurisdicción. En este escenario, la pareja corta cualquier lazo con el exterior, permitiendo que el ritual comience bajo una luz rosada que parece emanar más del deseo acumulado que de una lámpara real, acompañada apenas por dos copas de vino sobre la mesa. Es la preparación para lo que muchos han definido como un auténtico duelo pélvico, donde la intensidad es la única ley.Puedes leer: Jessi Uribe y Paola Jara lanzan álbum musical enfocado en el despecho y desamorLa frase "A la noche se le fue la mano" funciona como una confesión directa de que la pasión desbordada hizo que ambos perdieran la noción del tiempo. No se trata de un momento pasajero, sino de una jornada donde la oscuridad se convierte en el único testigo de un exceso de entrega que no conoce límites. La letra avanza con una franqueza asombrosa al declarar: "Toda ruta de amar yo la recorrí, no quedó un lugar que no anduve en ti". Esta es una afirmación contundente de exploración total, donde cada milímetro de la anatomía del otro ha sido reclamado por el deseo, sin dejar un solo rincón íntimo por descubrir.El estribillo, que repite con insistencia "besos, ternura, qué derroche de amor, cuánta locura", define el acto como un derroche en el sentido más literal de la palabra. Es la acción de no reservarse absolutamente nada de energía, de entregarse hasta alcanzar el agotamiento total en una cama que se transforma en el escenario de una batalla donde se hizo y se deshizo a voluntad. En este punto, cualquier inhibición previa desaparece ante una lluvia de fluidos y sudor que emana de los cuerpos, generando un ardor casi febril que empuja a los protagonistas a repetir el encuentro una y otra vez.Los protagonistas se describen a sí mismos como dos irracionales que viven el presente como si fueran a morir mañana. Esta urgencia vital captura la esencia de un encuentro donde el futuro no importa y el pasado se olvida, permitiendo que las reservas del deseo fluyan como manantiales inagotables entre ambos. La noche, en su silencio, vigila cómo caminan el uno por el cuerpo del otro, sugiriendo una transmisión de energía vital que los renueva dentro de esa inmensa locura compartida.En última instancia, dedicar esta canción es el reconocimiento máximo que alguien puede ofrecer sobre el desempeño del otro en la intimidad. Es el testimonio de haber vivido un encuentro donde la razón quedó descartada y el placer se convirtió en la única regla. Por su significado profundo y una letra poética que no oculta la intensidad de la carne, esta obra seguirá siendo la elección perfecta para recordar a esa persona que nos hizo sentir que el universo entero se reducía a lo que sucedía entre dos personas que decidieron no guardarse nada.
Maluma sorprendió a sus seguidores con un anuncio que rápidamente se volvió tendencia en redes sociales. El cantante paisa confirmó que realizará un concierto completamente gratis en Medellín el próximo 14 de mayo para celebrar el lanzamiento de su nuevo álbum “Loco x Volver”, uno de los proyectos musicales más esperados por sus fanáticos.Puedes leer: Maisak, Feid y Maluma sacan Te Entiendo Remix: Letra completa y videoLa noticia generó una verdadera locura entre quienes sueñan con ver al artista en vivo sin pagar entrada. Sin embargo, aunque el evento no tendrá costo, sí habrá un proceso obligatorio para poder ingresar al show.La organización confirmó que las personas interesadas deberán registrarse previamente y obtener una boleta válida a través de la plataforma oficial de TuBoleta. Es decir, no bastará con llegar al lugar del evento, ya que únicamente podrán entrar quienes tengan entrada confirmada.Desde que Maluma hizo el anuncio, miles de usuarios comenzaron a preguntar cómo conseguir las boletas gratis y cuáles serán los pasos para asegurar un cupo en el concierto.¿Cómo conseguir entradas gratis para el concierto de Maluma?Según la información entregada por la organización, las entradas gratuitas estarán disponibles únicamente mediante registro previo en la página oficial de TuBoleta.Para acceder a las boletas, las personas deberán tener un correo asociado a la aplicación TuBoleta Pass, ya que el sistema utilizará esa información para validar el ingreso.El proceso ha generado bastante expectativa debido a la alta demanda que se espera para el evento. Muchos seguidores del cantante antioqueño ya están atentos a la apertura oficial del registro para intentar asegurar su entrada.La recomendación principal es ingresar únicamente por los canales oficiales y evitar enlaces compartidos por terceros en redes sociales para prevenir inconvenientes o información falsa.Hasta el momento, Maluma no ha revelado todos los detalles del espectáculo, pero sí confirmó que será una celebración especial alrededor de “Loco x Volver”, el nuevo álbum con el que busca volver a conectar con diferentes etapas de su carrera musical.El concierto de Maluma tendrá restricciones y medidas especialesLa organización del evento también entregó varias recomendaciones importantes para quienes logren obtener entrada.Una de las principales medidas es que el concierto será únicamente para mayores de edad. Además, se confirmó que existirán controles de seguridad estrictos en el ingreso.Entre los elementos restringidos aparecen bebidas alcohólicas externas, objetos cortopunzantes, aerosoles inflamables, drones, armas y sustancias no permitidas.Puedes leer: Así fue el inicio de la gira de despedida de Galy Galiano en BogotáTambién se recomendó a los asistentes utilizar transporte público, especialmente el Metro de Medellín, debido a las limitaciones de parqueaderos en los alrededores de la zona donde se realizará el evento.La expectativa alrededor del concierto sigue creciendo en redes sociales, donde miles de seguidores han reaccionado emocionados por la posibilidad de asistir gratis a un show del artista colombiano.Maluma continúa siendo uno de los cantantes latinos más escuchados a nivel internacional y cada lanzamiento suyo suele generar gran movimiento entre fanáticos.
La relación entre Shakira y la Copa del Mundo es, posiblemente, una de las alianzas más exitosas en la historia del entretenimiento y el deporte. Tras doce años de espera desde su última aparición oficial en una cita mundialista, la barranquillera ha confirmado su regreso triunfal.Este jueves, la artista sorprendió al mundo con un adelanto de Dai Dai, el tema que promete apoderarse de las gradas en Estados Unidos, México y Canadá 2026.Puedes leer: El video de Arelys Henao grabado en Medellín que terminó en la 'basura'Una colaboración de impacto: Shakira y Burna Boy'Dai Dai' no es solo un sencillo más; es una fusión cultural diseñada para estadios. En esta ocasión, Shakira une fuerzas con el gigante del afrobeat nigeriano, Burna Boy. La canción mezcla ritmos africanos vibrantes con la esencia latina que caracteriza a la colombiana, creando un sonido global que busca unir a los cinco continentes.En el video promocional compartido en sus redes sociales, se ve a una Shakira energética luciendo los colores de la bandera de Colombia. El clip es un viaje a la nostalgia, mostrando los balones icónicos de Alemania 2006, Sudáfrica 2010 y Brasil 2014, años donde sus éxitos ‘Hips Don’t Lie’, ‘Waka Waka’ y ‘La La La’ marcaron hitos históricos.¿Cuándo es el estreno oficial de 'Dai Dai'?Los fanáticos no tendrán que esperar mucho. La fecha oficial de lanzamiento ha sido fijada para el 14 de mayo. El tema estará disponible en todas las plataformas digitales como Spotify, Apple Music, Deezer y Amazon Music. La expectativa es máxima, pues muchos esperan que esta sea la pieza central de las ceremonias de apertura o clausura.Puedes leer: Karol G en Bogotá: revelan precios oficiales y fechas de preventa para El CampínEl camino musical hacia el Mundial 2026Aunque Shakira acapara los titulares, la FIFA ha estructurado una banda sonora diversa para este torneo multisede. Entre los temas ya presentados destacan:'Lighter': de Jelly Roll y Carín León.'Por ella': una colaboración entre Belinda y Los Ángeles Azules.'Echo': de Daddy Yankee y Shenseea.Sin embargo, el historial de Shakira le otorga una ventaja competitiva. Desde su clausura en Alemania 2006 hasta el fenómeno global del 'Waka Waka' en 2010 (que supera los 4.500 millones de vistas), la colombiana ha demostrado que sus canciones suelen ser las preferidas del público por encima de los temas oficiales impuestos por la organización.Shakira: Cuatro mundiales de leyendaCon el Mundial 2026, Shakira suma su cuarta participación musical en la máxima fiesta del fútbol. Su capacidad para reinventarse y capturar el espíritu de la competición la consolida como la "Reina de los Mundiales". Mientras la FIFA confirma la alineación final para la ceremonia de clausura, 'Dai Dai' ya empieza a perfilarse como el himno que todos cantarán.
Llega el mes de junio y, con él, no solo crece la emoción por eventos como el Mundial de fútbol y la participación de la selección Colombia, sino también la expectativa por el pago de la prima de servicios. Esta es una de las prestaciones sociales más esperadas por los trabajadores vinculados mediante un contrato formal, ya que representa un alivio financiero importante para el bolsillo.Puedes leer. ¿Cuándo pagan Renta Ciudadana de junio? Esta es la fecha clave para recibir hasta $500 milSi eres de los que lleva poco tiempo en su empresa, es normal que te preguntes si tienes derecho a recibir este dinero. La respuesta es sí: la ley establece que este beneficio otorga un mes de salario por cada año trabajado o el valor proporcional al tiempo que lleves laborando. Por eso, si entraste hace apenas unos meses, recibirás un monto ajustado a tus días de servicio.¿Cómo se calcula la prima de servicios si llevo menos de un año?Para determinar el valor exacto que te deben consignar junto a tu sueldo básico, no necesitas ser un experto en contabilidad, pero sí conocer los datos de tu contrato. Aquellas personas que no han cumplido el año completo de labores deben aplicar una fórmula especial que utiliza tres valores fundamentales para despejar cualquier duda.La operación matemática que debes realizar es la siguiente: Salario mensual x días trabajados / 360 = total de prima.Esta fórmula es la que garantiza que tu pago sea justo y acorde a la ley. Es fundamental tener claridad sobre este cálculo, pues el dinero de la prima suele destinarse a propósitos clave como el pago de deudas, inversiones, ahorros, compra de artículos o incluso los gastos de las vacaciones.¿Cuánto me deben pagar de prima?Si llevas exactamente tres meses desde que te contrataron, el cálculo se debe realizar basándose en 90 días de trabajo. Este número de días representa el segundo valor que debes incluir en la operación mencionada anteriormente.Para que lo veas más claro, imagina el caso de una persona que tiene un sueldo mensual de $3.000.000. Si lleva tres meses en la compañía, la operación sería: $3.000.000 (salario) x 90 (días) / 360 = $750.000.En este ejemplo, el trabajador recibiría setecientos cincuenta mil pesos por concepto de prima proporcional. Recuerda que este valor se suma a tu sueldo básico del mes, por lo que es un ingreso extra que te llegará directamente a tu cuenta.Puedes leer: Ya está definida la fecha de pago de Colombia Mayor en mayo; estos son los beneficiarios¿Cuál es la fecha límite para que la empresa pague la prima de junio?Es muy importante que estés atento al calendario, ya que existe un plazo máximo legal para que tu empleador te reconozca este dinero. Según el artículo 306 del Código Sustantivo del Trabajo, la prima de servicios corresponde a 30 días de salario por año y se reconoce en dos momentos del año.El primer pago, que corresponde a la primera mitad del año, debe hacerse a más tardar el 30 de junio. El empleador está obligado por ley a cumplir con esta fecha para todos sus empleados, ya sea que hayan trabajado el semestre completo o de forma proporcional. La otra mitad de la prima se debe pagar, como máximo, dentro de los primeros veinte días de diciembre.De esta manera, ya sea que lleves tres meses o el semestre completo, puedes estar tranquilo sabiendo que tu derecho a la prima está respaldado por la normativa laboral vigente y que el cálculo proporcional asegura que recibas lo que te corresponde por tu tiempo de servicio.
Bogotá atraviesa actualmente un panorama sumamente complejo en materia de seguridad, en especial en diversas localidades de la capital en las zonas de los conjuntos residenciales, tanto es así que los ciudadanos reportan un incremento sostenido en los índices de robos, atracos y actos violentos, a lo largo del día.Esta percepción de inseguridad se encuentra presente en zonas comerciales de localidades como Suba, Kennedy, Engativá, Usaquén y Chapinero. Al punto que los residentes denuncian que los delincuentes actúan con mayor frecuencia e incluso a plena luz del día, aprovechando momentos de alta circulación o vulnerabilidades en los esquemas de vigilancia privada y pública.Puedes leer: Ley de propiedad horizontal confirma artículo que pone en aprietos a vecinos que no paganTanto es así que según cifras de la concejal Diana Diago, en lo que va del año se han registrado 134 casos de hurto a residencia en este sector, convirtiéndola en la zona con más reportes de este delito en toda Bogotá, afectando zonas como Mazurén, Colina Campestre y El Plan.De igual forma, comentó que en el último año, se habrían documentado al menos 21 casos en los que los criminales lograron ingresar a las propiedades tras romper las rejas perimetrales.¿Cuál es la nueva modalidad de robo en los conjuntos residenciales?La preocupación ciudadana aumenta al conocerse las estrategias utilizadas para evadir la detección de vigilantes y vecinos. De acuerdo con las denuncias, los delincuentes ya no solo emplean la fuerza, sino también el engaño a través del camuflaje dentro de los conjuntos residenciales.Puedes leer: La nueva norma que para en seco a vecinos problemáticos en conjuntos residencialesTanto es así que la concejal comentó que se identificaron que algunos responsables se hacen pasar por deportistas, ciclistas o paseadores de perros para recorrer las zonas residenciales sin levantar sospechas, gracias a este método acceden a zonas vulnerables y estudian las rutinas de los habitantes antes de proceder con el robo.“Los ciudadanos sienten miedo incluso dentro de sus propios conjuntos residenciales”, advirtió la concejal Diago ante la gravedad de que las rejas ya no sean un impedimento para el crimen.Ante esto, la respuesta de las autoridades es percibida como insuficiente por una parte de la población, tanto es así que muchos residentes optaron por reforzar sus sistemas de vigilancia privada, modificar sus horarios de salida y extremar las precauciones diarias para evitar ser víctimas.El clamor general de las comunidades y sectores políticos se centra en tres puntos fundamentales:Fortalecer la presencia de la Policía en las zonas más críticas.Aumentar los patrullajes nocturnos.Coordinar estrategias conjuntas entre la fuerza pública y las empresas de seguridad privada.Esto mientras las autoridades siguen realizando las investigaciones para determinar los motivos que incrementaron la delincuencia en los conjuntos residenciales.
Lo ocurrido con Yulixa Toloza, la mujer de 52 años que se sometió a una lipólisis láser con el fin de mejorar su físico y terminó en lo que hoy es objeto de una compleja investigación judicial que involucra la desaparición y posible manipulación de la escena, en especial después de los detalles que se fueron conociendo después de la tarde del 13 de mayo.Durante las inspecciones lideradas por el teniente coronel Fabio Gallego, jefe de la Sijín de Bogotá, se descubrió que el centro operaba en una vivienda de tres niveles totalmente inadecuada para intervenciones invasivas. Mientras que en el segundo piso, los investigadores hallaron seis habitaciones equipadas con mobiliario básico y camas, destinadas.Puedes leer: Caso Yulixa: La “llamada trampa” que ayudó a ubicar a María Fernanda; familiar la traicionóGallego mencionó en el pódcast Más Allá del Silencio destacó que el lugar no cumplía con las condiciones mínimas de un quirófano. "Eso no tiene luces de quirófano. No tiene los medios de asepsia", aseguró el oficial, describiendo el espacio como un cuarto con una camilla similar a la de un spa y equipos rudimentarios, como monitores básicos de ritmo cardíaco.De igual forma, explicó que esta falta de infraestructura médica profesional, iluminación especializada y sistemas de limpieza estrictos convierte cualquier procedimiento invasivo en un riesgo mortal, tal como ocurrió en este caso, por lo que mencionó lo ocurrido con Yulixa en cualquier momento iba a ocurrir con otra persona.¿Qué nuevos detalles se conocieron en el caso de Yulixa Toloza?La investigación dio un giro revelador al inspeccionar el tercer piso del inmueble. En este nivel residía María Fernanda Martínez, señalada como la propietaria del centro, junto a su esposo Edison y sus hijos, además en este lugar se encontraron documentos claves que detallan la actividad del lugar.“En el tercer piso residían María Fernanda con su esposo Edison y sus hijos (…) En ese tercer piso, María Fernanda y su esposo tenían una pequeña oficina y es allí donde encontramos unos primeros documentos y así mismo ya entendíamos la actividad que hacían dentro de este centro de estética”, agregó el uniformado.Este hallazgo refuerza la hipótesis de que se trataba de una operación estructurada dentro de una vivienda adaptada, diseñada para evadir los controles de las autoridades de salud.A medida que avanza el proceso judicial, surgen detalles desgarradores sobre los últimos momentos de la víctima. Se ha dado a conocer que Yulixa habría expresado arrepentimiento justo antes de iniciar la cirugía. Además, las autoridades están analizando un video que supuestamente capturó el procedimiento, mientras se busca la captura de otros implicados cómo es el caso de ‘Leo’.
Si eres de los que busca constantemente cómo optimizar sus gastos sin sacrificar la comodidad de sus viajes, te interesa saber que Bancolombia acaba de presentar una nueva solución financiera. Se trata de la tarjeta de crédito World Legend Mastercard, una apuesta estratégica para conectar con los usuarios a través de experiencias exclusivas y beneficios tangibles tanto en compras como en movilidad global.Puedes leer: ¡Alerta usuarios Nequi! Estos servicios dejarán de funcionar a finales de mayoEste nuevo producto llega en un momento donde la banca local busca adaptarse a las exigencias internacionales, ofreciendo herramientas que faciliten la vida de familias, personas y empresas que manejan portafolios de inversión o requieren servicios especializados de gestión patrimonial. Si te encuentras en este segmento, verás que la propuesta no solo se trata de un plástico más, sino de una llave a servicios de talla mundial.¿Qué beneficios ofrece la nueva tarjeta World Legend Mastercard de Bancolombia?La tarjeta ha sido diseñada bajo tres pilares fundamentales: comodidad, ahorro y protección fuera de las fronteras colombianas.Cuando la utilices, notarás que los beneficios se activan de inmediato en tus consumos habituales de turismo y servicios.En primer lugar, si eres un viajero frecuente, tendrás acceso ilimitado a salas VIP en aeropuertos de todo el mundo. Pero eso no es todo: la entidad ha incluido un beneficio adicional muy competitivo que te permite ingresar con hasta seis acompañantes sin costo extra, lo que facilita enormemente los viajes en familia o de negocios.En cuanto al ahorro directo en tu bolsillo, uno de los puntos más atractivos es el cashback del 10 %. Puedes leer: Este es el botón de Nequi para que no te engañen con pagos falsos; evita estafasEsto significa que recibirás una devolución de dinero por las compras que realices en hoteles, aerolíneas y agencias de viaje, permitiéndote que tus vacaciones o desplazamientos laborales te salgan efectivamente más baratos. Además, este producto te permite una acumulación acelerada de Puntos Colombia en categorías seleccionadas, tanto para tus compras nacionales como internacionales.Finalmente, en el área de seguridad, contarás con la asistencia integral denominada “Siempre protegido”. Este servicio te ofrece cobertura médica internacional, coordinación de especialistas en el exterior e incluso el traslado de tus mascotas, asegurando que tú y los tuyos estén respaldados ante cualquier eventualidad lejos de casa.¿Cómo ayuda esta tarjeta a la sostenibilidad y quién la respalda?Un aspecto que diferencia a la World Legend Mastercard es su compromiso con el medio ambiente, alineándose con las tendencias globales de consumo responsable. Te sorprenderá saber que el plástico que llevarás en tu cartera está fabricado con un 54 % de materiales reciclados.Incluso, posee una capa de acero inoxidable compuesta por un 65 % de elementos reutilizados, demostrando que el lujo y la sostenibilidad pueden ir de la mano.Este lanzamiento no es un esfuerzo aislado de la entidad. Cuenta con el sólido respaldo del Grupo Cibest, un conglomerado financiero especializado en soluciones de inversión y banca de mercados internacionales, lo que garantiza una cobertura y operatividad global sin fisuras.Según Mauricio Rosillo, representante de la entidad, la incorporación de esta tarjeta al portafolio es un paso firme para convertir a la organización en "banqueros de talla mundial".
Si eres beneficiario de los programas del Gobierno Nacional, es fundamental que estés al tanto de las novedades que Prosperidad Social ha fijado para este trimestre. La entidad ya estableció el cronograma de pagos para mayo y junio de 2026, una hoja de ruta que incluye los cuatro programas principales: Renta Ciudadana, Colombia Mayor, Devolución del IVA y Renta Joven.Puedes leer: Adiós al Sisbén: seria advertencia a quienes ocultan sus ingresos para recibir subsidiosPara que no se te pase ninguna fecha y puedas organizar tu presupuesto, aquí te contamos los detalles de cuándo y cómo recibirás estos apoyos económicos que buscan mitigar la pobreza en el país.¿Cuándo pagan Renta Ciudadana y Colombia Mayor en mayo 2026?El mes de mayo cuenta con dos momentos clave que debes marcar en tu calendario. El 29 de mayo, comenzarán los pagos destinados a Colombia Mayor, cerrando así el ciclo de transferencias de este mes. Es importante recordar que este último programa cubre a millones de adultos mayores en todo el territorio nacional.Si tu interés está en los meses siguientes, el ritmo de pagos continúa así:2 de junio: Inician los pagos de la Devolución del IVA.26 de junio: Arranca un nuevo ciclo para los beneficiarios de Colombia Mayor.3 de julio: Se habilitan los pagos de Renta Joven.23 de julio: Inicia otro ciclo más de Colombia Mayor.Recuerda que estos cronogramas podrían tener ajustes según la disponibilidad presupuestal de la entidad.¿Cuáles son los montos y requisitos para recibir los subsidios?Para este periodo de 2026, los montos se han mantenido estables frente a ciclos anteriores. Si eres beneficiario de Colombia Mayor, recibirás en la mayoría de los casos COP 230.000 mensuales, siempre que seas mujer mayor de 60 años o hombre mayor de 65.Por otro lado, si perteneces a Renta Ciudadana, el apoyo puede alcanzar hasta los COP 500.000 cada 45 días, aunque este valor depende directamente de la composición de tu hogar. Finalmente, la Devolución del IVA se mantiene en un valor de COP 106.000 por cada ciclo.Puedes leer: ¿Cuándo pagan Renta Ciudadana de junio? Esta es la fecha clave para recibir hasta $500 milPara no perder estos beneficios, debes cumplir con requisitos estrictos de focalización y permanencia:Registro en Sisbén IV: Es la base principal para la asignación, junto con listados indígenas válidos.Documentación al día: Debes tener tus documentos de identidad vigentes y que la información coincida con las bases oficiales.Cumplimiento de compromisos: En programas como Renta Ciudadana, es obligatorio cumplir con condiciones de salud, educación y cuidado.No tener inconsistencias: El sistema cruza datos constantemente. Si detecta información desactualizada o una mejora significativa en tus ingresos que te saque de los criterios de focalización, podrías ser suspendido.Ten especial cuidado con las suspensiones; en Renta Ciudadana, si no corriges tu situación en seis meses, podrías quedar fuera del programa de forma definitiva.¿Cómo y dónde cobrar Colombia Mayor?Actualmente, el mecanismo dominante para la entrega del dinero sigue siendo el giro físico a través de operadores como SuRed y Supergiros, que cuentan con más de 31.000 puntos en 1.108 municipios. Este sistema es el más utilizado por la población que no tiene cuenta bancaria.Sin embargo, Prosperidad Social está realizando pruebas para modernizar el proceso. El objetivo es que pronto puedas recibir tus pagos directamente en billeteras digitales como Nequi o Daviplata, eliminando intermediarios y facilitando el acceso al dinero de forma inmediata.Para consultar si ya tienes un pago disponible, te recomendamos usar únicamente los canales oficiales: la página web de Prosperidad Social, sus líneas de atención o los puntos autorizados.
Los artistas colombianos Jessi Uribe y Paola Jara presentaron su nuevo álbum conjunto titulado “Despecho a 2 Voces”, una producción que gira en torno a las emociones del desamor y que busca conectar con el público a través de historias comunes de amor, pérdida y traición.El trabajo discográfico reúne 11 canciones y propone un recorrido emocional en el que se combinan interpretaciones a dúo con temas individuales. El enfoque del álbum está centrado en el despecho como una experiencia compartida que, según los artistas, trasciende generaciones y encuentra en la música una forma de expresión y catarsis.La canción “Infidelidad”, que abre el listado, se posiciona como el tema principal del proyecto. A esta se suman títulos como “Las botellas y yo”, “Aún hay amor”, “Si nos preguntan”, “Borracha te amo”, “Consejos” y “Alcohol Traicionero”, entre otros, que abordan distintas facetas de las relaciones sentimentales.La producción estuvo a cargo de Simón Escobar Uribe, conocido como ‘Simón Vauri’, y Andrés Felipe Alzate Ortiz, ‘El Burrito’, quienes trabajaron en un sonido que mantiene la esencia de la música popular colombiana, pero con elementos contemporáneos orientados a audiencias internacionales.El lanzamiento del álbum coincide con el crecimiento de ambos artistas en escenarios fuera del país. En los últimos meses, tanto Jessi Uribe como Paola Jara han realizado giras independientes con alta asistencia en diferentes ciudades de Latinoamérica y Estados Unidos.Además del disco, el proyecto incluye una gira internacional que inició en Chile y que ahora continúa en Europa, con presentaciones en ciudades como Madrid, Alicante, Zaragoza, Lanzarote, Barcelona y París. Esta propuesta busca trasladar al escenario la experiencia emocional del álbum, permitiendo al público identificarse con las canciones en vivo.Con “Despecho a 2 Voces”, los artistas consolidan una apuesta conjunta que amplía el alcance de la música popular colombiana y refuerza su presencia en mercados internacionales.Escucha Infidelidad' De Paola Jara y Jessi Uribe
Uno de los eventos más importantes en el verano del 2026, se llevará a cabo en Londrés cómo es el American Express presenta BST Hyde Park, y este año el protagonista es el artista, Pitbull, también conocido como Mr. Worldwide, además de que Los Tucanes de Tijuana compartirán escenario en este evento del próximo 10 de julio.La noticia que sacudió a todo el regional méxicano fue el anunció de Los Tucanes de Tijuana, quienes son los invitados especiales de Pitbull en su fecha de Londres. Con más de 12 millones de oyentes mensuales en Spotify, siendo uno de los grupos fundamentales de este género, al punto de ganar un Latín Grammy en el año 2012 a Mejor Álbum.Puedes leer: Los Tucanes de Tijuana cuentan qué inspiró la canción 'La gran noche', ¿una mujer?Recordemos que la conexión entre ambos artistas no es nueva, esto debido a que el propio Pitbull colaboró el año 2025 en un remix del éxito viral "La Chona" Junto al compositor Mario Quintero Lara, hicieron el anunció oficial sobre este tema.¿Cómo fue la colaboración entre Los Tucanes de Tijuana y Pitbull?El remix de la canción de La Chona según comentó Pitbull buscaba llevar el sonido norteño a una audiencia mundial. Todo comenzó con un rumor que el pasado 14 de septiembre de 2025, el cantante de “Fireball” compartió una foto en redes sociales junto a Mario Quintero, líder de la agrupación tijuanense, para después confirmar su lanzamiento mundial, la cuál fue un éxito tanto en las diferentes plataformas.Puedes leer: Karol G en Bogotá: revelan precios oficiales y fechas de preventa para El CampínCabe mencionar que la canción original de 1995 narra la historia de una mujer que ama ir a los bailes y beber, siendo un ícono de la música norteña. Por lo cual, con el nuevo relanzamiento se buscaba darle un aire fresco a este tema tan emblemático por parte de los seguidores de Los Tucanes De Tijuana.Por lo cual, con clásicos como "El Tucanazo" y "Vivir de Noche", Los Tucanes prometen bailar a Hyde Park en un set que promete ser histórico para la música latina en el Reino Unido, este próximo 10 de junio.De igual forma, se conoció que el show de Pitbull no estará solo marcado por el ritmo norteño, tanto es así que el cartel incluye nombres como Kesha, Tinie Tempah, además de Lil Jon, ganador del Grammy, que espera sorprender con sus clásicos como "Get Low" y "Turn Down for What".
Grabar un video musical parece algo glamuroso, pero para Arelys Henao, a veces puede convertirse en una verdadera pesadilla. En su reciente visita a El Klub de La Kalle, la artista destapó una anécdota que te va a dejar frío: una producción grabada en Medellín que salió tan, pero tan mal, que prefirió perder la plata antes que dejar que sus fans vieran ese resultado. Puedes leer: Arelys Henao revela qué fue lo primero que le vio a su esposo; la volvió locaSi tú creías que todo en la carrera de la Reina era perfecto, esta historia de "gajes del oficio" te va a mostrar la otra cara de la moneda.Arelys le contó a los periodistas de La Kalle que todo sucedió con una empresa de muchachos que apenas estaban empezando en la industria. Ella, queriendo apoyar el talento joven, aceptó trabajar con ellos. El día de la grabación todo parecía ir sobre ruedas; ella veía locaciones lindas, a todo el equipo uniformado y cámaras por todos lados, lo que le dio la confianza de que el producto final sería una joya. "No, esto va a quedar...", pensaba ella mientras trabajaban durante todo el día sin descanso.Pero ¡oh, sorpresa! Cuando por fin le entregaron el material para revisarlo, la realidad fue un baldazo de agua fría. La artista no usó filtros para describir lo que vio: "desenfocadas, oscuras" y con problemas de continuidad tan graves que las escenas daban saltos sin sentido. Fue un desastre técnico total que no estaba a la altura de una estrella de su calibre. La decepción fue tan grande que no hubo vuelta atrás.La reacción de su esposo y mánager, Wilfredo, fue inmediata al ver el material. Arelys recordó en la entrevista que él simplemente dijo: "No, dígales que dejemos así con el anticipo tranquilo, no hay problema". Prefirieron dar por perdido el dinero que ya habían pagado antes que intentar arreglar algo que, en palabras de la propia Arelys, era simplemente "horroroso". ¡Imagínate el nivel del desastre para que decidieran botar el trabajo de todo un día y la inversión económica!Al final, este "chasco" profesional obligó a la cantante a repetir todo el video desde cero con otra empresa diferente para poder cumplir con sus estándares de calidad. Aunque mandó un saludo y un abrazo a los muchachos que hicieron el primer intento, dejó muy claro que "por allá no nos vemos". Escucha la entrevista completa aquí:
El Movistar Arena de Bogotá vivió este 30 de abril un momento emotivo con el maestro Galy Galiano, quien dio inicio oficial a su esperada gira de despedida titulada “La Última y Nos Vamos Tour”. En una noche marcada por la conexión profunda con su audiencia, el artista colombiano demostró por qué es una de las figuras más sólidas de la música en Español.Tanto es así que desde el primer momento, el público de Bogotá respondió con un entusiasmo desbordante, acompañando cada interpretación de una carrera que ha navegado con éxito por diversos géneros, que le permitieron tener un reconocimiento a nivel internacional.Puedes leer: Galy Galiano rompe el silencio sobre show privado contratado por Pablo EscobarAcompañado de su banda, el repertorio tuvo canciones como “Vestido Rojo”, “La Cita” y la infaltable “Me Bebí Tu Recuerdo” generaron una experiencia musical diversa que mantuvo la energía en lo más alto durante toda la velada. De igual forma, Galy aprovechó la oportunidad para presentar su más reciente lanzamiento, “Así Es Nuestro Amor”.Posteriormente, se vió la participación de destacados invitados especiales que rindieron tributo al legado de Galiano. Entre ellos figuraron Andrés Cortés, cantautor de música regional, y Alan Ramírez. Además uno de los puntos más altos del show ocurrió cuando Luis Alfonso subió al escenario.El artista no solo obsequió al maestro un sombrero contramarcado con sus iniciales, sino que interpretó junto a él “Me Bebí Tu Recuerdo” y puso a vibrar al recinto con su éxito “La Chismofilia”.¿Cuál fue el momento más emotivo del concierto de Galy Galiano?En un gesto de cercanía, Galy Galiano dedicó palabras de agradecimiento a los asistentes, afirmando que cada persona presente formaba parte de su familia. Este sentimiento se materializó cuando compartió el escenario con sus hijos Vanessa, Melissa y Mauricio, creando un momento íntimo y significativo dentro del tour.Puedes leer: ¿Michael Jackson hizo shows privados a 'duros' en Colombia? Galy Galeano respondeSin duda, el instante que más conmovió a los asistentes fue cuando su esposa, Carmenza, subió al escenario junto a los nietos del artista para abrazarlo. El Movistar Arena estalló en una ovación unánime ante esta estampa familiar que selló el vínculo afectivo entre el ídolo y su público.Para finalizar la noche, Galy Galiano interpretó “La Última y Nos Vamos”, el tema que da nombre a la gira. Mientras la música sonaba, las pantallas del recinto mostraron una puesta en escena cargada de simbolismo. La gira continuará en ciudades como Medellín, Cali, Bucaramanga e Ibagué.
El remix que muchos estaban esperando ya es una realidad. Maisak lanzó oficialmente Te Entiendo Remix junto a Feid y Maluma, una colaboración que rápidamente empezó a moverse en plataformas digitales y redes sociales.La canción no llegó de la nada. Antes de esta nueva versión, el tema original ya venía creciendo con fuerza. En TikTok, el audio superó el millón de creaciones, mientras que en Spotify acumuló cerca de 7 millones de reproducciones. En YouTube, por su parte, ya había pasado los 6 millones de visualizaciones, convirtiéndose en uno de esos temas que la gente repite sin parar.Puedes leer: La canción perfecta para dedicar a la amante de tu hombre infiel: "Te lo regalo"La fórmula es clara: una base que ya conectaba con el público, sumada a dos voces que dominan el género urbano. El resultado es una canción que mezcla lo sentimental con lo directo, con frases que se quedan en la cabeza desde la primera vez.Feid abre el tema con un tono cercano, casi como una conversación. Luego, el coro toma fuerza con la entrada de Maisak y Maluma, manteniendo ese estilo pegajoso que define el track.Letra completa de Te Entiendo RemixAquí está la letra completa del tema que ya está dando de qué hablar:Fé-Fé-Fénix The ProducerHola, mi amor, ¿cómo estás?Me dijeron que me viste, pero yo no creo que yo te vuelva a ver (Wow)Fuiste lo más cercano que yo estuve del cielo, pero me dejaste caerYo seré inolvidableCuando estés borrachita voy a ser el único del que tú hable'[Coro: Maisak, Maluma & Feid]Baby, te entiendoSi yo fuera mi ex, tampoco me superaría, yeahNo es por na', pero soy lo mejor que llegó a tu vida, yeahLa suerte de tenerme, eso no se ve to' los día'Mala míaPero, baby, te entiendoSi yo fuera mi ex, tampoco me superaríaEl placer de tenerme no son dos vece' en la vidaHoy me duele guardarte como el amor de mi heridaY no como el de mi vida (No, no, no, no)[Verso 1: Feid]Los amores como el nuestro sí se borranA pesar de que le metimos el coraVos podés buscarme en otra personaDime qué piensas cada vez que lo enrolas (Uh-uh-uh)Yo te recuerdo de una forma especial3 a. m. y yo mirando pa'l marTe deseo suerte en lo demásY ojalá sí me puedas olvidar¿Qué vas a hacer cuando vos me quieras ver y me tire' al cel y no conteste nadie?PiénsaloCómo era de chimba todo antes que vos y yo rompiéramosYo te dije: "Si te vas, te vas, yo no iré detrás"Créeme, no voy a buscarteY cuando quieras regresar (Wow), ojalá no sea muy tardeYa habías encontrado al hombre de tu vidaPero vas a darte cuenta después de una vida (Vida)Este amor tan lindo fue pura fantasía (Fantasía)No quiero verte naufragar desde la bahíaPuedes leer: Ryan Castro anuncia concierto en Bogotá; fecha y boletas de ‘Awooween’ en El CampínVideo oficial de Te Entiendo Remix
El concierto de Karol G en Bogotá ya tiene a miles de fans buscando una sola cosa: precios de la boletería. La artista se presentará el 4 de diciembre en el Estadio El Campín, y desde que se conocieron los valores oficiales, las búsquedas no paran.Si estás pensando en ir, aquí tienes todo claro, directo y fácil de entender para que sepas cuánto cuesta cada entrada y qué puedes esperar según tu presupuesto.Puedes leer: VIDEO Karol G de luto por miembro de su familia; 'La Bichota' se quebró en pleno funeralLista completa de precios para Karol G en El CampínEstos son los valores oficiales con servicio incluido:Norte Alta (+18 años): $364.000Oriental Alta Familiar (+10 años): $599.000Occidental Alta (+18 años): $599.000Preferencial (+18 años): $599.000Oriental Baja (+18 años): $717.000Occidental Baja (+18 años): $717.000Occidental Alta VIP (+18 años): $835.000VIP Occidental (+18 años): $1.071.000VIP Oriental (+18 años): $1.071.000200 Copas Oriental (+18 años): $1.778.000200 Copas Occidental (+18 años): $1.778.000Palcos VIP Oriental: $25.500.000Palcos VIP Occidental: $25.500.000¿Cuál es la boleta más barata y la más cara?La opción más económica para ver a Karol G en Bogotá es Norte Alta, con un valor de $364.000. Esta suele ser una de las primeras en agotarse por su precio más accesible.En el otro extremo están los palcos VIP, que llegan a $25.500.000. Estas zonas están pensadas para grupos y ofrecen una experiencia más privada dentro del estadio.Puedes leer: Karol G anuncia fechas de su 'Tropitour'; confirma fecha en Bogotá y másLocalidades más buscadas por los fansLas zonas que más interés están generando son:Oriental Alta y Preferencial ($599.000): buen equilibrio entre precio y vistaOriental y Occidental Baja ($717.000): mayor cercanía al escenarioVIP ($1.071.000): experiencia más exclusivaEstas suelen agotarse rápido, especialmente en preventa.Restricciones por edad que debes tener en cuentaNo todas las localidades son para todo público. Así funcionan:Zonas +18 años: la mayoría del estadioOriental Alta Familiar: permite ingreso desde los 10 añosEste detalle es clave si planeas asistir con menores.Preventa de Karol G: lo que debes saberUno de los puntos más importantes es la preventa, ya que suele manejarse con un banco específico. Esto permite comprar antes que el público general. Preventa Mastercard Banco Falabella Próximamente.En eventos de esta magnitud, muchas entradas se agotan en pocas horas durante esta fase, así que estar listo desde el inicio puede marcar la diferencia.
Bogotá ya tiene el plan definitivo para cerrar el año con toda la energía del género urbano. El "Cantante del Ghetto", Ryan Castro, ha confirmado oficialmente que su espectáculo ‘Awooween’ aterrizará en el Estadio Nemesio Camacho El Campín el próximo 31 de octubre. No se trata de un simple concierto; el artista paisa busca transformar la noche de brujas en una cita cultural obligatoria para Colombia, donde la música y los disfraces se fusionan en una experiencia masiva.Puedes leer: Letra completa de Pal Agua de J Balvin y las pistas ocultas con Ryan CastroEl pasado 25 de abril, el estadio Atanasio Girardot de Medellín fue testigo de un show histórico que congregó a 47.000 personas de forma presencial y a otras 30.000 conectadas vía streaming, sumando un total de 77.000 espectadores vibrando al mismo ritmo. Ahora, el turno es para la capital, que recibirá una producción renovada bajo un formato de 360 grados para que nadie se pierda ni un detalle de la acción.¿Dónde comprar las boletas para concierto de Ryan Castro?Si quieres ser parte de este movimiento, debes marcar tu calendario. La boletería estará disponible a través de Tuboleta.com con una dinámica de ventas muy específica. Los más fanáticos tendrán la primera oportunidad en la Preventa Fan, que arranca este 28 de abril desde las 10:00 a.m.. Para el público general, la venta se abrirá el 29 de abril a las 10:00 a.m., o incluso antes si los cupos para fans se agotan en tiempo récord.La alianza con el Grupo Aval permitirá que muchos aseguren su entrada antes de que el "sold out" sea inminente.Lo que diferencia a ‘Awooween’ de cualquier otra presentación es su esencia de comunidad activa. El artista ha dejado claro que quiere instaurar una tradición anual donde el 31 de octubre sea sinónimo de su música y de una puesta en escena temática impactante. La relación entre Ryan Castro y el público bogotano ha crecido con fuerza. En octubre de 2025, el artista logró llenar el Coliseo MedPlus con más de 23.000 asistentes en una noche que él mismo calificó como única. Puedes leer: Letra de canción Pa’ la seca de Ryan Castro y Maluma; video oficialTras su paso por escenarios internacionales como Coachella, donde fue invitado especial de Karol G, su regreso a la capital colombiana se da en el mejor momento de su carrera.En Medellín, el show se extendió por cinco horas y contó con una alineación de lujo de más de 16 invitados, incluyendo nombres de peso como Sean Paul, J Balvin, Maluma y Feid. Aunque aún no se han revelado los invitados para El Campín, la expectativa es máxima, considerando que el artista suele tirar la casa por la ventana con colaboraciones en vivo que recorren toda su trayectoria.Mira también: Contundente respuesta de Ryan Castro a piropos de Lina Tejeiro; ¿la mandó a la Friendzone?
En un movimiento que promete sacudir las listas de éxitos en Colombia y el mercado latino, la cantante Dareska hizo realidad uno de sus mayores anhelos profesionales al colaborar con el ícono del vallenato, Alex Manga. Tanto es así que el resultado de esta fusión es "A Besitos".Sumado a esto, se conoció que esta canción es una propuesta sonora que no solo destaca por su calidad vocal, sino por la ambiciosa fusión entre el vallenato y la música popular, esto para llegar a más público.Puedes leer: Concierto por los Héroes contará con Arelys Henao, Juliana, Juan Fernando Velasco y otrosPara Dareska, este lanzamiento representa mucho más que un simple sencillo en su carrera, esto se debe a que se trata de cumplir un sueño personal y profesional al compartir estudio y micrófono con una de las voces más respetadas del género vallenato como es el caso de Alex Manga.Recordemos que Alex Manga es reconocido mundialmente por su trayectoria y más por su etapa en los diablitos. Por lo cual, se conoció que este aporta madurez y sentimiento melancólico que espera mezclarse con el estilo apasionado de Dareska, con el fin de crear una sinergía adecuada.¿Qué más se conoce de la canción de Alex Manga y Dareska?De igual forma, se conoció que con esta unión de talentos subraya una tendencia creciente en la industria musical colombiana, además de que busca la eliminación de barreras entre géneros regionales para alcanzar audiencias más amplias.Puedes leer: Edwin Luna y la Trakalosa de Monterrey se juntan de nuevo en prometedora canciónLos artistas mencionan que la canción se define como una pieza de fusión musical que logra equilibrar los instrumentos tradicionales del vallenato, como el acordeón, con la instrumentación y el sentimiento de "despecho" característico de la música popular, esto para que sus seguidores de estos géneros se sienta agusto oyendo ‘A besitos’El componente Vallenato, busca aportar el ritmo y la alegría que solo el acordeón puede imprimir, mientras que el ritmo popular se manifiesta en la interpretación vocal directa y en letras que apelan al sentimiento cotidiano, un terreno donde Dareska se mueve con maestría.Finalmente, se conoció que el lanzamiento de "A Besitos" llega en un momento clave para ambos artistas, debido a que Dareska se encuentra consolidando como una de las voces con mayor proyección en la música popular, mientras que Alex Manga demuestra su versatilidad para adaptarse a las nuevas corrientes.
En el mundo de la industria musical, la diferencia entre un éxito global y una idea perdida puede depender de un simple instante, así lo reveló recientemente el reconocido compositor y productor colombiano Kike Santander en los micrófonos de El Klub, quien compartió detalles inéditos sobre la creación de "Ave María".Según el relato de Santander, esta pieza fundamental del pop en español estuvo a punto de desaparecer debido a un descuido técnico durante un vuelo transatlántico, este recordó que durante de la década de los 2000, poco después de que Bisbal obtuviera el segundo lugar en el programa Operación Triunfo.Puedes leer: Kike Santander revela que el Puma rechazó 'Piel Morena' antes de ThalíaAnte esto, se reunió con el artista en Barcelona, allí Kike Santander abordó un avión de regreso a Miami. Durante el trayecto, comenzó a trabajar en nuevas ideas: "Voy a aprovechar el tiempo en este vuelo tan largo a ver si se me ocurre alguna cosa", recordó el compositor.El compositor describió la canción como "una melodita chiquitita pero tiene su pegue". Sin embargo, al no disponer de un dispositivo de grabación en ese momento, confió plenamente en su memoria sobre la melodía.Ante esto recordó que al aterrizar en Estados Unidos, el productor se encontró con un vacío mental: "Se me olvidó la verdad... llegué a Miami y yo decía: '¿Cómo es que era esta cosa?' Es horrible eso", confesó apenado sobre esta situación.¿Qué más recordó Kike Santander sobre ‘Ave María’?Afortunadamente para la carrera de Bisbal, Kike Santander logró recordar la canción. "Hasta que se me prendió el bombillo, menos mal... volvió, volvió", relató. Tras este incidente, el compositor adoptó una disciplina estricta para proteger sus creaciones, al punto que mencionó que ahora todo lo graba.Puedes leer: VIDEO: Presentación de Madonna y Sabrina Carpenter en Coachella 2026 ¡Nadie lo esperaba!Por otro lado, el compositor también compartió otras anécdotas a lo largo de su carrera como fue el caso de "Piel Morena", una canción que originalmente fue presentada a José Luis Rodríguez "El Puma", quien la rechazó y luego la terminó recibiendo Thalía.Sumado a esto, Santander también aprovechó la ocasión para mencionar que tiene una formación como médico y dedicó los últimos años una aplicación que utiliza la música con fines terapéuticos.Al punto que mencionó que: "la música ya no solamente es bonita para escuchar, sino que la música te cambia el estado mental y te lleva a mejorar tu rendimiento". Con esta transición, busca ayudar a las personas.Mira la entrevista completa: Kike Santander revela el tema que El Puma rechazó y terminó siendo un éxito de Thalía
¿Te imaginas rechazar una canción y que luego se convierta en el himno icónico de toda una generación? Pues eso fue exactamente lo que le pasó a José Luis Rodríguez, "El Puma", el gran Kike Santander soltó en su reciente visita a El Klub de La Kalle. Todo empezó cuando un joven Kike Santander, quien apenas podía creer que estaba frente a una leyenda como José Luis Rodríguez, se sentó a escribirle un disco completo junto al también talentoso Estéfano. Kike lo recuerda con total claridad: "el primero de toda mi carrera fue el Puma que yo caí no podía creer que estaba frente a José Luis Rodríguez hermano cuando estaba en plena". En ese momento, la dupla de compositores le presentó una propuesta que hoy todos conocemos, pero que en los oídos de El Puma no sonó tan bien.La canción en cuestión era nada más y nada menos que "Piel Morena". Sí, esa que Thalía hizo estallar en todas las radios del mundo. Pero, ¿por qué el venezolano le dijo que no? Según le contó Kike a los micrófonos de La Kalle, el cantante simplemente no se sintió identificado con la pieza. "me dijo 'No esta' me dijo 'Esta no esta no la veo para mí'". La reacción de Kike no fue de derrota, sino de incredulidad, porque él sabía que tenía un diamante entre las manos: "di así hermanos si esta es una cumbia bacanísima".Pero la música tiene caminos misteriosos. Tras el rechazo, Kike no engavetó la canción. Con la visión que lo caracteriza, decidió hacerle unos ajustes estratégicos para adaptarla a una voz femenina. "Le hice unos cambiecitos de género a la canción y le y mira la pegó durísimo". Fue así como, de la mano de Emilio Estefan, el tema llegó a Thalía, convirtiéndose en lo que Santander define hoy como "una de las canciones más icónicas del cancionero".Pero no fue el único momento de tensión creativa que vivió el compositor. En la misma charla, Kike reveló que los grandes éxitos a veces penden de un hilo, o mejor dicho, de la memoria. Mientras volaba de Barcelona a Miami, la melodía apareció en su cabeza, pero al aterrizar, el vacío fue total. "Se me olvidó la verdad meía en el vuelo y yo llegué a Miami yo decía '¿Cómo es que era esta cosa?' Es horrible eso". Por suerte para Bisbal y para todos nosotros, el "bombillo" se le prendió justo a tiempo para grabar el estribillo en su celular.Mira la entrevista completa aquí: